語文教材解析之《濟南的冬天》

濟南的冬天是美的，老舍先生筆下濟南的冬天更美。那山、那水、那陽光、那白雪……都給人一種美的享受。特別是浸透在如詩如畫美景中的濃郁情致，更使作品帶有了一種神韻，一種悠長的味道。

文章布局謀篇層次井然。開頭一段，寫濟南冬天的天氣。作者以自己的親身感受，通過和北平、倫敦、熱帶的對比，寫濟南冬天無風聲、無重霧、無毒日的“奇跡”“怪事”，突出它的“溫晴”，贊譽它是個“寶地”。這是貫串全文的主線，濟南冬天獨有的美景，都是與此相聯系的。第二段開始，“設若單單是有陽光，那也算不了出奇”是個重要的過渡句，轉到對冬天山水的描寫。在分寫山水之前，先給人以濟南的總體感，用擬人的筆法烘托出一個“暖和安適”的“理想境界”。作者緊扣住這一點，繪山景，描水色，寓情于景，既表現濟南冬天山水之美，又寄寓對祖國河山真摯的愛。文章用了三段文字寫冬天的山景，先寫陽光朗照下的山，次寫薄雪覆蓋下的山，再寫城外遠山，勾畫出一幅淡雅的水墨畫。第五段寫冬天的水色。作者極寫水藻之綠，以襯托水之清澈、透明。又拓展想象，將天光、水色融為一體，描繪泉城鮮亮明麗的色彩。最后，以簡明有力、含義豐富的一句結束。全文安排有序，脈絡清楚，銜接緊密，推進自然。

文章運用比喻和擬人的寫法，不但形似，而且神似，生動貼切。比喻突出的例子，如把濟南比作“小搖籃”；把山坡上小村莊的雪景比作“小水墨畫”；把整個冬天的濟南比作一塊“藍水晶”，無一不小巧秀麗，用來比喻濟南不高的山，不冷的冬天，是恰到好處的。擬人的句子更多，個性化更明顯，如把濟南老城說成是“暖和安適地睡著，只等春風來把它們喚醒”；把濟南周圍的一圈小山寫得很有溫情，“它們安靜不動地低聲地說：‘你們放心吧，這兒準保暖和”。把山坡上斑駁的色彩，說成是“給山們穿上一件帶水紋的花衣”，秀美動人；把夕陽斜照下粉色的薄雪，比擬為害羞的少女，情態可掬；把水藻、水和垂柳都人格化了，說“把終年貯蓄的綠色全拿出來了”，“就憑這些綠的精神，水也不忍得凍上”，“垂柳還要在水里照個影兒呢！”這些都表現出濟南冬天的無限生機和在冬天里孕育著的朦朧春意。

情景交融是本文寫作的又一個特點。文章在描寫濟南的冬景時，處處流露出作者的贊美之情，大致有這樣幾種寫法：一是直接抒發感情。如開頭寫“對于一個在北平住慣的人”“對于一個剛由倫敦回來的人”，通過對比，得出“濟南真得算個寶地”的結論，既寫出了自己的獨特感受，又顯得情真意切。后邊還有“這一圈小山在冬天特別可愛”，“那些小山太秀氣！”結尾一句蘊含著“我愛濟南的冬天，我愛冬天的濟南”的情意。二是創造意境，流露深情。如，“請閉上眼睛想：一個老城……這是不是個理想的境界？”“最妙的是下點小雪呀！”“這是張小水墨畫。”在優美的意境中，表達作者贊美的真情。三是虛實結合，展開想象，抒發熱愛之情。如，“樹尖上頂著一髻兒白花，好像日本看護婦”“山尖全白了，給藍天鑲上一道銀邊”等，不但寫出景物的外形，而且飽含喜愛的心情。

老舍先生是如何調動讀者的聯想和想象，使《濟南的冬天》具有繪畫藝術的特色呢？

第一，運用色調的對比烘托形象。

老舍先生以“對于一個在北平住慣的人，像我，冬天要是不刮風，便覺得是奇跡”引發讀者的想象，讓讀者腦海中浮現出一幅朔風怒號、天寒地栗的蕭條畫面，用這幅畫面中的“寒”色襯托濟南冬天的“暖”色；又以“對于一個剛由倫敦回來的人，像我，冬天要能看得見日光，便覺得是怪事”調動讀者的想象，使讀者仿佛看到了一幅倫敦灰霧慘淡的陰郁圖畫，用這幅畫面中的“暗”色襯托濟南冬天的“明”色。這還不夠，作者還讓我們看了一幅熱帶地區毒辣辣的烈日高照的可怕畫面，再用這幅畫的“熱”色襯托濟南冬天的“溫”色。正是用了色調和對照，用了繪畫藝術的“以色賦形”的烘托方法，作者將濟南冬天陽光和煦、天朗地秀的總體畫面勾勒了出來。

