劉敏君 縱筆揮灑精神足 狂放酣暢趣味濃

作為畫家的劉敏君先生，他首先是油畫家。油畫講究光與色的變化運用，其核心是以客觀性反映現實世界。在這方面，劉敏君先生有著深厚的學養和專業的畫技。然而，劉先生并不滿足于此。他又把藝術的根須伸向中國畫的世界。而中國畫講究的是筆法和墨韻，充滿了浪漫主義的主觀色彩。要把這兩種藝術有機地結合起來，創造新的藝道。需要有西畫和國畫兩方面的深厚造詣。雖然徐悲鴻、林風眠、吳冠中等老一輩藝術家都已經在這方面做過藝術探索并取得了巨大的成就，但藝術的探索沒有止境，何況要將老一輩藝術家的成就變成自己的藝術素養，也必須經過深入的個性化的藝術實踐。然而，劉敏君教授沒有在藝術畏途上卻步，他以自己的努力繼續著前人的探索。

靳尚誼先生指出：“中國畫已摻和了大量現實因素，西方油畫也漸漸變得有超現實的意境了。相互借鑒已成趨勢。劉敏君就是這個時期涌現出來的一名富有高智慧的藝術實踐者，他將西方油畫的繪畫技法與東方的傳統繪畫技法巧妙完美地結合，并融入了中國畫的構圖及元素，使畫面產生了一種強烈的文化撞擊，形成了自己獨特的藝術風格。”靳尚誼先生敏銳地看出劉敏君教授繪畫的特質，他說：“劉敏君的繪畫畫風典雅純美，富有深刻的哲理性，整體構圖柔美而恬適。作品凝重而不失優雅，莊重而不失華美，神秘且安逸。”“畫外之意，言外之境皆有相當的縱深度。”無疑，靳尚誼先生的評價是中肯的。

劉敏君先生對“牛”情有獨鐘。牛在中國文化中有著豐富而美好的意義。神話傳說中《牛郎與織女》中的老牛善良樸實，宋代詩人李綱筆下的耕牛任勞任怨，還有當代拓荒牛的銳意進取，這些牛的精神恐怕都給劉敏君先生以啟迪，都給他筆下的“牛”注入了中國人的人格精神。讀劉敏君先生的牛圖，我們不能不想到韓紀的《五牛圖》。如果做一簡單對比，我們不難發現，韓紀筆下的牛筆觸細致、色彩豐富、形神兼備，但缺點是五頭牛只是五個個體的簡單組合，五頭牛之間沒有交流呼應，整個畫面稍顯板滯。而劉先生筆下的牛則活力四射，動態十足。雖然比韓紀的牛更多的是意筆、逸筆，但不乏神似。尤其突出的是，牛與牛之間的呼應，使整個畫面形成了統一而有機的整體。你看那一副《母子情》，母子相顧，愛犢情深；你再看那《牛氣沖天》，奔突環聚，欲散還合。可以說，劉敏君先生的每一幅牛圖都充滿了鮮活的“牛氣”。從表現手法看，劉先生筆下的牛，既有油畫的典雅風格，又有國畫的筆墨風韻，是他近年來藝術實踐成績的很好體現。

藝術的探求沒有止境。劉敏君教授也不會滿足于已經取得的成果。我們相信，作為處于中國藝術前沿陣地的開拓者，劉敏君先生一定會在時間的年輪上刻下一道道更加具有個性的藝術痕跡。這是他個人的藝術使命，也是深刻變革中的中國賦予藝術家的歷史使命。我們期待著，一個屬于劉敏君先生更加碩果累累的時代來臨。