藝術(shù)歌曲舒伯特《魔王》的特點(diǎn)表現(xiàn)

王柏楊

【摘要】《魔王》是舒伯特藝術(shù)歌曲中的經(jīng)典之作。文章介紹了舒伯特及其藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)，并對(duì)《魔王》的創(chuàng)作特點(diǎn)進(jìn)行了分析。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)歌曲；舒伯特；《魔王》；浪漫主義；創(chuàng)作背景

一、歌曲背景

（一）浪漫主義代表人物舒伯特

在19世紀(jì)初期，歐洲的文學(xué)藝術(shù)步入到了一個(gè)嶄新的階段，并形成了一種新的潮流，與此同時(shí)，在音樂領(lǐng)域也出現(xiàn)了很多不同風(fēng)格的作曲家。很多作曲家都會(huì)在浪漫主義的基調(diào)中取其精華，也從民間藝術(shù)中尋找創(chuàng)作素材，通過這種方式來反映民族的特點(diǎn)。與同時(shí)期的作曲家相比，奧地利作曲家舒伯特的作品中更多的是細(xì)膩的情感以及敏感的思緒，在他的一生中所創(chuàng)作的音樂數(shù)量巨大，因此他也被稱為“歌曲之王”。舒伯特的一生無疑也是坎坷多磨的，雖然不及貝多芬那樣的地位顯赫，但翻開他的音樂就可以窺見他創(chuàng)作的思想源泉，作品多卻也是他細(xì)膩的情感表達(dá)，不存在什么粗制濫造，每一首音樂都是他心血的集成。舒伯特的藝術(shù)歌曲織體樸素，旋律優(yōu)美，和聲柔和多彩，他的音樂形象鮮明，其旋律具有很強(qiáng)的音樂性和通俗性。在舒伯特的藝術(shù)歌曲中，多層次的織體語言、開放式的調(diào)式變異，還有他獨(dú)特的超越時(shí)代的音樂和聲都體現(xiàn)出了其非凡奇特的思想。

（二）歌曲創(chuàng)作背景

敘事性歌曲《魔王》是1815年舒伯特18歲時(shí)創(chuàng)作的作品，歌詞來自于歌德的一首同名敘事詩。詩作是以1781年4月，歌德在德國的一個(gè)名為縱樹的旅館投宿時(shí)聽說到的一件真事為素材譜寫而成的：幾天前，有一個(gè)農(nóng)民抱著生病的兒子連夜騎馬趕路，穿過一大片森林，趕往村莊就醫(yī)，可是那位名醫(yī)也無法治好可憐的孩子。無奈的父親只好帶著孩子往回趕，急馳的路上父親緊緊地抱著兒子，唯恐失去他。但是，那孩子半路上就已經(jīng)死去了。因而，歌德想到了一個(gè)在德國廣為人知的傳說魔王艾爾（Erlkonig）會(huì)在暗夜中把孩子奪走。于是，以魔王為主題、以聽聞作內(nèi)容的，極具浪漫主義色彩的詩作就此誕生了。而舒伯特以此詩作所譜的歌曲，更是把這緊張妖魅的氣氛渲染得淋漓盡致。這首藝術(shù)歌曲《魔王》則更成為了其浪漫主義作品的開端。

二、《魔王》的特點(diǎn)與表現(xiàn)

（一）歌曲概述

舒伯特在一生中創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲有很多，他的創(chuàng)作靈感如同翻涌的泉水，不斷有作品完成。他的創(chuàng)作方式并不像貝多芬，與很多的藝術(shù)創(chuàng)作者不同，并未做長(zhǎng)時(shí)間的推敲或是艱苦的折磨以及長(zhǎng)期的修飾，而是往往一氣呵成、一揮而就。

