同樣是編劇 你這么與眾不同真的好嗎？

如果不是宋丹丹被《美麗的契約》編劇宋方金炮轟，觀眾們可能都忘了中國還有編劇這個行業(yè)。在內(nèi)地娛樂圈，影視劇捧紅了不少導(dǎo)演演員，但是為影視作品立下汗馬功勞的編劇卻一直默默無聞。編劇因為本職工作而走紅的，屈指可數(shù)，從海巖到于正，觀眾已經(jīng)經(jīng)歷了幾代更迭，但能讓普通人說得出名字的知名編劇，似乎除了擅長“篡改”歷史劇的于正，沒有第二人了。然而紅是紅，紅到出一部劇就被指責(zé)一次，也是編劇于正身上特有的現(xiàn)象。

天空一聲巨響 于正閃亮登場

編劇是劇本的創(chuàng)作者，以文字的形式表述節(jié)目或影視的整體設(shè)計。成就突出的職業(yè)編劇被稱為劇作家，最著名及具有代表性的是英國的威廉-莎士比亞。而中國目前正當(dāng)紅又最為普通觀眾所熟知的編劇，恐怕當(dāng)推于正。

2013年12月，“2013第八屆中國作家富豪榜”全新品牌子榜單“編劇作家富豪榜”正式發(fā)布，于正在此榜單上名列第三，“名”利雙收的節(jié)奏讓他成了圈內(nèi)的大紅人。憑心而論，從劇作水平上來講，于正肯定還算不上是國內(nèi)頂尖級的編劇，但從標(biāo)新立異劍走偏鋒的角度看，他絕對是獨(dú)孤求敗。在大部分編劇都很低調(diào)的國內(nèi)編劇界，于正用改編為自己代言，而他也擁有了數(shù)量龐大的“擁躉”。

從《美人心計》到《宮鎖心玉》、《宮鎖珠簾》，如果說于正早期的電視劇都還算是比較正常的作品，那么從《笑傲工湖》開始，他的藝術(shù)風(fēng)格就開始“跑偏”——怎么奇葩怎么拍。除了喜好篡改歷史或原著之外，這位當(dāng)紅編劇還喜歡噴人。因篡改《笑傲江湖》被導(dǎo)演張紀(jì)中批是“胡編”，被媒體譽(yù)為雷劇教主的他公開表示，自己“會成為大師，像李安那樣”。

不過即便人品不能得到廣泛認(rèn)同，他的作品倒是一直保持著話題熱度，也有人說這個被不少人看不順眼的人，其實也是這個行業(yè)里最有價值的編劇、導(dǎo)演、制片。

編劇之編

無原則：天馬行空，想怎么編，就怎么編

不管干的是哪一行，都要有職業(yè)道德，編劇自然不能例外。而我們從于正身上看到的，卻是別樣的光輝。由霍建華、袁珊珊、陳喬恩主演的電視劇《笑傲江湖》，可以算是于正近年來最“成功”的一部作品，至少在收視率和傳播度上，是真的挺成功的。

于正改編過后的劇本顯得更加“精彩”：任盈盈作為一個“精分”的女人，在通往愛情的途中越走越偏。而東方不敗一改原著中的男兒身設(shè)定，被于正寫成了生來就是女子，還擁有段悲慘的身世，甚至還和令狐沖譜出了一曲精神戀愛的悲歌！這部幾乎背離了所有原著精神的電視劇，集中體現(xiàn)了于正編劇手法的精髓——編。只要能夠讓觀眾關(guān)注，節(jié)操早已是路人。

除了于正之外，國內(nèi)同樣的“編”劇并不少：《甄嬛傳》里各主要人物的血緣關(guān)系、甄嬛和果郡王的感情，這些在歷史上都是真真兒沒有的；《小寶與康熙》里，建寧公主從歷史上順治的妹妹變成了康熙的妹妹；《母儀天下》里，昭君出塞則變成了是因為漢朝害怕匈奴、《大太監(jiān)》里的安德海變成了剛正不阿的正面人物……中國編劇們可長點(diǎn)兒心吧，照這么寫下去，要禍害多少小學(xué)生考試得零分啊！

有底線：尊重原著，還原時代環(huán)境

英國電視劇是出了名的嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真，制作精良，連還原一個場景都可以做到絲毫不差。近幾年來大熱的英劇《神探夏洛克》就是這方面翹楚。該劇每季只有3集，季與季之間的間隔時間甚至可以長達(dá)兩三年。兩位編劇馬克·加蒂斯和史蒂文·莫法特在這部劇的情節(jié)走向和細(xì)節(jié)鋪墊上可謂費(fèi)盡心思，雖然將福爾摩斯的故事搬到了現(xiàn)代的倫敦，但劇中到處有呼應(yīng)原著的細(xì)節(jié)，讓福爾摩斯迷看后大呼過癮。這樣用心并尊重原著的改編，迎來的自然不會是一片罵聲，而是捧紅了劇中兩為男演員本尼迪克特·康伯巴奇和馬丁·弗里曼，更造就了一股新的全球偵探熱潮，可算十分成功。

