長歌一曲 四海唱和
——奧運會經典主題歌曲回顧

文/范哲明

長歌一曲 四海唱和
——奧運會經典主題歌曲回顧

文/范哲明

2013年，遼寧省承辦了“第12屆中華人民共和國全國運動會”（簡稱“十二運”）。籌備過程中，我和一些同行受“十二運”組委會聘請，參與了開、閉幕式文藝表演的策劃，以及“會歌”、“主題歌”的評選、創作工作。開、閉幕式的文藝表演最終根據中央領導“節儉辦全運”的指示精神改為群眾體育活動的集中展示，但“會歌”的評選、創作卻沒有叫停。不過，沒有了大型文藝表演作為依托和平臺的“會歌”或“主題歌”，想成為經典之作的可能性則大大降低。再者說，與其它國家舉辦的同類活動不同，中國大型文藝表演節目的審美標準常常要依負責該項活動的官員們的藝術品位來決定，專家們所做的工作只是去落實官員們那些飄忽不定的想法，甚至還要去迎合他們的欣賞口味。因此，中國大型文藝演出或晚會的藝術水準并不完全取決于藝術家們藝術創意的優劣及藝術功力的厚薄，而與幕后領導們的文化素質有著一定的關系。

在“會歌”及“主題歌”評選、創作進程中，出于職業習慣，我對“體育歌曲”特別是“奧運歌曲”做了一些觀察和分析，一是因為工作的需要，再者是想填補自己對這一題材音樂作品認識上的空白。之后，省文聯請我為沈陽體育學院的志愿者們作一次體育歌曲專題講座，以配合“十二運”的宣傳工作，于是我就選擇了這個話題，也就有了這樣一篇文字。

一、奧運會主題歌曲的緣起與發展

現代奧林匹克運動會分為“夏季奧林匹克運動會”（簡稱“奧運會”）和“冬季奧林匹克運動會”（簡稱“冬奧會”）兩個主要部分，此外還有為年輕人（14～18歲）舉辦的“青少年奧林匹克運動會”（簡稱“青奧會”）、為殘疾人士舉辦的“殘疾人奧林匹克運動會”（簡稱“殘奧會”）、為智障人士舉辦的“特殊奧林匹克運動會”（簡稱“特奧會”）， 以及為聾啞人士舉辦的“聽障奧林匹克運動會”（簡稱“聽奧會”）等。無論是哪種類型的奧林匹克運動會，從開幕到閉幕，自始至終伴隨著賽事進程的就是音樂，即所謂的“奧運音樂”。

奧運音樂通常由三部分主要內容與形式構成：

1.儀式音樂：奧運會會歌，入場音樂，頒獎音樂等；

2.表演音樂：開幕式、閉幕式的歌、舞表演音樂等；

3.宣傳音樂：奧運申辦與開幕前的主題歌曲與背景音樂，圣火傳遞歌曲與音樂等。

其中給人印象最為深刻的，最能廣為流傳的就是開幕式及閉幕式上的主題歌曲，而夏季奧運會的主題歌通常要比其它各類型奧運會上的主題歌影響更大。

自國際奧委會1896年在雅典舉辦第一屆現代奧運會至今，四年一屆的奧運會已經舉辦了30屆。第一屆奧運會上，主辦的希臘人在開幕式上演唱了希臘詩人科斯蒂斯·帕拉馬斯（Kostis Palamas，1859～1943)填詞，希臘歌劇作曲家斯皮羅斯·薩馬拉斯（Spyros Samaras，1861～1917）作曲的《奧林匹克圣歌》（原名《撒馬拉斯頌歌》）。此后的幾屆奧運會上，東道主都會依此慣例，選擇一些頌歌體的合唱作品作為本屆奧運會的“會歌”在開幕式上演唱。1958年在日本東京舉行的第54次國際奧委會全體會議上，《奧林匹克圣歌》正式被定為奧運會會歌（Olympic Anthem）。兩年之后，在第17屆奧運會（羅馬，1960）的開幕式上正式啟用并沿襲下來。

所謂的奧運會“主題歌”是指會歌之外的，為當屆奧運會專門創作的，用在奧運會開、閉幕式藝術表演中的，具有奧運主題意義的“主打”歌曲。其實《奧林匹克圣歌》及17屆奧運會之前開幕式上演唱的那些“會歌”都是某種意義上的“主題歌”。但本文論及的奧運會主題歌則是指20世紀80年代以來夏季奧運會開、閉幕式藝術表演中的“主打”歌曲。與會歌不同，這些主題歌多為獨唱或重唱形式的歌曲，體裁以流行歌曲為多。

