中小學美術課程中的欣賞·評述教學

【摘要】《全日制義務教育美術課程標準》把中小學美術課程劃分為四個領域，“欣賞·評述”是中小學生非常重要的學習領域。通過解析欣賞﹒評述，理解自然美、美術作品和美術現象，闡述欣賞﹒評述領域的內容、過程、目的。進一步了解美術欣賞的基本方法，達到在教學中喚醒學生的主體意識、提高美術素養及全民族素質的目的。

【關鍵詞】欣賞·評述領域；美術欣賞；美術語言

《全日制義務教育美術課程標準》把中小學美術課程劃分為四個領域，“欣賞·評述”是非常重要的學習領域。美術教育面向全體學生，這些學生長大后，大部分是不從事藝術創作的“藝術消費者”，只有少數人從事藝術創作有關的行業“藝術生產者”。如何讓他們具有一定的藝術修養，以提高全民族的素質；如何讓每一位學生都熱愛傳統藝術，尊重世界多元文化，如何讓學生通過美術學習形成對文明向往的積極態度?！靶蕾p﹒評述”學習領域就是達到以上目標的重要途徑。

“欣賞﹒評述”解析

欣賞指的是以愉悅的心情觀看美術作品，了解美術作品的形式及含義。評述是對美術作品的評價和描述。對作品的關注是一方面，對觀眾主體地位的關注也是欣賞理論的新發展。突出學生是欣賞的主體。評述是學生怎樣描述美術作品。不同年級的學生要不同程度的作品描述。小學低年級，可以簡單的短句進行描述，一個學生說不全，人多了，就可以把畫面看全、說全；中高年級學生，就用較完整的句子，對作品進行描述，同時教師引導他們在評述時，要運用美術術語。這樣學生的觀察能力和語言表達能力會提高很快。比如：五年級學生在上《人民的藝術家——齊白石》時，有學生這樣寫到：齊白石老爺爺的《荷花蜻蜓》構圖十分奇特，一花兩葉，穿插得十分巧妙。尤其是幾片朱紅的花瓣，掩映于墨色的荷葉之中，色彩對比強烈又和諧，荷葉間蜻蜓翻飛，俯視蕩漾的微波，讓人有“十里荷塘”之想。 描述中用到構圖奇特、穿插巧妙、墨色掩映等美術語言?？吹贸鰧W生的審美素養在不斷提高。描述的作用還有了解學生的各種看法，為教師的總結提供更準確的信息，講課就會有針對性、實效性。

理解自然美、美術作品和美術現象

課程標準（2011年版）指出：“欣賞﹒評述領域是指學生對自然美、美術作品、美術現象等進行觀察、描述和分析，逐步形成審美能力的學習領域。”自然美、美術作品和美術現象是欣賞內容，進行觀察、描述、分析是過程，最后要達到的是“逐步形成審美趣味和美術欣賞能力”是目的。

自然美 大自然山川、田野等美麗景色，動植物形態和色彩，在欣賞課上教師應引導學生觀察自然、欣賞四季的色彩變化，祖國的大好河山，世界自然遺產等，對培養學生的審美能力非常重要。

教師僅僅靠直覺經驗是不夠的，要多讀些書，豐富對欣賞自然美的認識。有關的美學書籍，游記、散文等對自然美都有一些很好的描述，對我們欣賞教學有很好的啟示。沒有這方面的美學修養很難把自然美講深講透。

美術作品 指藝術家用一定的材質創作出來的作品。如油畫、國畫、雕塑、民間藝術、現代媒體藝術、建筑藝術、裝置藝術等。這是美術欣賞的重點，因為它們最能引發人的美感經驗。它們是“人類創作力具體化的結果”，“藝術品凝聚了人類的智慧，體現了人的力量，是人類思想與活動的結晶”。

美術現象 指帶給人們一定思考和意義的，與美術有關的社會活動或事件。如2011年，我國著名畫家吳冠中先生去世后，中國美術館舉辦了吳先生的作品特展，許多觀眾自發地在他的遺像前敬獻花籃，在美術館專門為大家開辟了一面墻，墻上寫滿了對他的懷念之詞……這些現象反映了群眾是發自內心的，這種表達是真誠的，說明了一位對藝術有著不懈追求的畫家是會受到人民肯定的。把這種藝術現象介紹給學生，是欣賞課上很有價值的學習活動。

