電視劇電影化

《北平無戰(zhàn)事》

老張

電視劇與電影是兩種不同風格的影視樣式，由于敘事方式、表達內(nèi)容和傳播平臺不同，二者的節(jié)奏區(qū)別很大，因此，在攝影方面的區(qū)別自然也大有差異。簡單說，電影攝影的精致和苛求比電視要嚴格得多，但就后期來看，很多電視劇一直沒有整體調(diào)色的流程。而以《亮劍》為顯著特征的長篇連續(xù)劇近些年開始以電影化的風格進行拍攝，并增加了調(diào)色等專業(yè)而復雜的后期流程。這和電視劇的投入增加與設(shè)備的電影化、數(shù)字化息息相關(guān)。

《北平無戰(zhàn)事》是近期熱播的一部大型連續(xù)劇，全劇投入過億，因此在拍攝方面，比普通電視劇更加精致，已經(jīng)向著電影創(chuàng)作的模式更進了一步，在攝影方面，也豐富了很多手法，今天我們就來看一看其若干特點。

導演：孔笙 / 李雪

編劇：劉和平

主演： 劉燁 / 陳寶國 / 王慶祥 /

王凱 / 廖凡 / 沈佳妮 / 高鑫 / 程煜/

董勇 / 焦晃 / 祖峰 / 王勁松 / 姜瑞佳

類型：劇情 / 戰(zhàn)爭

上映日期：2014年10月6日（中國）

影片簡介 1948年，國共兩黨的搏殺已經(jīng)到了最為關(guān)鍵的時刻。國統(tǒng)區(qū)政經(jīng)體制混亂失控，物價飛漲，貪官橫行，國民政府的統(tǒng)治早就危如累卵，大廈將傾。與此同時，另一頭國民黨空軍筧橋航校上校教官方孟敖（劉燁 飾）正因違抗軍令接受審判。方出身于富庶世家，他是中央銀行北平分行經(jīng)理方步亭（王慶祥 飾）的公子，而另一個身份則是我黨潛伏在國民黨軍中的地下黨員。方經(jīng)蔣經(jīng)國干涉，得以免罪轉(zhuǎn)到國防部預備干部局，隨后參與“孔雀東南飛”行動調(diào)查北平分行的舞弊行為。身處時代的亂流當中，一面有來自國民黨軍內(nèi)部的猜忌和調(diào)查，一面有來自同僚的暗算和傾軋，更有戰(zhàn)火當前紛繁迭出的險狀。方和所有地下工作者們以其赤血丹心鑄就了新中國崛起的基石……

01 多機位應(yīng)用

多機位的應(yīng)用更加生動真實，比如這一組車內(nèi)拍攝鏡頭，從人物的背面、側(cè)面、正面等視角，采用相同的景別、相同的曝光來完成。這種多角度表現(xiàn)同一人物的方式，要注意幾點：第一，環(huán)境的前后景要真實統(tǒng)一，若運動中，則背景的變換要符合客觀場景進行實地拍攝；第二，前景的雨水節(jié)奏要一致，不能忽大忽小，雨勢與故事情節(jié)相符合；第三，整體光圈要使用T制光圈以保持曝光和景深的一致性；第四，考慮剪輯的連貫性，盡量避免動作和姿態(tài)的穿幫，最好使用多機位同步完成；如果加入同期錄音，則整體環(huán)節(jié)更加完美。

02 多人物構(gòu)圖

多人物構(gòu)圖更加精確，比如這一組群戲，前景主體為焦點，中間人物為副主體，背景為陪體，可以交叉變換焦點，或者使用動態(tài)人物在靜態(tài)人物之間行走進行串聯(lián)。實際上，這種多視點的構(gòu)圖比較難拍，要考慮主體表演的主導地位，也要注意陪體適當虛化，以突出景深的作用，營造前后虛實之間的空間立體感，同時，要注意避免任何人物阻礙或者重疊，整體做到多而不亂，曝光也一樣，也要考慮多人物的足夠的曝光量，不能產(chǎn)生過大的動態(tài)范圍。

03 畫外音應(yīng)用

結(jié)合畫外音效的使用，讓空鏡也充滿情節(jié)，這一組鏡頭就是這樣應(yīng)用的。當擴音器反復快速切換不同角度的同時，畫外音在播放緊張的廣播通知，用多角度同場景的方式切換，說明這個畫外音在廣泛傳播，電影里這種蒙太奇方式也是很常用的，用在電視劇里，可以把電視劇傳統(tǒng)較為拖沓的節(jié)奏提升上來，讓觀眾情緒更積極參與，之后接一隊士兵緊張出擊的虛焦鏡頭跟上，全部一組鏡頭下來，簡單但流暢，節(jié)奏立刻快速緊張，效果堪比電影。