奧運會主題歌的歷史不長，是因為在開、閉幕式上增加藝術表演這一創意實現得較晚。第21屆奧運會之前，開、閉幕式主要以各項儀式為主，藝術表演規模較小，主要是觀賞煙火表演。即便是這樣，前22屆奧運會，龐大的經費開支常常會使主辦國政府賠個底兒朝上，有的甚至還會陷入財政危機。而頗具商業頭腦的美國人卻將在洛杉磯舉辦的第23屆奧運會看作是發財的好機會，他們將這屆奧運會辦成了一個世界性的“狂歡節”，而創意之一就是在開閉幕式上加入大型藝術表演。“洛杉磯模式”獲得了巨大的成功，從而得到國際奧委會的高度評價，并深得各參賽國運動員和觀眾的喜愛，開幕式藝術表演中的主題歌《摘取》（Reach Out）也隨之紅遍世界。此后，奧運會開、閉幕式上的藝術表演就越來越受到舉辦國的重視，特別是此間推出的主題歌曲，漸漸成為主辦者精心打造的重要藝術作品。

二、奧運會主題歌曲的內容與特征

奧運會主題歌曲的藝術風格在歌詞和音樂兩個方面都有其獨到之處。

奧運會主題歌曲的歌詞一般具有以下4層含義：

1.奧運格言：“更快、更高、更強”（ 拉丁文為Citius, Altius, Fortius，轉譯成英文為Faster，Higher，Stronger）。這是巴黎阿奎埃爾修道院院長亨利·迪東（Henri Didon，1840—1900）講過的一句名言，他的朋友，被后人尊稱為“現代奧運會之父”的法國教育家皮埃爾·德·顧拜旦（Pierre de Coubertin，1863—1937）將其引用為奧林匹克格言。此外，顧拜旦的奧林匹克理想——“奧運會最重要的不是勝利，而是參與；正如在生活中最重要的事情不是成功，而是奮斗；但最本質的事情并不是征服，而是奮力拼搏”——也常常是奧運主題歌曲歌詞的主旨。

2.奧運精神：“相互了解、友誼、團結和公平競爭的精神”（《奧林匹克憲章》）。

3.奧運原則：參與原則、競爭原則、公正原則、友誼原則和奮斗原則。

4.奧運宗旨：“通過沒有任何岐視、具有奧林匹克精神——以友誼、團結和公平競爭的精神相互理解的體育活動來教育青年，從而為建立一個和平的更美好的世界作出貢獻”（《奧林匹克憲章》）。

此外，和平、博愛、進步、夢想，都是奧運會主題歌曲歌詞創作的慣常立意。僅以薛范先生翻譯的第26屆奧運會（亞特蘭大）開幕式主題歌曲《夢的力量》(The Power Of The Dream)的歌詞為例，可從中體會一下奧運會主題歌歌詞的內涵。