演說家和科學(xué)家

無原則：“說”得比拍得好看

每次于正有新的作品，都會利用各種途徑上頭條、被采訪。為了宣傳自己的新戲，甚至不惜說一些明知道要被網(wǎng)友圍攻的言論，一副享受的就是這種“你膈應(yīng)我還拿我沒轍”的殿堂級感覺，但卻從不肯花更多心思在劇本本身。等到電視劇播出時，總能被挑出一大堆穿幫，劇情的邏輯性和細(xì)節(jié)也時常飽受詬病。

而當(dāng)下國內(nèi)很多編劇在寫劇本時都是這種心態(tài)：不管劇情是否經(jīng)得起推敲，只要有吸引人眼球的、天馬行空的劇情就行。邏輯錯誤甚至違背基本生活常識，這些都沒關(guān)系，反正觀眾就是看一樂兒嘛。

有底線：劇組里真的有科學(xué)家！

英美劇中，不少以不同行業(yè)為主要展示對象的類型劇，都會讓人覺得專業(yè)性很強(qiáng)。這除了編劇本身會花大量時間泡圖書館，研究專業(yè)資料外，跟劇組會聘請相關(guān)領(lǐng)域?qū)I(yè)人士做編劇顧問有很大關(guān)系。

喜劇《生活大爆炸》雖然是一部瘋瘋癲癲的情景劇，但是制作過程卻絕對專業(yè)嚴(yán)謹(jǐn)。劇組為了避免出現(xiàn)技術(shù)漏洞，專門邀請了科學(xué)顧問大衛(wèi)·薩爾茲保。這位科學(xué)顧問是美國加州大學(xué)洛杉磯分校的物理和天文學(xué)教授，他專門負(fù)責(zé)按照劇組要求創(chuàng)作劇本中關(guān)于科學(xué)部分的內(nèi)容，包括白板上的方程式。劇中每個科學(xué)笑點(diǎn)和道具都有專業(yè)人士指導(dǎo)，大衛(wèi)·薩爾茲保不過只是這個專業(yè)團(tuán)隊中的一員而已。而另一部醫(yī)務(wù)劇《豪斯醫(yī)生》的編劇羅賽爾·弗蘭德為了寫這部劇，在醫(yī)學(xué)圖書館里一泡就是半年，《豪斯醫(yī)生》某集中的病例就是來自于當(dāng)時剛發(fā)表不久的新醫(yī)學(xué)論文。

編劇也是金招牌

無原則：不愛我就罵我，反正不能不理我

跟拍廣告要找大腕拍一樣，目前國內(nèi)不少電視劇都更加注重演員效應(yīng)——不管劇情如何，只要是大牌出演，肯定會火。即便不火；也能造出些話題來炒火它。比如正在拍攝中的于正新劇《神雕俠侶》選擇陳妍希出演小龍女，戲還沒拍完，就已經(jīng)利用選角罵戰(zhàn)完成了第一輪宣傳預(yù)熱。

很多國內(nèi)編劇都已經(jīng)對這種擦邊球模式非常了解了。這造就了編劇們無原則的另一種心態(tài)：劇本的好壞不重要，重要的是拍成電視劇時能找到有話題的人來演。而作為編劇，觀眾怎么對我都無所謂，就是不能不理我，哪怕這一輪炒作之后名聲都臭了也沒關(guān)系，臭有臭的混法。

有底線：砸招牌的事兒不會做

在影視產(chǎn)業(yè)發(fā)達(dá)的國家和地區(qū)，編劇的名字本身就是金字招牌，可以帶動整部戲的收視率，并且吸引不少粉絲。英美如此，韓國亦如此。在韓國，一個優(yōu)秀的編劇會和明星一樣擁有狂熱的粉絲，他們不僅會跟著劇組一起跑宣傳，同樣也會簽名簽到手軟。

我這改編是祖?zhèn)鞯?/p>

無原則：寫我不會，改我在行

哪本書火了，一定要抓緊時間，趕在第一個把它改編成劇本，這樣就能趁熱打鐵，既節(jié)省了尋找題材和故事的時間，又能獲得天然關(guān)注度。如此一舉兩得的事，自然是編劇界的祖?zhèn)鞣▽殹?/p>

