黃國武的創作歷程

從《金龍寶地》開始 實驗水墨的探索（1989-1992）

黃國武早期作品，如《金龍寶地》獲“第七屆全國美展”銅獎（1989），忘不了《金龍寶地》在于，它喚醒了人們記憶中的某些經歷，比如熟悉的泥土、青草腥澀的氣味，還有與濕漉漉的晨霧融化在一起的懶洋洋的炊煙，相抱相擁的相思樹在黃茸茸的一片花海中似乎迷失了所有的綠色，在如晝的夏夜，一只青蛙跳到水中了，于是，那凝靜的池塘就晃蕩成無數白銀的碎片……

那是那個年代生活中曾經有過的天國。“返回幸福和青春之處是困難的”，或正因為如此，回憶的況味于是變成了生存珍貴的慰藉，正是在這個意義上，《金龍寶地》充滿感性的表達方式，導引了一個詩意藝術家進入一個浪漫的藝術情境。此間包括《龍泉旺水》（1991）、《映紅大南山》（1992）、《山高水長》、《金貝園》、《大好時光》（1993）、《寶貝你好嘢》（1995）等，都無一例外體現了藝術對情感最敏銳的表達。與此同時，其中形式技法表露了藝術家已經在實驗水墨方面展開探索的端倪：一方面牢牢抓住傳統筆墨精髓，另一方面，又表現出對傳統技法形式的種種叛逆和不滿足，筆墨之間隱隱約約地醞釀著另起爐灶的沖動。

水面 成名與成熟（1989-1992）

“水面”系列中的《泳》在廣東美術館展出并被收藏后，黃國武就以其華麗的沒骨畫法和對生命的關懷的面貌取得了藝術界極高的聲譽。他對頭顱，對頭部的表現，其實是對生命氣息的再次發現—發現它的呼吸不再可能，或生命被憋悶的時刻，因而它不得不抗爭的力量，這使水墨思想更加的具體化。以水墨淋漓的頭部的涌動來表現生命力，再次顛覆了傳統技法的傳承和創新意識。大膽去除顏色的斑斕，讓單純的水墨來表現面部表情，這是非同一般的勇氣和想象力。畫家以超凡的想象力讓我們看到了生命在喧囂躁動的深淵如何產生生命神秘形象的時刻—這個帶有驚恐表情的頭部表情也讓藝術家在當時的藝術領域奠定了堅實的地位：一種非常功力的當代觀念形象。

焦點·混沌 成熟的經典（2000-2008）

2000年開始，上世紀90年代以來現代實驗水墨方面不斷“在路上”求索推進的藝術家，因為種種原因越來越少有堅持和出新成就者，而此時黃國武卻拿出一批名為《焦點·混沌》的實驗水墨新作，觀念涉及當代社會、文化、政治、人權、知情權等等問題來。這是一種富于水墨情結而又沉浸于都市現代生活和思考之中的藝術姿態，把人們逼進一個充斥著“焦點”問題的擁擠的世界里。

在這個信息大爆炸的世界里，人們目不暇接地接受著各種“焦點”信息的強暴，在焦點的不斷更迭中，模糊乃至喪失了自己的認識力和判斷力。更有意思的是，這些所謂的信息和“焦點”往往會出于某種考慮或目的，而被特殊處理—被遮蔽、被模糊化甚至被歪曲，它有時并不想直截了當地告訴你些什么。

在水墨上的表現，黃國武越來越具有深厚的人文基礎和相應的內涵，這種純凈的水墨語言指向心靈，指向形而上的精神世界，并在傳統和古典的意象及其認知范疇之中演化成熟，我們不得不給它冠上一個“現代水墨”的稱呼。“現代水墨”也隱含著水墨表達的現代感受，我們會面對的兩重“焦慮”：一是來自現實生存的焦慮，一是如何表達“焦慮”的焦慮。黃國武再一次以自己探索和表達創造了經典—同時這也是中國現代美術史上的經典。

過客 再探高峰（2005-2011）

“焦點”和“水面”奠定了黃國武在中國“現代水墨”中不可動搖的地位，同時也帶給了藝術家更加廣闊的觀念和想象力空間。《過客》是藝術家新近的系列作品，藝術家把注意力更加隱晦地放在了對生命流變的體會上，延續的純凈水墨語言和虛幻的圖像傳達了藝術家對人生幻境、實境的悖論式思考，當中傳統文化的一生二、二生三、三生萬物和陰陽相生的觀念也融合在了藝術家對于社會、人生和文化藝術的理解。所謂畫外功力逾深，筆墨和藝術觀念愈上乘。然而，帶有相當的趣味性的畫面效果更體現了藝術家淡然和冷靜的觀察態度。《過客》無疑是黃國武大膽的藝術探索，如果我們能理解藝術家放棄構圖飽滿、形象突兀的畫面程式需要多大的才情和勇氣，那么我們就能理解在藝術的王國里，舍得和單純的價值是多么地讓人期待和難得。而黃國武便是具有這種持續探索和思考特質的藝術家。