《夢的力量》

第26屆奧運會開幕式主題歌曲

作詞：戴維·福斯特、“娃娃臉”、 琳·湯普森

譯詞：薛范

人人都一樣，有個火種在心上，

它會燃成難以想像的火光。。

自從人之初，是意志和信念，

把世界各民族團聚在一堂。

我們日常生活瑣碎平淡，匆匆忙忙，

但是有一天也可能登臺亮相。

只要青春火不滅，只要勤奮圖自強，

激勵我們前往，去追隨夢的力量。

世界給我們厚愛，鼓舞我們不同凡響，

正是夢的力量，你我相聚在一堂。

你放眼望遠方，你心兒在跳蕩，

你會發現前程由你去開創，，

無論男和女，他們來這世界上，

都懷著進取心，更懷著希望。

只要青春火不滅，只要勤奮圖自強，

激勵我們前往，去追隨夢的力量。

愿世界永遠有和平，愿人們永遠友好，

正是夢的力量，我們相聚在一堂。

熱血沸騰，精力昂揚，無論男女老和少，

此刻全忘掉猶豫彷徨，敢于奮勇往前闖。

只要青春火不滅，只要勤奮圖自強，

激勵我們前往，去追隨夢的力量。

愿世界永遠有和平，愿人們永遠友好，

正是夢的力量，你我相聚在一堂。

只要青春火不滅，只要勤奮圖自強，

激勵我們前往，去追隨夢的力量。

愿世界永遠有和平，愿人們永遠友好，

正是夢的力量，你我相聚在一堂。

這夢的力量，這無形的力量，

愿世界永遠有和平，愿人們永遠友好，

正是夢的力量，你我相聚在一堂。

勇氣會消除你心慌，

無論你在何方，你認定你目標，

盡力實現那夢的力量，

盡力實現那夢的力量！

奧運會主題歌曲的音樂在創作及表演上一般具有以下一些共性特征：

1. 旋律：熱情、真摯、有品位；

2. 節奏：明快、歡悅、動感強；

3. 風格：莊重、時尚、國際化；

4. 演唱：親切、細膩、個性足；

5. 伴奏：溫暖、豐富、氣勢大。

三、奧運會主題歌曲的創作與表演

1980年第22屆莫斯科奧運會閉幕式上，主辦方設計的藝術表演豐富多彩，并首次引入了主題歌曲——《再見莫斯科》（Goodbye Mosco）。此后各屆奧運會的開、閉幕式上，經典主題歌曲層出不窮。

第23屆奧運會（洛杉磯，1984）開幕式主題歌《摘取》(Reach Out)，演唱者是美國歌星萊昂納爾·里奇（Lionel Richie，1949—)[圖片1] ，之前他演唱的單曲《真的》（Truly）風靡全美。《摘取》的詞和曲由美國流行音樂制作人保羅·英格曼（Paul Engemann，1957)和意大利歌曲作家吉奧爾吉奧·莫洛德爾（Giorgio Moroder，1940—）合作完成。 這屆奧運會閉幕式主題歌曲《徹夜》(All Night Long)也是由里奇創作并演唱的，這首歌曲早些時候已經流傳甚廣（里奇1983年出版的專輯《不能減速》之主打歌)。在2006年度諾貝爾和平獎頒獎晚會上，里奇應邀再度演唱了《徹夜》。第23屆奧運會過后，里奇大紅大紫，次年錄制的電影插曲《說你，說我》（Say You，Say Me）將他推至巔峰。

⑴ 萊昂納爾·里奇

第24屆奧運會（漢城，1988）主題歌《手拉手》(Hand In Hand)，演唱者是韓國“高麗亞納”組合 [圖片2]，由美國詞曲作家湯姆·惠特洛克（Tom Whitlock ，1954—）作詞，作曲則由意大利人莫洛德爾再次擔綱。據說這首歌備受時任國際奧委會主席薩馬蘭奇的喜愛，他曾建議將此曲作為今后各屆奧運會開幕式藝術表演的保留曲目。此屆奧運會上另一首值得一提的主題歌曲是美國代表隊的“隊歌”《就在那一刻》（One Moment In Time），演唱者為著名的美國歌星惠特妮·休斯頓（Whitney Houston ，1963—2012）[圖片3]，由美國詞作家約翰·貝提斯（John Bettis，1946—）作詞，英國歌星阿爾伯特·哈蒙德（Albert Hammond，1944）作曲。這首歌在隨后舉行的殘奧會開幕式上再次演唱。1989年第31屆格萊美獎頒獎典禮上，惠特妮·休斯頓再次演唱了這首歌，感動了全場名流。之后，這首歌幾乎成了她個人演唱會的保留曲目，直至其香消玉殞。

⑵ “高麗亞納”組合

⑶ 惠特尼·休斯頓

第25屆奧運會(巴塞羅那，1992)開幕式主題歌曲《巴塞羅那》(Barcelona)，演唱者為英國歌星弗雷迪·墨丘利（Freddie Mercury，1946—1991）與西班牙女高音歌唱家蒙特塞爾拉特·卡巴耶（Montserrat Caballé，1933—) [圖片4]和 [圖片5] ，詞與曲由墨丘利一人操刀。這首歌在此屆奧運會之前被錄制成MTV播出，作前期宣傳之用，播出后反響極佳。不幸的是，墨丘利于1991年11月24日因艾滋病引起的并發癥猝然離世，悲傷的卡巴耶因此拒絕在開幕式上演唱，《巴塞羅那》遂成天鵝之歌。因此，這屆奧運會閉幕式上的主題歌曲《永遠的朋友 》(Amigos Para Siempre)則“反客為主”，成為本屆奧運會的“Top 1”。為彌補開幕式主題歌曲未能現場表演的遺憾，意大利人下大力氣打造《永遠的朋友》：委約英國詞作家唐·布萊克（Don Black，1938—）作詞，英國音樂劇作曲家安德魯·勞埃德·韋伯（Andrew Lloyd Webber，1948—）作曲；邀請韋伯當時的妻子、英國音樂劇名優莎拉·布萊特曼（Salah Brightman ，1960—)與著名的“國寶級”男高音歌唱家何塞·卡雷拉斯（Hosé Carreras，1946—）共同演唱，再續“英意組合”[圖片6]和 [圖片7]。

