分手大師 《分手大師》剪輯技巧分析

《分手大師》無疑是一部應市場之景的作品，改編自曾經紅極一時的同名話劇，編劇俞白眉這一次與鄧超聯手合作，目的是繼續把劇場中的成功再次復制到大銀幕上。前有《泰囧》的12.4億大熱票房，加上2014暑期檔的黃金檔期，整個制作團隊可以說是鼓足了勁頭要大干一場，制片人也再次找來了《泰囧》的黃金剪輯師屠亦然來助陣，希望他的喜劇剪輯經驗能夠延續國產喜劇電影的輝煌。

話劇的成功，依托的是令人捧腹的劇本，一個包袱接著一個包袱砸得人有些喘不過起來，而這次《分手大師》的初剪版更是硬生生撐足了四個半小時，剪掉哪里都不舍得。如果觀眾留意的話，在片尾字幕時銀幕左側小畫面中的場景都是并未在正片中看到的搞笑段落，每一個小段都精彩得引人捧腹。

喜劇的剪輯，一定要去考慮其中戲劇沖突的因素，單純惡搞觀眾非常容易審美疲勞。而《分手大師》脫胎于劇場版，這方面的張力自然足夠強，唯一看的就是剪輯師怎么從技術層面把舞臺上永恒的大全景經過專業處理轉化成銀幕作品。這里面有一個竅門，就是一般發生沖突的兩個主角，在吵吵鬧鬧的時候突然一下這個事“顛倒”過來，做到意料之外而情理之中，之后還要把空間留出來，讓觀眾做出反應，喜劇點才能爆出來。剪喜劇時，經常會是某一段的尾巴比一般的戲要長一點，這樣才能把喜劇的感覺撐出來，留出個氣口，也叫抖包袱。

在《分手大師》中有一個有趣的段落，梅遠貴追著葉小春回家討要被劫匪搶走的錢，恰巧碰到她男友回家，渾身是嘴有理講不清，于是一個誤會連著一個誤會，產生了不少笑料。這個段落是幾個人物之間密集的互動，有很多情節甚至都沒有臺詞，全憑演員的表演和剪輯師的編排，活脫脫一出“三岔口”。這個段落的剪輯有亮點也有敗筆，很適合拿來好好研究，仔細學習喜劇的剪輯。

一開始跟著葉小春回家的梅遠貴，進了國貿繁花的街區，七拐八拐發現她原來住在一個破舊的城中村的老式樓房中，墻上貼滿了搬家和通下水道的小廣告。

一開始葉想方設法要把梅堵在屋外，不料鄧超在這里飾演的梅遠貴毫無下限，硬來沖不進去就下舌頭舔，門就這樣一下被攻破了。

進得屋來，梅依然是秀下限，各種變態男閨蜜的舉動，讓葉惡心得夠嗆。說話女里女氣，手上也是蘭花指。

這是鄧超特意為自己安排的秀演技段落，前面的剪輯節奏都較快，臺詞一句接著一句有如機關槍般，這種快語速需要一個緩歇，于是就插入了一個遠景來調節。這一方面是為了營造快語速的喜劇感，更是在非關鍵故事情節段落節省時間的方法。但是，在正反打的段落，語速過快會讓觀眾非常不適應，這時“留氣口”的技巧就尤其重要。屠亦然在剪輯這種段落時，有一種絕招，就是在兩人對白正反打的段落，上一句臺詞一結束馬上剪到下一句，一幀不多留；但是在切到下一句反打時，會留幾幀的時間給騰出一個氣口，然后才會開始說對白。這樣的剪輯法，即使在語速非常快的段落，觀眾看時也不會覺得“憋得荒”。仔細看一下類似的快速對白段落，并習慣這種快語速剪輯的方法很有用處。

好了，鄧超的犯賤表演依然在繼續，進得屋內他直接往床上一躺，不料屁股底下一陣刺痛。

原來是葉養的寵物刺猬，兩個細節特寫，很快的交代了“犯人”刺猬和梅扎了一屁股的刺。

這時葉的男朋友打來電話，說剛出差回來，馬上要來看望葉。警覺的梅一反犯賤的態度，表情馬上認真起來。

葉回過頭低聲打電話，生怕梅的無理取鬧讓男朋友誤會。在這里面，所有人物的視線都是統一向著畫面右側的，表明另外的第三個人要出現。如果視線角度不統一，那么剪輯時就會讓觀眾產生銜接不連貫的錯覺。

