靜而不止

對于藝術家這個特殊的身份而言，人們總是習慣性地試圖從他們身上獲取一些暗示，從而去解讀其作品中呼之欲出又非文字語言的那些信息。正如我們試圖了解的藝術家張恩利，他每次出現(xiàn)都帶著一種沉著冷靜的氣場，但在這表象之下總能感受到有一種表達的力量。正是那種即使一言不發(fā)，也有異常強大存在感的人。由此印象，代入到他的作品中，也不難發(fā)現(xiàn)這種寧靜中蘊合的巨大張力，這種張力存在于他的許多畫面里，融入到每一根線條里，滲透在每一種色彩中。

從他的“天空”與“樹”系列作品中，這種力量似乎表現(xiàn)得更為堅定。視覺最直觀的感受是，去除了那些浮躁而短暫的創(chuàng)造性思維，讓人得以回歸到一種樸素自然的自我表達。其畫面安排和延展方式，或許也傳遞出了藝術家對于“存在”和“延伸”的個人理解。在繪畫中被強調的，并非純屬人們正在面臨的現(xiàn)實或環(huán)境，還有對這些外圍世界更多的思考，在思考中去環(huán)顧四周。樹木仿佛化身為一種身在其中而保持清醒旁觀的姿態(tài)，讓人不禁想到怎樣從我們個人的困境中暫時地掙脫出來，像樹木一樣立著，好像看盡了花花世界，又好像一切盡在不言中。欲言，又止。