⑷弗雷迪·墨丘利

⑸ 蒙特塞爾拉特·卡巴耶

⑹ 莎拉·布萊特曼

⑺ 何塞·卡雷拉斯

第26屆奧運會（亞特蘭大，1996）主題歌《爭先》(Reach），演唱者是有著“拉丁歌后”美譽，曾因車禍造成癱瘓卻奇跡般地重返舞臺的美國拉丁裔歌星葛洛麗亞·伊斯特凡(Gloria Estefan，1957—）[圖片8]，詞與曲同出自美國女歌曲作家黛安·沃倫（Diane Warren，1956）之手。這首歌使伊斯特凡在次年獲得第39屆“格萊美獎”最佳女歌手的提名。獲得了在此屆奧運會閉幕式上進行藝術表演的主題歌曲《夢的力量》(The Power Of The Dream)同樣精彩（歌詞見前），演唱者為當紅加拿大歌星席琳·迪翁（Céline Dion，1964—）[圖片9]，詞與曲由加拿大歌曲作家、歌星戴維·福斯特（David Foster，1949—）、美國R&B歌曲作家、歌星 “娃娃臉”（Kenneth Brian “Babyface”Edmonts，1959—）和英國民謠搖滾歌星琳達·湯普森（Linda Thompson，1947—）共同完成。

⑻ 葛洛麗亞·伊斯特凡

⑼ 席琳·迪翁

第27屆奧運會（悉尼，2000）主題歌《火焰》(The Flame)，由澳大利亞女歌星蒂娜·阿瑞娜（Tina Arena，1967—)演唱[圖片10]，詞、曲作者均為年輕的澳大利亞音樂人約翰·福爾曼（John Foreman，1972—）。開幕式藝術表演中的另一首歌曲《同在南方的天空下》(Under Southern Skies)同樣給人留下深刻的印象而成為經典，這首歌曲之所以令人心動，是因為演唱者——當時只有13歲的澳大利亞女孩妮基·韋伯斯特（Nikki Webster，1987—) [圖片11]純凈的嗓音及出色的樂感。閉幕式上，韋伯斯特再次出場演唱主題歌曲《我們將融為一體》(We’ll Be One) ，成為里奇之后第二個在同一屆奧運會開、閉幕文藝演出上先后兩次登臺演唱主題歌曲的明星[圖片12]。悉尼奧運會主題歌曲的創作及演唱可說是地道的“本土風格”——開、閉幕式主題歌的詞曲創作全部出自年輕的本土音樂家之手——連同創作《火焰》的福爾曼，《同在南方的天空下》的詞作者瑪麗亞·米爾瓦爾德（Maria Millward）、曲作者達米安·哈洛蘭（Damien Halloran）、《我們將融為一體》的詞作者凱利安·休伊特（Kylie Ann Hewitt）、曲作者菲利普·圖爾喬（Philip Turcio）都是澳大利亞人。

⑽ 蒂娜·阿瑞娜

⑾ 妮基·韋伯斯特

⑿ 妮基·韋伯斯特

第28屆奧運會（雅典，2004）主題歌《海洋》(Oceania)，由冰島女歌星比約克·古德芒斯多蒂耶（Bj·rk Gudmundsdottir，1965—）作曲并演唱[圖片13]，著名的冰島詩人、小說家希約恩（Sjón/ Sigurjón Birgir Sigur·sson，1962—）為之作詞。比約克有著一張東方女性的面孔，她的創作與表演風格獨特鮮明，并兼有“跨界”特征，這使她不僅在歐美流行樂壇獨占鰲頭，而且在亞洲各國特別是日本及我國的港臺地區頗具盛名（臺灣人將她的名字譯為“碧玉”）。2008年，《國家地理雜志》將比約克和她的音樂稱作“冰島名牌出口產品”。《海洋》的整體風格個性有余，共性不足。盡管比約克將其收錄在專輯《精髓》（Medulla）中，在這屆奧運會期間推出，但并未收到預期的轟動反響。