在國內(nèi)的編劇中，有很大一部分人都在做著這件事，而各種文學(xué)名著則是他們的首要獵物。目前中國的文學(xué)著作已經(jīng)被編劇們改編了大半，像四大名著這種站在風(fēng)口浪尖的，更是已經(jīng)歷了無數(shù)次改編，翻拍，可謂干錘百練，永不停步。然而效果如何呢？想想前幾年剛重新翻拍的新《紅樓夢》、新《水滸傳》、新《三國演義》，以及隔三差五就會出現(xiàn)個奇怪版本的《西游記》，看看它們播出時觀眾的反應(yīng)，大致也能知道這樣一個道理：名著不是不能改，但名著都沒讀全，光想靠詭異的創(chuàng)新和炒作換個一時的熱門話題，這種事永遠(yuǎn)不可能長久。奈何國內(nèi)大部分追求“短頻快”的編劇和導(dǎo)演，根本不明白或不想知道這個道理。

有底線：改編是精髓再創(chuàng)作

《權(quán)力的游戲》改編自美國著名科幻奇幻小說家喬治·R·R·馬丁所著的史詩奇幻小說系列《冰與火之歌》，這部戲的改編完全忠實于原著。作者本人從一開始就參與了制作，這種改編方式不僅贏得了粉絲們的支持，也獲得了巨大的成功。

這倒不是說國外的編劇從來都只會忠于原著，他們也有大刀闊斧的時候，比如電影《暮光之城》的最后一部，已經(jīng)偏離原著很多了，而《致命魔術(shù)》、《霍比特人》的電影版更可謂半改半創(chuàng)，但結(jié)果都受到業(yè)內(nèi)好評。一部好的改編作品“忠實原著？并不只在于情節(jié)，而是要最大限度地還原原著的精神內(nèi)涵。

生于憂患 死于安樂

無原則：什么火寫什么

縱觀近兩年的國內(nèi)電視劇類型，很容易發(fā)現(xiàn)這樣一件事：大部分編劇都在重復(fù)一件事——跟風(fēng)。《宮鎖心玉》讓宮斗劇火了后，大家都去寫宮斗劇本，寫來寫去最后也只有《甄嬛傳》算是贏家。而《金婚》讓年代家庭情感劇火了后，各種同類型劇又開始在熒幕上層出不窮，觀眾換半天臺，可能連一部的名字沒記住。現(xiàn)代家庭倫理劇就更不用說了，它似乎從來就沒衰落過，從誕生的那一天起就一直咬住各大電視臺黃金時段。編劇以超乎常人的想象力，把普通家庭里的雞毛蒜皮放大10倍，還覺得這樣的戲劇沖突簡直棒極了！

有底線：寫得好也難出頭

放眼國際影視圈，一個活兒不錯的編劇，就算寫了100個還不錯的劇本，頂多也只能有十個八個被看中并投入拍攝，剩下那些可能都是壓箱底。有些人寫了一輩子劇本，也沒等到劇本被拍成電影或電視劇的那一天。而這些落魄的編劇中，很多可能還是各大高校相關(guān)專業(yè)的畢業(yè)生，都是正經(jīng)的科班出身。

正因為這樣的大浪淘沙，剩下的才是金子中的金子。渴望獲得國際聲譽(yù)的編劇們在構(gòu)思創(chuàng)作個故事時都會特別認(rèn)真，邊寫邊期待著自己人生中的那八個十個。心懷期待，并認(rèn)真對待這份期待，是這些編劇能寫出好劇本的重要原因。

編劇別來侮辱我的美

無原則：我就拍了，你愛看不看

目前國內(nèi)大部分電視劇的制播模式，是先出完整劇本，再開始拍攝。這種模式的好處是可以保留劇情架構(gòu)的完整性，很少出現(xiàn)前后矛盾的情節(jié)。然而，這也是針對優(yōu)秀編劇的優(yōu)秀劇本而言。若劇本本身就已經(jīng)問題百出，即使提前三個月寫完并投入拍攝，拍出的劇也同樣人不忍直視。比如新版《天龍八部》，拍攝時放出的劇照已經(jīng)讓人崩潰，播放時每集劇情都讓觀眾大呼受不了：“阿紫那張豬肝色的臉究竟什么時候能正常起來？”“虛竹還沒出場，但劇情已經(jīng)讓人看不下去。”而此劇最終被電視臺宣布停播，也算是近年來前無古人的成就。

還有更多更爛的電視劇，照樣全片拍完，按集播放，簡直把觀眾變成了編劇的垃圾桶：不管你愛不愛看，打開電視就是我的劇在朝你笑，我的劇就是爛，也要爛得有始有終。

有底線：不好看？就地解散！

而電視劇界的國際慣例是，一個劇本不需要全部完成，而是邊拍邊播，如果播放過程中收視率不好，電視臺隨時會決定停播該劇。這是觀眾心理決定劇本的基本生存法則。編劇和制作人頭上懸著一把達(dá)摩克里斯之劍，正是這把劍，讓他們不斷制作出高質(zhì)量的作品。

這樣的優(yōu)秀電視劇作背后可能不止一個編劇。美劇《迷失》寫初稿時就有10個編劇共同討論劇情，并將情節(jié)細(xì)化到每一分鐘，安排每6分鐘就要有抓住眼球的“爆點(diǎn)”。