美術教學中如何培養學生的觀察能力

在美術教學中，教師們為了訓練學生的觀察力，往往采取多種不同的方法。在此，我就自己的培養方法做一闡述，愿與同事們共享。我主要從以下幾方面培養學生進行觀察：

從直接視覺的角度去觀察物象。

在正常情況下，仔細觀察物象的形狀，可以用畫筆對照著畫，安排好畫面的大小，注意構圖，物體在畫面中怎么擺放最有表現力，然后選擇較好的角度，看到的層次較豐富，同時了解哪些角度盡量避開，比如過于正面的角度、過于側面的角度，或是被遮擋較多的角度，過于仰視或是俯視的角度都應盡量避開。同樣在景物風景中的單個物象與群組物象之間的關系，也應表現得恰當。還有就是觀察物象的色澤，色澤在光的作用下發生的變化，比如明暗的變化、深淺的變化與環境色產生的變化應當觀察清楚。再就是光線變化、強弱變化下的物象是有較大區別的，怎樣細致觀察到細微的差別是繪畫成功的關鍵，因此馬虎不得。

還可以從感覺的角度去觀察。

比如一處風景中覺得樹木特別蓬勃，郁郁蔥蔥，那就可把樹木作為主題去盡情表現。如果從林中有活動的人物，還可以以人物為中心進行表現，觀察時可以根據需要確定觀察和表現的重點。 還有就是人的感覺是非常豐富的，可以是高大的，可以是灰暗的，可以是熱烈的，可以是恬靜的，可以是興奮的，可以是悲情的。比如在色澤的觀察方面或許與畫者當時的心情有關，或許與當時的氣候有關，都可能產生變化，我們在畫這些色彩時，應當有意識的去表現。

三、帶著學習目標去觀察。

我們為了了解某一個（或幾個）物體的形狀去觀察，就應當從多個角度、多個距離去觀察。經過比較掌握物象的變化特征，在觀察物象的總體特點，各部分特點，各部分之間的大小、角度關系都應當仔細觀察，以便做到熟能生巧、運用自如。因為我們平時有目標的觀察是為了今后的學習與創造中尋找可靠的依據，這樣創作出來的作品才能征服觀眾的眼睛，有較強的表現力。在觀察時應努力尋找正確的方法，比如目測、取景框，尋輔助手段可以熟練運用。

為了創作作品去觀察。

我們創作作品時往往需要大量的素材。包括人物（不同特點的人物）、某種特點的物象、景物、背景等。這些內容的搜集就需要深入生活去觀察，由于創作是一個復雜而長期的過程，因此就要進行長期的觀察，要歸類、提煉，把比較典型的人物和景物進行精細加工，再放在特定的環境中進行有機的組合，而形成有藝術魅力的藝術作品。如果是集體創作就可以進行分工，分別進行觀察，進行歸類、篩選，最后確定所需的素材。

當然觀察特別是創作觀察，是一件很枯燥而辛苦的事情。對于學生來說特別是中學階段的學生要想達到預期效果，真的是意見不容易的事，但還要方法正確，教師科學安排課程，還是可以收到意想不到的效果的。