第29屆奧運會（北京，2008）主題歌《我和你》(You and Me)，演唱者為莎拉·布萊特曼與中國歌星劉歡，詞、曲作者均為中國旅法作曲家陳其鋼（1951—）[圖片14]。《我和你》在體裁形式上與此前歷屆主題歌曲大相徑庭，一反以往奧運主題歌激情昂揚的總體風格，聽起來更像是一首混合著童謠和搖籃曲風格的“情歌”，特別是男聲演唱部分，陽剛不足，陰柔有余，聽不到北京奧組委最初宣稱的“風雅頌”風格。陳其鋼是享譽世界樂壇的中國作曲家，他的交響樂作品將中國音樂文化完美地展示在世界經典音樂的“圣殿”之中，但他顯然不是一個“流行”歌曲寫作的行家里手。還有一首配合北京奧運會倒計時100天的主題歌曲《北京歡迎你》，由香港詞人林夕（梁偉文，1961—）作詞，內地音樂人小柯（柯肇雷，1971—）作曲。此歌的制作人動用了100名演藝明星參與錄制（絕對是奧運會主題歌“史”上的“吉尼斯世界紀錄”），并制作成MTV隆重推出。但這首歌的曲調缺乏真摯與熱情，頗有些心不在焉，甚至于有點油腔滑調吊兒郎當的感覺。北京奧運會結束后，這首歌不僅沒能“走向世界”，甚至也未能“唱響中國”。

⒁ 陳其鋼

北京奧運會結束之后，圍繞著歌曲的演唱與創作，網上熱議兩大丑聞：一是開幕式上《歌唱祖國》的假唱，再就是《我和你》的歌詞被指剽竊。

《歌唱祖國》雖非主題歌曲，但卻有“第二國歌”之盛名。開幕式上《歌唱祖國》錄音的演唱者為時年7歲的女孩楊沛宜[圖片15]，但現場的表演者卻是長楊沛宜2歲的林妙可[圖片16]。假唱事件被世界各國媒體爭相報道，不僅對兩個孩子特別是林妙可傷害不小，更為中國人的形象帶來不應有的損害。

⒂ 楊沛宜

⒃ 林妙可

在第29屆奧運會準備階段，北京奧組委便開始分期面向“全球”征集奧運歌曲，包括莫洛德爾、譚盾在內的著名中外作曲家紛紛投稿，共征集到奧運歌曲及歌詞作品98871件（其中充斥著大量的“垃圾”作品）。2008年4月30日在北京太廟舉行的北京奧運會倒計時100天慶祝活動暨第四屆北京2008奧運會歌曲評選活動頒獎晚會上，公布了30首獲獎歌曲（其中《北京歡迎你》排名第四），《我和你》并不在其中。但據新華網北京奧運會開幕式當晚的報道，《我和你》（原名《永遠一家人》）早在2007年10月進行的“定向征集”（北京奧組委向專業音樂創作人士委約創作）主題歌曲的評選中，就已經被定為主題歌曲重點推薦作品了。《我和你》的歌詞作者陳其鋼雖然是功成名就的著名作曲家，但這并不意味著他在歌詞創作上的造詣也已達到了其音樂創作上的高度。北京奧運會后，山東大學副教授王瑞華與湖南省湘西自治州永順縣文聯主席張明仁聯手將陳其鋼告上法庭，指陳署名作詞的《我和你》剽竊了他們投送給北京奧組委“征歌辦”的奧運征歌作品。有人在網上對三人歌詞做出比對，陳的歌詞與王、張二人的歌詞相同率竟高達59.5%。即便最后被告方贏了官司，《我和你》詞中與王、張二人作品中那些雷同的創意和文字呈現，讓旁觀者們對其二人心存同情，據說還有117位海內外專家為此簽署聯合聲明，要求法院公正判決，一時間非議四起。其實陳與王、張都是受傷害者，“罪魁禍首”應是北京奧組委——一邊搞什么“全球征集”，一邊又不得不“定向委約”，發動大眾參與這么專業的事情，結果必是勞民傷財，激起民怨。這種“中國特色”的行政文化在國內的大型活動中搞搞也就算了，奧運會可不帶這么玩兒的。

第30屆奧運會（倫敦，2010）主題歌《生存》（Survival），演唱與詞曲創作都是英國繆斯（Muse）搖滾樂隊的主唱馬修·J·貝拉米（Matthew James Bellamy，1978—）[圖片17]。這首歌反響一般，且褒貶不一。好在開幕式的藝術表演中匯集了太多的英國經典流行歌曲，因而也沖淡了人們對主題歌的注意力。

⒄ 馬修·J·貝拉米

結 語

剛剛結束的第22屆冬奧會（索契，2014）開、閉幕式上，俄羅斯人向全世界概括地展示了他們厚重的近代文學藝術。那些歷史上的和現如今的俄羅斯藝術大師們的代表人物及其作品與表演震撼世人，大家也就無暇關注主題歌曲的優劣了。

第31屆奧運會（里約熱內盧，2016）拉開帷幕的日子也越來越近了，其開、閉幕式一定會連續呈現出歌與舞的海洋，巴西人一定會以他們濃郁的拉美藝術特色來向全世界表達他們的奧運情感及民族夢想的，讓我們拭目以待吧。