好了，下一組鏡頭就是典型的話劇抖料，本來表情緊張的梅，突然一轉臉就一副幸災樂禍的樣子，男朋友回來，說不清楚，正好是他勒索的好機會。這就是標準的喜劇“擰”的方法，把觀眾預期和故事的結果有意錯位。

不料葉也靈機一動，拿出了殺手锏，一罐巨型鎮靜劑擺在梅的面前，說他男友有殺人傾向，這樣的鎮靜劑一天吃四瓶。

這時的梅連一絲耍貧嘴的情致都沒有了，直接從床上跳起，馬上接走向樓道的鏡頭。這種快接手法，刻意讓觀眾看清剪輯點，很好的幫助了敘事，說明時間緊迫容不得一絲耽擱。

緊接著，又接到了梅轉身往回走的鏡頭，他著急逃脫，不料上樓的電梯上就是葉的男友。

接下這個段落，是一個比較常見的平行蒙太奇剪輯法。從電梯里出來的葉男友，畫面采用冷色調與屋內的暖色調以區分，而兩個畫面中的節奏也是一個緩慢一個激烈，對比效果強烈。

葉的男友西服革履地在樓道里逼近，屋內兩人慌亂的找藏身之處。這一段快速的對剪，最關鍵的是動作節奏的對比，因此最好選擇不同的視角，且角度差別越大，觀眾的視覺對比越強烈。

當屋外的人影已經能從門縫中看到時，屋內的兩人還在客廳中如熱鍋螞蟻般四處找藏身之處。這時可以留意，之前的屋外人物，為了保持神秘感，都是給的局部特寫，至今沒有任何面部的視角鏡頭，這也是這類剪輯最典型的敘事手法。

門終于打開，這個禿頭男友的真面容讓觀眾大跌眼鏡。留意這時葉的視角鏡頭，這里選用的是和上一個沒開門時的同一視角鏡頭，但是畫面中的梅突然沒了。這種蒙太奇的使用專門為的是制造懸念。

緊接著，剪輯師給了躲在床墊下的梅的交代鏡頭，這是一種馬上解密的用法，創造懸念然后馬上交代結果，為的是快速敘事并產生強烈的反差效果。如果在這里并不給交代鏡頭，產生的則是另一種效果，觀眾會在后面的劇情中慢慢自己拼湊結論。

這之后還有幾場室內互動的對手戲，剪輯方法大同小異，我們直接跳過看最后的一場屋內戲。這時葉男友終于決定去浴室洗澡，這給梅的逃跑留出了時間。

一直躲在樓外窗戶外的梅見到葉男友進浴室了，馬上爬上來拔腿就往樓道跑。這都是一個節奏非常緊張的剪輯。

然后馬上，畫面靜止，梅停在樓道中，然后給的反打畫面是等在門外的葉男友的保鏢在練倒立。

接下來的正反打，梅的畫面被倒置過來，這顯然是保鏢的一個視角，并且兩邊鏡頭的冷暖色調也對比強烈，顯得保鏢陰冷恐怖。在這個畫面中，說話的一直是梅，而保鏢無論從臺詞到肢體動作都沒有，就一直保持著倒立的姿勢。這又是第三重對比，動與靜的反差。

梅故作鎮靜，轉身走回屋內。這是一個長鏡頭，梅從近景走向遠景，隨著他的全身入畫，你會看到正常的上半身后面逐漸顯露的屁股是露在外面的，褲子則托在后面。這種調度又是一個經典的使用電影語言“翻譯”出的舞臺喜劇效果，意料之外但情理之中。

本來已經走掉的梅回到屋內，吃驚的葉質問他為什么現在不跑又回來。這個逃跑段落的下一個高潮經過短暫的慢速剪輯的調整，又回來了。

這時洗完澡的葉男友也從浴室中出來，不過在門拉開的那一剎那，觀眾本以為這次終于要被發現了，可是這時偏偏男友又用紅布把眼睛蒙上，觀眾再一次享受了出其不意的驚喜。

從浴室出來的男友，要和葉做躲貓貓的游戲，這一幕是這三人在室內對手戲的精華，接下來就看二人怎樣逃脫男友的“捉奸”了。不過，這一幕劇本本是移植自話劇的舞臺版本，那么在電影剪輯時就要格外留意幾人之間的互動關系。在剪輯這個段落時，明顯剪輯師沒有注意到這個問題，就落下了一個穿幫的結果。