美術欣賞的基本方法

一 看 是欣賞活動的開始 有的作品較易看到內容。比如齊白石老人的《群蝦圖》，構圖、線條、筆墨較好理解。有的就讓人一下子摸不著頭腦。如顧閎中《韓熙載夜宴圖》，韓熙載為什么要夜宴賓客？他的真正目的是什么？如果不查閱資料是不容易明白的。

二 查找資料 利用網絡，當資料到手后，小組可進行討論、交流信息，進入理性分析階段。有了資料的看是對美術語言的分析。如對董希文《開國大典》賞析時，就可通過畫家把開國大典時的陰雨天處理成一碧如洗的晴空，引發學生對作者思想情感的討論，加深學生對藝術來源于生活、高于生活的理解。

三 表達 有三種表達方式：語言（口頭表達）文字（寫出感受）動作（肢體語言）。我們要用發展的眼光看欣賞活動，把欣賞理解為只是教室里的學習活動、只是一個人的學習活動都是不對的。所謂欣賞的基本方法是：觀看作品—查閱資料—自學或小組討論—表達。教師只是起輔助、協調作用，主要是為了學生的學習設計一個又一個的學習活動，學生通過自主、合作、 探究式學習，主動地進行查閱資料、小組討論、個人探討等，完成對美術作品的欣賞。

在教學中喚醒學生的主體意識

“欣賞課難上”是許多教師的看法。一方面，覺得欣賞課需要的知識儲備量太大。教師對繪畫、雕塑、工藝美術、建筑都要懂，古代、現代、當代都要了解，中國的、外國的等都有研究，同時自然美、美術事件都掌握，還有對歷史、文化、經濟的了解等。確實需要我們不斷地學習，提高自己的美學素養。另一方面覺得課堂難以駕馭，特別是讓學生談對作品的感受時，學生往往不配合。所以，欣賞課往往是教師講，學生聽，學生完全處于被動狀態；教師只介紹作者、作品內容；重點放在畫面的故事和畫家的趣聞上，不把重點放在對作品的形式語言的分析上，這樣都不能激發學生的主體意識。欣賞課不聽老師授課隨便涂鴉、看課外書的很多。究其原因，老師有不容推辭的責任。不少老師范圖一掛，像講解員一樣講解；有的照本宣科讀教參書，學生無動于衷；還有的把視頻一開，放一節名師欣賞等。這些內容和手段根本不適合孩子心理審美需求，學生怎么能喜歡。

教師的備課就是把欣賞課變成一個又一個的學習活動。有的是在課前布置查資料，有的是在課堂中進行。比如：以前由教師講作品的歷史背景，現改為學生查資料自己弄明白歷史背景；以前講齊白石的線條有何特點，要講很多作品后加以總結?，F改為教師出示不同畫家的作品，讓學生自己在對比中總結齊白石線條的特點。在這個過程中，學生可能有說得不準的地方，感覺不敏銳的地方，甚至有理解上的錯誤，這都沒有關系。相信他們在以后學習中會逐步完善起來，教師必須滿腔熱情地對待學生的每一個微小的進步，熱情地保護他們的主動性和創造性。只要經過長期的訓練和相互溝通，學生的自信心才會建立起來，他們的主動性才會被激發出來。

教師必須樹立長期培養學生在這方面能力的思想準備，不管是哪個年級的學生，也不管他們運用何種語言表達對藝術作品的感受，都不要低估他們的學習能力，只要教師有計劃地去做，就一定能提高學生的欣賞水平和表達能力、激發他們的創作能力。學生的頭腦不是一個要被填滿的容器，而是需要點燃的火把。教師責任就是點燃這火把，給學生一片空間，讓他們將來成為一名真正有鑒賞能力的合格的現代公民。

參考文獻：

[1]《全日制義務教育美術課程標準》

[2]王旭曉 《自然審美基礎》

[3]中央美術學院美術史系中國美術史教研室編著 《中國美術簡史》