淺談太和清音戲曲保護

李 燕

李 燕

太和清音歷史悠久，曲調清麗，讓聆聽者清心抒懷，感受到美的享受。在漫長的歷史發展過程中，太和清音形成了自己獨有的藝術特色，成為我國稀有曲種之一，目前已被納入安徽省非物質文化遺產保護名錄。

一、清音戲曲的發展和衰落

據史料《清音箏譜》記載：元初明末，有一玄壇法師，學識淵博，他性喜弦歌，吟唱出一種旋律作為曲歌，日與眾徒彈唱自娛。因其曲調清雅悠揚，故名“清音”。清代中葉，清音流傳到太和，演唱多在客廳或庭院中，大家圍桌而坐，各執樂器，邊彈邊唱，自娛自樂。1954年，太和縣文化館組織清音老藝人成立業余劇團，率先把清音搬上舞臺演出。1958年，太和清音傳統曲目《追舟》參加安徽省首屆曲藝匯演并獲獎。同年8月，成立了全國唯一的清音劇團——太和清音戲劇團，在全省巡回演出，廣受歡迎，迎來清音發展的繁榮期。曾為董必武、鄧子恢、曾希圣等國家、省領導同志專場演出，獲得高度評價。

隨著三年自然災害來臨，尤其是進入十年動亂時期，傳統文化在經濟扶持、意識形態領域都受到前所未有的沖擊。先是清音劇團裁撤，并入太和縣梆劇團。1969年3月，梆劇團解散。從此，淮北大地上一支戲曲奇葩——太和清音進入枯萎期。傳人相繼辭世，曲譜散落民間， 瀕臨滅絕。幸虧僅存的幾位老藝人，憑借一腔熱情和強烈的責任感，私下里抄曲譜，憶唱詞，定期演習一番，才保留下來些許清音的種子。

二、清音戲曲的傳承與保護

清音是我國的傳統戲曲。中國的傳統戲曲具有虛擬性、程式性和綜合性的藝術特色，他充分利用舞臺的時空性，極大發揮演員的表演才能，使傳統戲曲具有特殊的魅力。進入新時期以來，戲曲舞臺上以表現現實題材為主的現代戲大量涌現。因為它沒有嚴格的藝術規范，程式的運用與傳統戲的演出也有很多不同。所以也有一些人認為現代戲離戲曲的要求越來越遠。清音戲的發展目前也存在著傳統與現實的困惑與沖突。在傳統與現實之間，我們應該秉承在繼承中發展，在發展中創新的原則，既要汲取傳統藝術的營養，又要用嶄新的思維洞察時代變化，表現時代強音，創作出深受群眾喜愛的藝術作品。同時，一些地方政府和主管部門，也應該積極搭建文化平臺、尤其在人才建設等方面要加大投入。太和清音在2006年被納入安徽省第一批非物質文化遺產保護名錄后，縣委縣政府便高度重視清音的傳承與保護。先后下發《太和縣人民政府辦公室關于成立“太和清音”保護傳承工作領導小組的通知》、《關于建立省非物質文化遺產“太和清音”傳承基地的通知》等文件，把傳承與保護工作從民間行為轉化為政府行為。2013年11月，縣政府常務會議研究，批準太和縣第二職業高級中學為“太和清音”傳承基地，并舉行了隆重的授牌儀式。

三、傳統戲曲的發展不能因循守舊，必須與時俱進

傳統戲曲的傳承只有引入創新機制，才能達到保護與傳承的目的。傳統清音的曲調比較單一，音樂工作者為豐富清音戲唱腔，創作出“小生調”、“老生調”、“小丑調”等專用曲調，既保留了傳統清音的韻味，又使之有逐漸向板腔體發展的趨勢。為彌補原唱腔激昂不足的弱點，又創出新腔板式，這些新腔融合黃梅戲、梆劇等聲腔藝術，在風格和韻味上不離清音本色，既豐富了清音唱腔，又增強了藝術感染力。同時，對古老的清音樂器進行較大的改革創新：弦樂器在保留傳統樂器的基礎上，增加了中西樂器。打擊樂用上了銅器，淘汰了法器，并沿用京劇、梆劇的鑼鼓經。“太和清音”傳承基地建成以后，在傳承人和清音領導小組的共同努力下，一批具有時代氣息的新的曲目已經創作完成，太和清音必將唱得更響。

太和清音豐富了我國戲曲寶庫，唱腔舒緩悅耳，聽來婉轉柔和，使人們的精神境界受到陶冶和升華，具有很高的審美價值和文化價值。所以，我們要進一步加強保護太和清音藝術，使其代代傳承，發揚光大。