《魔王》是一首藝術(shù)性、戲劇性很強(qiáng)的歌曲，開篇就是以鋼琴快速的震音描繪出了一位外表堅(jiān)強(qiáng)，實(shí)則憂心忡忡的父親抱著重病的兒子在暗夜的森林策馬飛馳的場(chǎng)景，其陰郁緊張的氣氛浮于紙上。躲藏在幽暗森林中的魔王則不斷引誘著孩子，孩子發(fā)出陣陣驚呼，最后終于在父親懷抱中死去。整首歌曲中，舒伯特以不同的旋律和演唱者所發(fā)出不同的音色，還有鋼琴以震音這一節(jié)奏型，模仿出急馳的馬蹄聲和用三連音模仿風(fēng)聲，表現(xiàn)了旁白者、父親、兒子和魔王這四個(gè)角色。舒伯特的音樂充分展示了戲劇性的情節(jié)，雖然歌曲的發(fā)展似乎松散，但從結(jié)構(gòu)和敘事性上又高度完整。

（二）特點(diǎn)與表現(xiàn)

《魔王》的創(chuàng)作手法自由貫通，整首歌曲的曲調(diào)毫不重復(fù)地依照歌詞展開。前面十五小節(jié)的鋼琴前奏，右手是連續(xù)不斷的三連音，形象地模仿了急促的馬蹄聲；左手通過音階式進(jìn)行以描繪寒風(fēng)的呼嘯，這種聲音即刻將聽眾帶入寒夜的緊張氣氛中。針對(duì)第三人稱的敘述性詩句和不同人物的對(duì)話，作者運(yùn)用的則是每一小節(jié)不同色彩的曲調(diào)。曲子的第一段是以平述化的敘述音調(diào)唱出，第二段以父親和兒子的對(duì)話內(nèi)容為主，作者用緊張的節(jié)奏型表現(xiàn)出虛弱的孩子對(duì)潛在的危險(xiǎn)的預(yù)警，用寬厚的低音區(qū)和較為平穩(wěn)的節(jié)奏型表現(xiàn)父親的略顯緊張而又故作鎮(zhèn)定的形象；第三段作者用俏皮的旋律和滑音的形式顯現(xiàn)出魔王的虛偽和狡猾。第四段把歌曲推向了高潮，這段的內(nèi)容有父子之間的對(duì)話、魔王的步步緊逼、孩子的害怕和驚恐。而在最后一段，旁白者用急切陰沉的曲調(diào)來進(jìn)行詮釋，預(yù)示了孩子的悲慘結(jié)局，鋼琴部分用了兩個(gè)很強(qiáng)的和弦表現(xiàn)出父親的無可奈何以及絕望。在這首藝術(shù)歌曲中，貫穿整首曲子的描繪馬蹄聲的伴奏音型也是比較顯著的創(chuàng)作特點(diǎn)，使得人們能很好地保持在總的曲意情緒中，這是舒伯特的創(chuàng)作概念，而舒伯特也通過音樂淋漓盡致地表現(xiàn)了這種藝術(shù)。《魔王》是舒伯特藝術(shù)歌曲的代表作。在他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，鋼琴就是藝術(shù)歌曲本身不可分割的一部分。這首作品在一開始，鋼琴伴奏就用低聲區(qū)的震音和階進(jìn)的進(jìn)行以及不斷的三連音模仿急促的馬蹄聲和風(fēng)聲，同時(shí)還起到了渲染氣氛的作用，因此《魔王》至今仍然是歌曲伴奏上難以企及的典范。其實(shí)歌德的這首詩并不是只有舒伯特譜過曲，貝多芬也準(zhǔn)備過譜曲，還留有一份草稿；雖然貝多芬對(duì)這首詩的戲劇性有深刻的理解，但在對(duì)于這首詩中歌德所表現(xiàn)的奇幻色彩卻忽略了。“舒伯特的《魔王》具有同樣的戲劇性，然而卻進(jìn)一步用奇幻的音樂手法來捕捉他的意境，表現(xiàn)出十分生動(dòng)的心理刻畫和氣氛刻畫，產(chǎn)生出非常富于想象力的神秘幻覺。”他在古典主義的沃土中培育出浪漫主義的花朵，對(duì)于他的藝術(shù)成就正如哈多爵士所說的那樣：“就樂思與體裁的明晰度而言，他不如莫扎特的成就；就音樂的結(jié)構(gòu)而言，他遠(yuǎn)遜于貝多芬；但就詩意的表現(xiàn)力及暗示力而言，卻是前兩者所不能及的。”