04 景深應(yīng)用

這同樣是一系列緊張氣氛的營造，攝影機的景深控制完全符合電影的風格，主體的表演很突出，而適當虛化的背景人物配合得當，鏡頭也從中近景到全景順滑過度，室內(nèi)拍攝之后立刻轉(zhuǎn)為室外拍攝，攝影師使用了手持跟隨的方式，用鏡頭的晃動突出故事的緊張感，運動拍攝的過程也是多次拍攝不同景別來完成，真實的風雨氣氛讓影片充滿藝術(shù)性。在數(shù)字電影攝影機已經(jīng)普及的今天，小型化輕量化的結(jié)果，讓拍攝手持運動畫面的時候輕松自由。

05 曝光控制

雙人對話時，無論內(nèi)反拍還是外反拍，使用相同的光圈是很必要的，這樣可以在對打人物間建立客觀的環(huán)境關(guān)系，背景虛化保持真實透視。而此時的布光也非常重要，要在對打人物面部形成相同方向的照射角度，也要保證兩位人物的面部曝光的均衡，避免明暗反差過大，那樣如果提高某一方的照度，會直接影響背景環(huán)境亮度，剪輯之后會很不舒服。

多人物拍攝，尤其環(huán)境較為寬廣的情況下，布光盡量使用漫反射柔和的大面積鋪設(shè)光的方式，以保證整體人物和環(huán)境充分的曝光量，并運用好前景陪體與背景陪體的作用，光圈的大小直接影響畫面的表達，背景或前景陪體要剛剛好地虛化，不要過度，也不要太清晰，既能起到輔助的效果，也不能干擾主體表達，除了技術(shù)處理之外，對陪體演員的控制和指導也是導演要做的。

這幾組鏡頭說明的是，人物在構(gòu)圖中的位置，可以放置在畫面左右的黃金分割位置，也可以放置在畫面中間，這取決于當時人物的地位和呼應(yīng)下一個鏡頭的關(guān)系，精心安排每一個鏡頭，需要結(jié)合故事內(nèi)容來確定，不能固定模式，要考慮完全以故事發(fā)展為基準。

06 光線

電影里對光線的控制是極其重要的，大多數(shù)電視劇往往使用很中性的平均光，那樣的話，對于人物個性的塑造會大大削弱，而電影很喜歡使用各種不同的光線模式來創(chuàng)造氣氛，強化人物的表演張力，這顯然得益于較大動態(tài)范圍的攝影機性能，也受益于精致的后期調(diào)色制作。這一組雙人對打畫面，就使用了臺燈作為主光源，低角度的照明加上整體環(huán)境的反射光，既照亮了整體，又突出了個性，加上演員老道的近景表現(xiàn)力，畫面感非常好。

07 前景運用

這一組鏡頭說明了前景的重要性，無論是前景人物，還是前景景物，都會很好襯托主體的表達。前景是環(huán)境的時候，可以把環(huán)境物體合理安排，不要遮擋主體，也同時起到敘事的細節(jié)渲染；前景是人物的時候，也要注意動作的掌控，要給主體足夠的關(guān)注點，也就是不能搶鏡頭，不能妨礙主體。這樣的環(huán)境設(shè)置也是取決于故事的氣氛要求，可以多景別同內(nèi)容排比式手法拍攝，但畫面的運動或者構(gòu)圖、曝光、色彩都要保持整體的統(tǒng)一。

08 戲劇化處理

雙人拍攝也可以靈活處理景別，比如這一組鏡頭，背面人物帶環(huán)境，首先確定了此環(huán)節(jié)的基調(diào)，一個處于主動地位，一個處于被動地位，而景別再切換到被動人物的正面構(gòu)圖時，他開始轉(zhuǎn)換為主動地位，用臺詞和表演突出攻擊力，如此安排，可讓稍顯枯燥的雙人對話充滿戲劇性沖突，從而達到劇情的目的。

09 低照度

現(xiàn)代攝影機的感光度大幅提升，在密閉狹窄的車廂里，依然可以利用低照度的性能，使用蠟燭作為氣氛道具，用較為昏暗但又足夠顯示出人物細節(jié)的亮度來拍攝，氣氛真實性很好。以往限制于攝影機感光度不高的問題，現(xiàn)在可以放心大膽一些使用了，尤其在夜戲、昏暗等環(huán)境下，未必嚴格使用燈光來完成，燈光是雙刃劍，使用不當，會造成很假的畫面感，而現(xiàn)實的光線運用得當，則很容易完成讓人認可的真實觀感，由于攝影機性能的提升，畫面的品質(zhì)也是有保障的。

10 空鏡使用

空鏡或者無表演的人物鏡頭也是必不可少的，這都是電影里控制節(jié)奏的好方法，比如一部電話機，它長時間無人接聽的空鏡，也是一種情節(jié)的鋪陳，此時鏡頭可以使用移動慢推的方式接近電話機，而畫外的鈴聲一直持續(xù)，緊張的氣氛逐步提升，觀眾的情緒也會跟著緊張并充滿期待，這時候的空鏡就起到了關(guān)鍵作用。而人物無表演空鏡也可以使用慢推橫移加焦點轉(zhuǎn)移方式，強調(diào)和引導下一個鏡頭，為故事展開提供鋪墊。