淺議京二胡

張麗輝

京劇是國粹藝術，是中華民族傳統文化的瑰寶，它調動各種藝術手段來滿足觀眾的審美需求。京劇中的伴奏樂器京二胡作為中國的傳統拉弦樂器，在劇目表演中起著無可替代的作用。這種樂器所發之音清澈悅耳，極富表現力，常常將觀眾帶入人物情感的思緒中，是一種深受觀眾喜愛的樂器。

說起京二胡，有必要對二胡、京胡等相關樂器做一下簡要介紹。二胡是我國民樂演奏及戲曲伴奏的重要樂器，它音色優美、變化豐富，表現力很強，既可以演奏出抒情柔美的樂曲，也可以演奏出跳躍變化的旋律。二胡又稱胡琴、二弦、嗡子、胡胡等。經過元、明兩代的發展，清代除原有的二弦胡琴外，又出現四胡、京胡和板胡。在京劇藝術產生的早期，只有一種伴奏樂器就是京胡，這是中國戲曲藝術發展歷程中，在順應舞臺環境與演員表演的基礎上逐漸產生的。京胡是在京劇表演中使用的伴奏樂器，是一種高音二胡。它的音色尖亮有力，穿透力很強，多用于伴奏唱腔，由于它發出的聲音韻味十足，與演員唱腔十分貼切，節奏感以及力度的表現恰到好處，所以給演員表演和演唱以有力的豐富與支撐。京二胡，也稱作“甕子”，它也是在二胡演奏的基礎上出現的，適合于京劇藝術表現的樂器。京二胡音色圓潤，音量洪大，流行于全國各地。梅蘭芳時期，京劇盛行于大江南北、全國各地。有一次他在表演《五湖船》時，感到音樂的伴奏枯燥乏味，缺少一種具有厚重感的中音樂器的襯托，他的想法后來經過京劇演奏家王少卿與京胡藝人洪廣元的共同努力，經過反復實踐試制而成，誕生了我們今天仍在使用的京二胡。現在，京二胡已經是京劇舞臺伴奏中的重要角色，不可或缺，已經被各個行當廣泛吸收、采納使用。

京二胡在京劇伴奏中使用的主要有圓桿京二胡和半圓桿京二胡兩種。早起的京二胡只有一種規格，后來由于喜劇舞臺的需要和演員表演不同曲目的需要，演奏者與制琴師經過不斷改良創新，，又制造發展出不同規格的京二胡，創制了西皮、二黃、娃娃調等京劇演奏員專用的京二胡，讓整個樂隊的伴奏更加游刃有余，收放自如。一把優質京二胡的演奏，會傳遞出純凈、明亮、飽滿的聲音，使讓人陶醉其中不能自拔。而要制作出這樣精美的樂器，首先在選材上必須嚴格把關，所采用的桿竹質地一定要堅實飽滿，不能有一點蟲蛀或劈裂等瑕疵，要優中選優才能制作出優質樂器，從而演奏出回音繞梁的美妙琴聲。

京劇伴奏中，京二胡的表現手法細膩而又豐富，演奏時它與京胡的技巧運用、表達方式基本一致。比如就運弓技巧而言，主要采用的是推弓、拉弓、墊弓、揉弓、抖弓、漸弓等手法；指法采用揉、滑、墊、撣等藝術手段來表現唱腔的曲回婉轉，完成伴奏，大大增加了音樂的層次感。由于京二胡在改良上與京胡相比要比京胡的音高低八度，所以這種樂器所發出的聲音更加和諧、更加圓潤渾厚，對伴奏的表現力更強，使整個樂隊更加統一，表現出渾然一體的藝術效果。在長期的舞臺藝術實踐中，京劇藝術家們勤奮不怠，互相借鑒，創造出很多的藝術流派，京二胡演奏也是如此，涌現出很多卓越的演奏藝術家。但任何一種藝術流派的產生，都有其特定的歷史原因與特定的時代背景，同時也是他們不同的人生觀、藝術觀以及自身生活閱歷、品德修養、藝術風格的體現。原云南省著名京二胡演奏藝術家胡思齊的演奏就給觀眾留下深刻印象。他曾拜在張似云先生門下，孜孜不倦，潛心學藝，他韻味十足的演奏回蕩在舞臺上，為弘揚我國的京劇藝術作出了杰出貢獻。耿慧敏是中國京劇院著名京二胡演奏家，她以自己扎實深厚的演奏功底漫步梨園，名聲顯赫，她用高尚的藝術品德和人格魅力感染著每一位熱愛她的觀眾。

偉大的時代產生偉大的藝術。改革開放使我國正在經歷一場深刻的社會變革，在與時俱進、除舊布新的大環境下，一定會涌現出越來越多的藝術新人，而我們的京二胡演奏藝術家，也必將用優美的琴聲，為舞臺藝術形象的塑造錦上添花。