絲桐合為琴，中有太古音

陽春三月，去蘇州最南郊尋訪茅毅的斫琴室云雪堂 。茅毅先生讓徒弟和我接頭：“從中口的垂柳拐進來，沿著小河邊的小巷往里走，走過拱橋時停一下，聽一聽，順著琴聲走就到了！”

市郊的雞鳴狗吠聲中，屏氣凝神，隱約還真有古琴的聲音，這是一曲奏到尾聲的《良宵引》。

徒弟似乎比我們還尷尬，一個勁兒地揮手說：“是我們太想當然了。琴以聲小穿透力強為美，鄉下太安靜，有一絲聲響聽起來就像洪鐘大鼓……”

斫琴室是一棟二層的普通民宅，我們從后門進屋，首先看到的是堆積在過道里那長長短短的圓木。“這些都是茅先生從各地收購來的琴料！”徒弟指著一節房梁模樣的舊木頭說：“制作古琴以風干百年的陳杉木和桐木為佳，因此茅先生每次聽到什么地方拆房子了， 就會第一時間趕到現場收集木料！”堂屋“云雪堂”的墻壁上則掛了一水兒黑色的古琴； 大門口擺了一只琴案，有一位著襯衫的年青人把腰桿挺得筆直，他雙手在琴弦上拂動，就像柳枝劃過水面。看到有人進門，也沒有停下的意思，因為這曲《良宵引》正入佳境。

古琴的琴譜叫減字譜，是唐末曹柔創造的古琴專用琴譜。這種記譜法使用減字拼成符號，記錄左手按弦指法和右手彈奏指法。“先生要求我們必須在斫琴之前，先要學會彈琴，彈琴還必須識減字譜。”剛才彈琴的青年小張這時湊了過來。這本厚厚的琴譜是師徒三人的工作調劑，每當他們斫琴累了，三人就輪番玩一局“高山流水覓知音”。盡管大多數時候聽琴的，都只有門前的黃狗和梁上的灰貓，還有那些在田間勞作的村民。

天地柱定雅意

訪客三杯茶飲盡后，主人茅毅先生終于回來。在拭去頭上汗珠，飲過一杯后，他坐在彈案前放開琴譜，開始自顧自地彈起來，彈到興高處，閉起眼睛搖頭晃腦起來，完全不像春日里看到的那位儒雅書生。三分鐘后，一曲彈盡，他才回過頭來和我寒暄：“抱歉，上午在上海舉辦的古琴雅集，我覺得這曲《歸去來辭》還彈得不到位，所以再打打譜！”

他自己打譜打爽了，兩個徒弟卻手癢了，于是他便以徒弟《歸去來辭》的琴音做背景，開始斫琴了。

東廂房是開料室，開料室正對著門是一張約一米長、兩米寬的案板，案板上放著一塊條形木板。東邊的墻壁上十幾張半成品古琴一字排開。

茅毅伸出手在那些古琴上逐一撫過：“雖然斫琴師們也用白果、松樹等諸多樹種做過嘗試，但是效果都不太理想。這塊木板是從一棟老宅的大梁取出來的，是陳年的老桐木了。用來做古琴是最好不過了，所謂‘絲桐合為琴，中有太古音’，古人總結下來的話，雖然聽起來很老土，但是錯不了！”茅毅在桐木上邊畫琴邊講藝。當老桐木上完整的古琴圖案浮現出來后，他取下大鋸，把桐木放在長木凳上就開鋸出琴形的粗坯。然后取下約十公分長的小鋸開始精加工。細活得慢工，徒弟們也要來幫忙。

下一步是在桐木底板上挖出凹槽。挖內壁時，先要用銼子銼出邊沿，然后用刨子把里邊的木頭刨空。挖內壁的過程，也是先粗后細，最后用砂紙拋光，此時古琴的“粗加工”就告一段落。

“外形做好后，需要掛在墻壁上再風干待用，這個過程物理學上叫‘去應力’，當應力完全去掉后，做出的古琴就不會干裂變形了。”剛做好的粗坯被掛到墻上去應力了，茅毅湊近墻壁試圖找一只去好應力的粗坯深加工。只見他湊近那些粗坯，時而用手指敲敲，時而用鼻子聞聞，時而用放大鏡照照。偵查良久，他一口氣取下四五張琴。“這兩張開裂了，拿到庫房，做殘次品處理；這張有點變形，放到琴架上，研究下怎么矯正；這張還不錯，可以進入下一步工序！”五張琴，卻只有一張入法眼，這良品率也太低了。

把那張入法眼的粗坯取下來后，茅毅掀開琴蓋，從工具箱里拿出一個高壓鍋蒸氣閥模樣的木條。把木條放在內板四分之一外，蓋上面板后，抽出一根琴弦試音。試完后搖搖頭，把琴弦挪開，掀開面板，把木條往里挪一公分后，又重復以上動作。又搖頭，又重復；繼續搖頭，繼續重復……