第一個穿幫，是肢體上的不合邏輯。男友要向葉示愛，用手指互相抵住，這時碰巧站在前面的梅就不得不雙手和葉的男友相交。

這時男友的厚嘴唇像梅湊過來（話說這一幕著實是夠惡心的，也不知道剪輯師看素材時得吐了多少次），這時躲在身后的葉突然站出來解圍，用手指抵住了男友的嘴唇。

按照正常人的反應，這手的數量不夠啊，明顯是第三只手的手指啊，那么就證明屋子里還有別人，這不一下子就穿幫了，應該馬上揭開蒙眼布大喊捉奸才對。可是故事并沒有發展，男友還像沒事人一樣繼續，好在這時下一個高潮點跟來了，站在屋外的保鏢越想越不對，過來敲門要看一下老板的情況。

推門而入的保鏢，看到的是拽住梅雙手的老板，兩個大男人親親我我，而剛才在一旁的葉則順勢躲到了畫面左側的墻角。

這時三人的視線是一個交錯的關系，從葉男友的視角看，他看到的是進門來的保鏢，而從保鏢的視角看到的是老板身后的另一個陌生男人梅，而從梅的視角，他的眼神是在保鏢和躲在角落中的葉之間來回游走。

對于老板來說，他背后的就是自己的女友小葉，他們倆人之間本就有年齡和身份的差距，因此對于保鏢異樣的眼神并不奇怪。這種對誤解的判斷，通過電影語言來詮釋本身沒有問題，問題出就出在接下來的插入鏡頭上。

在保鏢的視線鏡頭之后，剪輯師插入了一個躲在墻角的葉的鏡頭，隨之選擇用一個保鏢的主觀視角來看屋內的情形，這時他看到的不僅是另一個男人，還有他望向角落里的面部表情。對于保鏢來說，這個屋里明顯有三人而不是兩人，這樣在劇情上明顯就穿幫了。如果這個視角給選擇的是男友的側面或者小葉的主觀視角，效果就會好得多。

在后面的戲，就不用多說了，三方之間的關系繼續在誤解之中進行，剪輯主要的工作就是順著三個人的視角，把這種強烈的由不同視角產生的錯位推進下去，并不時插入躲在角落中小葉的反應鏡頭，她在這里代表了觀眾看后的正常反應，可以帶領觀眾把喜劇的笑點引爆出來。

老板在數落保鏢，梅則用唇語復述，把保鏢罵個狗血噴頭，蒙在鼓里的老板看到這一切反而越罵越起勁，觀眾也是跟著叫倒好。

而躲在墻角看著這一切的小葉，看到老板如此愛撫新見面的那個敲詐糾纏自己的男人受此蹂躪，除了吃驚之外也有一絲的解恨吧。

順著老板的話，梅也附和性地在身后越發親昵起來，這一幕躲在角落中的葉再也看不下去了，用雙手捂住了眼睛。

而保鏢，則捂住了吃驚的合不攏的嘴巴。如果可能的話，他寧愿把自己的手吃掉。

最后，老板讓保鏢不要再打擾自己的二人世界，把房門重重的關上，而此時他終于轉過頭來，看清了自己身后的竟然是個男人，于是兩人都大喊起來。這對于屋外的保鏢來說，可能正是內里二人瘋狂的二人世界的高潮，畫面定格在保鏢無法接受現實的表情上。

說來說去，這還是一部由話劇劇本轉化來的移植劇，從頭至尾雖然笑料不斷，但是可以說依然缺少了電影應該有的敘事功能。雖然在某些起到調節節奏作用的段落，導演會安排一些慢速度的感情戲來增加敘事，但是整體來說電影的故事性并不強，也就導致了有不少觀眾僅僅看得捧腹卻難以搞清楚故事本身。這，可能是商業片在逐漸走向成熟的道路上必經的一站吧。