第二，從紛繁景物中，略去次要的部分，抓住主要景物的主要特征加以突出的表現。

這是山水畫法。描繪濟南的大地，老舍先生所用的正是“以大觀小”的中國山水畫的構圖取景方法。作者展開想象的翅膀飛上濟南的云天俯瞰大地，然后對濟南大地作了簡筆的寫意描繪。畫城，不畫它的東西南北，“一個老城，有山有水，全在天底下曬著陽光，暖和安適地睡著，只等春風來把它們喚醒”（注：此句中的山是濟南城中的山）。一些瑣碎的細部都被略去了，畫的只是冬天濟南城秀美的睡態，留下充分的余地讓讀者去聯想、想象，進行藝術的再創造。畫山，不畫它的上下左右，“小山整把濟南圍了個圈兒，只有北邊缺著點口兒”。一起筆就抓住了景物的主要特征，緊接著就引導讀者展開藝術的聯想和想象：“這一圈小山在冬天特別可愛，好像是把濟南放在一個小搖籃里，它們安靜不動地低聲地說：‘你們放心吧，這兒準保暖和。”借這種聯想、想象，使畫面活靈飛動起來。畫人，不畫人的男女老少，不但如國畫一樣略去耳鼻眉目，連形體也完全略去，而只畫了濟南冬天人物情態的最主要的特征：“濟南的人們在冬天是面上含笑的。”和城與山，渾然構成一幅完美的圖畫。

第三，精心設計景物和構圖，層層展現景物形象。

繪畫是“空間藝術”，須將空間并列的景物按照美的原則加以巧妙的布置。這種繪畫的技巧，老舍也用到他的散文中去了。如果說第二段畫的渾然一體的濟南大地是一幅寫意畫，那么第三段畫的美態紛呈的濟南雪景則更接近于工筆畫。

作者依山寫景，通過寫美的小山各個細部的雪光、雪色、雪態，畫出了小山的秀美，在藝術結構上取了兩層布置。先進行工筆的分筆描繪，從山上、山尖、山坡一直到山腰，一步步地細看，一筆筆地輕描：它是白的，“樹尖上頂著一髻兒白花”，松的翠與雪的白相映生色；它是銀的，“給藍天鑲上一道銀邊”，如洗的藍天與似銀的雪相映生輝；它是彩色的，“給山們穿上一件帶水紋的花衣”是它的色，“這件花衣好像被風兒吹動，叫你希望看見一點更美的山的肌膚”是它的態，在色和態的描繪里寫出了靜中的動；它更有世上最動人的容色，艷艷夕陽的斜照下，它像少女一樣“忽然害了羞，微微露出點粉色”，在傍晚雪光的渲染中畫出了形中的情。真是一筆一景，一景一態。這一段分筆描繪，從方法看是用工筆，從意境看依然著力于寫意。中國繪畫講究“氣韻生動”，分筆描畫的雪景，不是呆板的，而是生動的。一連串的動詞，將讀者帶入聯想、想象的意境，讀者所感受到的不僅是雪的光、色、態的外在美，而且是雪的情韻，雪的內在的美。作者所創造的，正是“氣韻生動”這一繪畫藝術的最高境界。

正是為了讓這種畫境更完美，第四段作了雪景的第二層描繪，在分筆勾寫后總繪雪景，將古老的城，城內，城外，山坡，村莊，整個大地放入雪景之中。結句直接點明：“這是張小水墨畫，也許是唐代的名手畫的吧。”

第四，突出自己最鮮明的印象和感受，以喚起讀者類似的體驗，產生身臨其境之感。

濟南稱泉城，水是有名的；濟南的水來自大地的深處，浩浩蕩蕩，一年四季奔涌不息，這樣美的形象如何畫出？作者舍棄了濟南冬水的種種表象，借自己的印象和感受去概括水的鮮明形象，在鮮明的形象中深入抒寫自己獨特的感受。先是著力渲染了濟南冬水的“綠”，一連串五個“綠”字，作者描寫的是綠萍的綠、水藻的綠、水面柳影的綠，托出的卻是水的綠。讀著這些綠萍、綠藻、綠柳，我們會自然聯想到滋養出它們的水，感受到蘊蓄在濟南冬水里的綠的精神、綠的生命。接著著力渲染了濟南冬水的“活”。水流的一切細節乃至具體形態都淡化了、消失了，留在筆端的，只有水的那股蓬勃的生機：“空中，半空中，天上，自上而下全是那么清亮，那么藍汪汪的。”自然中的水是不可能流到天上去的，這已是感情化的水，藝術化的水，是老舍先生以畫家的眼睛觀察景物所得到的獨特的印象。在平面的繪畫藝術中，為了表現出水的特有的態、特有的勢，流水就完全可以流向空中，流到天上去，這不是出色的繪畫藝術又是什么？結尾處，作者又在水色、水光、水影之中，用了全篇最鮮亮明麗的色彩給泉城留下了一個美麗的倩影：“這塊水晶里，包著紅屋頂，黃草山，像地毯上的小團花的小灰色樹影；這就是冬天的濟南。”

最后要說的是，無論從立意看還是從構圖、筆勢看，本篇都是一幅完整的圖畫。陽光、山川、人物、白雪、綠水，各物各景所表現的都是“暖”這一個字。繪天繪地，繪出了這幅山水圖的大布局；寫雪寫水，寫的是這幅圖的特定細部，而且由天上的暖陽畫到暖陽照耀下的暖城暖山，就山而描出山上的雪，由雪而引出雪中的水，筆勢順暢，一氣呵成，老舍真是一位丹青高手。

（此文系廣州市中山大學附屬中學初一備課組組編）