F1賽車電影《急速》
通過達芬奇調色系統進行后期制作
倫敦的Company 3工作室利用Blackmagic Design的達芬奇調色系統為Ron Howard的F1賽車電影《Rush》進行調色。本片追溯了發生在賽車手Hames Hunt和Niki Lauda(分別由Chris Hemsworth和Daniel Brühl飾演 )身上的真實故事和他們在1976年F1世界錦標賽中的關鍵比賽,電影《Rush》是由攝像師Anthony Dod Mantle用多種不同的數位格式拍攝的。制片人“還想把1976年比賽時用16mm和35mm拍的原始素材也加進來”,倫敦Company 3工作室數字電影服務的主管 Patrick Malone回憶說,“他們認為這能重新制作出緊張刺激的比賽連續鏡頭,并且讓《Rush》有更接近真實F1比賽的制作水準。”
在進行調色的過程中,總體的目標是制造一個能讓數字和檔案(archived)電影素材統一的效果,好讓Rush看起來天衣無縫。“我們主要是想以現代的角度來拍出70年代的感覺。”Malone說。“調色的靈感很多來自于8mm、16mm和35mm的1976年F1世界錦標賽的檔案素材。而這種具有年代感的傳統的效果是通過減小飽和,使顏色變為近乎棕黑而達成的。Anthony想給賽車加更重的顏色,好讓他們看起來更大膽突出。”Malone說。“另外,他想每一次國際汽車大獎賽(grand prix)的比賽都有他們各自的特點來反映1976年錦標賽的戲劇性和動態效果。”
《冷酷的土耳其》
使用佳能5D拍攝
攝像師Lucas Lee Graham表示對于獨立電影《Cold Turkey》來說,他想要“用一個較淺的景深下的親密、私人的效果,并用肖像特寫在視覺方面強調人物角色和他們正在做的事情。”Graham用的是佳能EOS 5D Mark III DSLR配合佳能EF L系列定焦和變焦鏡頭,他解釋說這個相機的大畫幅傳感器“帶給我們尋找的這種電影效果。佳能EOS 5D Mark III的編碼解碼器很好用,它的‘ALL-I’幀內壓縮(intra-frame compression)編輯起來很方便,并且真的能使圖片看起來更干凈,特別是當你開始轉碼的時候。 另外非常重要的一點是,佳能5D可在拍攝過程中從HDMI接口輸出1080或者720到監視器,這樣一來你就能檢查要重點關注的那些地方了,而不必等到重放的時候再去確認拍攝的鏡頭是否令人滿意。”
BMD工具
協助完成《布魯克斯:制造噪音》
位于洛杉磯的后期制作工作室Shapeshifter利用Blackmagic Design的Teranex 2D Processor和達芬奇調色系統色彩校正軟件完成了PBS(美國公共電視臺)紀錄片《Mel Brooks:Make a noise》,公共廣播美國大師系列的其中一部。導演Robert Trachtenburg的4K采訪素材被編輯為29.97幀/秒的工程文件,并和從50多年中Mel Brooks的電影、電視和舞臺作品中取得的檔案素材結合到一起。這些檔案素材本來就是29.97幀/?秒的。Shapeshifter調色師Randy Coonfield然后將這些29.97幀/秒的素材轉成23.98幀/秒,重制連接到原始素材并生成AAF(高級制作格式)文件,從而使他可以統一所有23.98幀/秒的4K素材到Resolve中進行色彩校正。在用達芬奇對這些23.98幀/秒的素材進行色彩校正和調整大小之后,團隊利用Blackmagic Design的Teranex 2D Processor完成渲染從而生成DNxHD媒體并轉回到29.97幀每秒的素材。
《風城烈火/風城火情》
使用Litepanels的手持照明套件拍攝
美國全國廣播公司NBC的系列劇《風城烈火/風城火情》(Chicago Fire)中大部分的火焰都是真實的,只有小部分是由后期制作補充的。為了在極具挑戰性的照明環境中捕捉演員連續復雜的動作,攝像師Lisa Wiegand是依靠Litepanel的Bi-Color 1x1色彩調節功能和非常耐用的MiniPlus來完成的。“拍攝火焰時有很多特殊的挑戰。”Wiegand說,“我們需要為每一個非常明亮的火焰調整曝光,同時還得能挖掘出陰影處的細節。由于要應對這種程度的煙霧,我們得經常在火中用手持ARRI Alexa攝像機拍攝,Angeniux Optimo鏡頭會特別靠近演員,這樣我們才能看清他們的面部。”Wiegand說她幾乎在每一個鏡頭中都會用到Litepanels:MiniPlus作為手持眼神光的補光設備,照明師會跟隨著手持攝像機,而Bi-Color 1x1面板是點亮演員面部的關鍵。