同一個動作重復六七次后才滿意。他把放木條處用鉛筆畫了個記號后，將其用植物膠粘上。直至用木簽把琴蓋封緊，待他長嘆一口氣后，兩位學生也跟著一聲嘆息。

“這個木條，叫天地柱。是古琴的定音器。古琴的音色、音質好不好，首先與古琴的材質、型質、做工有關。而最關鍵一點，便是這天地柱。你別看古琴雖小，卻蘊含了中國人的哲學。底板為地、面板為天，而之間的天地柱則是人。這天地柱放的地方恰到好處，這古琴才能得天時、地利、人和！”

茅毅解釋：“這也是為什么我要從古琴演奏師變成斫琴師！琴為什么以古為尊？因為古代的斫琴師，首先是琴師，然后才是斫琴師。故宮曾經對收藏的三十多張唐、宋、明古琴做透視，天地柱都是標配。為何天地柱被現代人拋棄了？那是因為天地柱雖然有調節音色的作用，但卻消弱了音量，不符合現代人的演奏習慣了。這也難怪，古琴在古時，是和自己談心的樂器。現在，卻變成了和別人交往的道具了！”

髹漆始成千成器

在安好天地柱、定音后，就進入了最后一個階段：髹（）漆。

小張把大漆和鹿角霜按一比三的比例調和后開始做底胎。把它們混合好后糊在琴坯上，就是髹漆。髹漆的目的，就是給古琴穿上鋼鐵俠的盔甲。

漆坯干了后，有耐酸、耐堿、耐熱、耐摩擦的效果。每刮上一層漆胎后，就放在墻上掛起來自然風干，少則三個月，多則一年。每道漆風干后，都需要把表面用砂紙打磨干凈，然后繼續上另一道胎。為了讓這鋼鐵俠的外衣夠威武，這漆胎就得多刮幾道。

“古代斫琴一般刮三道底胎，我要求他們刮五道！刮完底胎之后就要刮細胎。如果說刮底胎好比是為了讓房子更堅固，那么刮細胎就好比貼墻紙，是為了讓房子更美觀！” 古琴，除了是一種演奏的樂器外，更是一種可觀賞的藝術品。茅毅邊講解邊指揮徒弟們刷漆。終于刷完了一張琴，師兄弟將其抬起放進庫房。

“我也希望能夠親手做完每一道工序，奈何對這大漆過敏！還好，風干的髹漆只有淡淡的木香味！不然我就沒辦法‘調素琴，閱金經’了。”茅毅也跟著徒弟們來到庫房，看到這些“等風來”的琴胎露出無限柔情。

庫房一左一右擺著兩排木架。每個木架都被竹筒隔成四層，而每個竹隔間上都擺滿了黑漆漆的長方形木頭，木頭表皮都是粗糙的顆粒，看起來就像蟾蜍的表皮。這都是刷完底胎正在等待風干的琴坯。庫房的粗胎約有一百來張，再加上掛在堂屋十來張刮過細胎的，還有廂房十來張未刷過漆的，這便是云雪堂一年的全部產量。

過百年的陳桐木打度，純正的鹿角霜做胎，純手工打造，每一張琴從下料到出廠最少要耗時三年時間。每斫出一張琴后，茅毅都會將其送到地處南京藝術學院的宅院——歲寒軒。開一場小型的古琴派對。拿出家中珍藏的北宋仲尼式“松雪”琴、南宋宣和式“靈鑒涵天”琴、明仲尼式玉玲瓏石琴、清蕉葉式“聽松”琴 、將新斫的古琴混入其中，讓友人聽音辨琴。

茅毅七歲時在廣播中聽到古琴，就對古琴有了莫名的情愫；回到家，看到墻壁這被高高掛起的各朝古琴，便認為古琴是自己家族命中注定傳承的；他準備向祖母學琴，卻被告知“將來沒飯吃的”而和古琴疏遠。再到后來，學過諸多西方樂器、東渡日本學樂器制作理論，回到南京藝術學院教鋼琴調音。在拐了一個大彎后，最終又回到家傳的古琴上。然而，從小被家傳高品質老琴吊高胃口的茅毅卻發現，作為職業琴師，自己卻對市場上的古琴無法忍受。自己斫琴？——中國文人一向重道輕器。而古琴又是文人的專屬樂器。出身于國學世家的茅毅要做個集農民、木匠、泥瓦匠于一體的斫琴師，是一件難為情的事情。但是如果琴之不存，藝之焉附？最終對器的不屑沒能扛著對琴的狂熱。

以前，成為像祖母高松如、老師梅日強那樣的古琴宗師是茅毅最大的夢想。如今，這夢想依然熾熱，但是舊的夢想中卻生出新的憧憬：做問心無愧的斫琴師，不期望能斫出如家傳的那些存百世的古琴，只期望能演奏，不辜負了這諸城派第五代、廣陵派第十二代傳人的招牌就夠了。