《張韶涵Angela Zhang》同名專輯：再賭一次流行唱片

沉默電話

聽《張韶涵Angela Zhang》同名專輯，深感困惑。即便是從一個聽眾的角度，也非常替張韶涵著急。假如，她只是一個不太會唱的歌手，那也就算了；偏偏她是張韶涵，有真材實料的好嗓音，是十三年前被業界稱為“從沒有一個女生像這樣唱歌”的優質新人。當年那張Over The Rainbow多首實力派表現、飆高音的作品，為張韶涵打下非常優質的基礎，也墊高了堅實的自我門檻。但所有人都不會想到，如今她的唱片竟迷茫到如此地步。當年第二張《歐若拉》尚算驚艷，到了《潘朵拉》就開始莫名其妙地復制起來；《夢里花》雖沾惹一點搖滾討了少數人歡心，卻從《Ang 5.0》重新走上莫名其妙的流行風格。連楊丞琳、王心凌都紛紛走上熟女路線并嘗到甜頭，張韶涵卻在這個今夕何夕的2014年，又玩起科幻風格，打造一副失去年齡辨識度的主題唱片。眼下這張全新專輯《張韶涵Angela Zhang》，居然連個獨特的名字都沒有，僅僅是“同名專輯”。而就算再華麗的3D造型，放在當今的科技面前都不是什么新鮮事。如果音樂不能真正走上成熟路線，做什么樣的形象付出都顯得徒勞無功。

唱片主打歌《為愛而活》的MV一看就很砸錢，令人嘆息。以自己的唱片品牌重出江湖，這本該是值得稱贊的重點。但是，那沒講出什么道理的科幻故事，可是2006年《潘朵拉》時就應該玩夠的噱頭了。“為愛而活”這個概念也是毫無特色，甚至會涌上一股審美疲勞。專輯歌名中大量出現的“愛”字，不濃不淡的舶來風格，讓唱片聽起來單薄異常，幾乎難以留下印象。偏偏機器人風、女神風又是下了大功夫制作出來，所以便成為了典型的“事倍功半”。就算音樂中真有嘗新，也都被這廉價的噱頭搶走，徒增浮躁和不安。唱片整體并沒有統一的音樂風格，也沒有純粹的專一嘗試，只能說——又壓了一次流行唱片的賭注：兩支電子舞曲、幾首空洞的抒情作為主推，同時造型力求搶眼。這賭注到底能輸能贏，似乎完全不必等待結果。

但張韶涵畢竟還是張韶涵。即使專輯主題、概念再莫名其妙，嗓音至少不會改變。只要你有安靜聽完的耐心，還是能找出令人滿意的作品。《陽光空氣》、《愛旅行的人》、《討好》三首歌讓人聽到僅存的希望——《陽光空氣》不同于主推抒情曲的疲勞感，編曲澎湃，旋律緊湊，和聲編寫較為精彩，還有夸張卻過癮的高音演出。這首歌使人想起《第五季》專輯中的那首《我要你的》：帶不起流行的好歌，但只要認真聽過，就對里面的高音部分深深難忘。《愛旅行的人》由鋼琴鋪陳始終，美妙絕倫，溫婉的旋律就像首張專輯中的翻唱佳作Journey一般打動人心，歌詞也令人難忘。而《討好》則像曾經的《偶爾》夾雜經典的復雜情緒，一分掩蓋在堅強下的悲傷，又有一分深藏在寬容下的嘲諷。編曲中運用少量電子，與獨到的尾音處理完美結合。副歌速度做了驟然加強的處理，導致的流行性絕對不輸于《為愛而活》或《我的眼淚》之流。此外，另一首《刺情》的存在感，其實才是張韶涵應該走向的基礎風格：不掩飾自己的聲音特色，但又不賣弄矯情、無趣的游戲主題，歌曲在提琴弦樂的幫襯下，勾畫出一副成熟、低調卻又蘊藏巨大能量的女性形象。背景音樂中的雨聲，假若配上端莊、知性的現代造型，一定能讓唱片的本質發生微妙改變，主題也就不會墜入無盡的對象錯亂之中。

總的來說，我們對張韶涵始終充滿期望。就算批評依然存在，但我們至少能認認真真將它聽完，并寫出誠懇的意見。即便我們不滿，也是因為懷抱希望；因為不能滿足，自然要表達自己的惋惜與希求。張韶涵近年的事業發展也不算太順利，既然她已經經歷了那么多的痛苦和艱難，我們都期盼看到她在音樂事業中再獲所成。《張韶涵Angela Zhang》的迷茫或許是一時的？——希望如此。時光殘酷，不論是誰，都很難這樣一次次地賭下去。