古典舞創(chuàng)編中的重要作用淺議歷史文化在中國

王 鏑

古典舞創(chuàng)編中的重要作用
淺議歷史文化在中國

王 鏑

中國古典舞究竟是什么？長久以來，我們的中國古典舞創(chuàng)編者一直注重古典舞動作、技巧的創(chuàng)編，沒有注意到中國古典舞的文化屬性。我們的古典舞專業(yè)學(xué)生甚至說不出中國曾有過一些什么朝代，更不用說了解古典文化特色。從實踐看，這否定了古典舞作為一種藝術(shù)的文化屬性，剝離了文化的民族印記，而文化的民族印記，又來自于民族文化發(fā)展積淀的流程，流程就是歷史，就是傳統(tǒng)文化。所以進行舞蹈創(chuàng)作一定要研究古代，了解歷史，北京舞蹈學(xué)院孫穎教授說道：“如果突出的只是演員的技能、技巧，而不是作品所體現(xiàn)的文化韻味，作品編織的不是最富有感情色彩的文化意蘊，只是借助于演員的技術(shù)技巧能力作為作品的支撐，作品的靈魂變成了演員技術(shù)技巧的體現(xiàn)，就不成為藝術(shù)。”對于中國古典舞的創(chuàng)編來說，這一點就顯得更為重要。

本文從題材、動作、舞蹈構(gòu)圖三個方面來論述歷史文化在中國古典舞創(chuàng)編中的重要作用。

1. 中國古典舞的構(gòu)思與題材要從歷史中挖掘

中國古典舞的作品要尋根溯源，從考古資料和文獻資料中研究審美形態(tài)，從相關(guān)藝術(shù)形態(tài)中尋找蛛絲馬跡。學(xué)習(xí)研究中國古代哲學(xué)史、文學(xué)史，挖掘、整理、研究創(chuàng)造出中國的、古典的、民族的特有的舞蹈形態(tài)，展現(xiàn)出符合中華民族傳統(tǒng)審美情趣的舞蹈作品。現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，去突破、想象、超越，創(chuàng)造出今天中國人自己喜聞樂見的作品。如《七步》，就是一個取材于歷史的舞蹈作品。如果其不從歷史中取材立意，那么我們看到的二人舞，充其量是甲對乙的迫壓，是乙無可奈何的弱勢。而由于作品有了歷史的厚重感，其表現(xiàn)的情節(jié)就復(fù)雜得多，“本是同根生”的手足兄弟和七步成詩的復(fù)雜情感在歷史文化的幫助下被表現(xiàn)得淋漓盡致，標題不是《七步》，很難想象這個舞是在表現(xiàn)“相煎何太急”，是在揭示人倫關(guān)系中一種殘酷變態(tài)。經(jīng)典的中國古典舞《踏歌》、《銅雀伎》其取材立意無不來自于歷史，從歷史中挖掘題材，是進行中國古典舞創(chuàng)編的必經(jīng)之路。

2. 動作是舞蹈的核心要素，從歷史文化中尋找中國古典舞的動作源泉

舞蹈動作最能體現(xiàn)人物個性或舞蹈特性，也最能體現(xiàn)一個舞蹈的時代特點。舞蹈創(chuàng)作的首要一點是根據(jù)舞蹈創(chuàng)作動機尋找出主題動作, 然后再圍繞這個主題動作進行拓展。中國古典舞的題材與立意必須是古代的，這就決定了中國古典舞的舞蹈動作也必然是從古代來的，是古人所特有的，不僅動作來源于古代，動作與動作間的銜接等等都必須帶有“古意”，不能隨意銜接，如果源于歷史的動作采用現(xiàn)代的手段去銜接編排，這樣只會使舞蹈作品不倫不類，索然無味。由于科技條件所限，中國古代沒有影像資料留傳下來，這就需要我們中國古典舞的編導(dǎo)們從文字資料及考古資料中去發(fā)掘。大家都聽說過做文章有“讀書破萬卷，下筆如有神”的說法。作詩，有“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”的說法。搞古典舞創(chuàng)作也是一樣，要熟悉中國的歷史文化，從我們?nèi)≈槐M的古代典籍中，從出土的歷史器物中，從存世量極大的歷代畫像石中去找資料，汲取創(chuàng)作的靈感。孫穎教授能夠創(chuàng)作大型舞劇《銅雀伎》與其平時的積累密不可分，他花了十五年時間搜集的七百多幅漢畫像進行比較篩選，重樣的不要，最后剩下380 多幅，又從這些圖像中尋找靈感，創(chuàng)作適合于自己舞蹈的動作。這也是《銅雀伎》能取得如此成功的重要原因。

3．中國古典舞的舞蹈構(gòu)圖與舞臺調(diào)度也要具有歷史感

舞蹈構(gòu)圖與舞臺調(diào)度沒有固定的模式，它們的主要作用都是為了揭示作品的思想內(nèi)容而對演員在舞臺上的活動所進行的設(shè)計和安排。它包括演員所處的位置和位置的變換。舞蹈的構(gòu)圖與舞臺調(diào)度不是相互孤立的設(shè)計,它必須和舞蹈動作、服裝、道具等多方面結(jié)合在一起考慮。在舞臺上，不同的舞蹈人物以及布景、燈光、道具形成一定的舞蹈畫面, 在舞蹈畫面的流動、變化中把舞蹈創(chuàng)編者所要表達的思想感情展現(xiàn)在觀眾面前。但是我們有些古典舞作品，編導(dǎo)在編舞時能夠注意到服裝、背景、道具等與舞蹈所要展現(xiàn)的時代一致，可一經(jīng)流動，就脫離了時代特點，又是清一色的清代戲曲舞蹈的圓場運動，不注意舞蹈調(diào)度與編排的時代特點，缺乏舞蹈形象的完整和統(tǒng)一。

責(zé)任編輯 姜藝藝