淺談日本動漫文化的傳播內涵

摘 要 日本的動漫，經過多年發展，儼然已經成了整個亞洲乃至整個世界動漫界的不可忽視的力量。而作為一種文化，動漫像所有的文化事物如同影視作品，文學作品一樣，也都有著其獨特的意味，有的是明顯的，有的則連作者都沒有意識到。有的甚至能反映出這個國家這個民族的脈動，甚至可以說這也體現了日本文化的內涵。

關鍵詞 日本動漫 傳播內涵 武士道 危機感

現在的日本動漫早就由最初單純的《小一休》蛻化成了一揮手短裙翻飛、滿天爆炸的年代了，其中荒誕不經的娛樂性又占了其中的絕大部分，本文中也只挑選某一些公認的還是有些思想主題的動漫，從傳播的角度來談其所要傳達給日本國民乃至世界人民的東西。

一、 不死的武士道精神

《圣斗士星矢》，很多中國人最早接觸，也是被奉為經典的一部動漫巨作。坦率地講，這部作品在中國大陸的成功，依靠的是如下幾個因素：（1）以前國內動漫制作所未見的精細畫風與畫工；（2）“首部”引進的轟動效應；（3）對傳統中國漫畫意識形態的革命性挑戰。但若從動漫范疇內對其進行思想性的考量，仍無法將其稱作一部佳作。作者車田正美的思考方式略顯表象性，對作品中所引用的知識無法加以深層詮釋。再從情節探討其思想性——“眾多戰士不分緣由地為了保護心中的女神而浴血奮戰”。這體現了什么精神？很簡單地說就是武士道精神！不同的就是“天照大神”換成了“雅典娜”，“日本天皇”換成了“沙織小姐”，不過再怎么給天照和天皇變性也改變不了“武士赴死”這一個主題。后來，到了冥王篇，這種武士道精神就發揮到了極致，因為這里直接提到了一個現象——自殺，自殺以追隨女神，去另一個世界繼續戰斗，繼續獲取戰士的榮光—這便是赤裸裸的武士道精神的宣揚了。猶如二戰時的神風特攻隊員們，他們就是胸口帶著神社僧侶的長生符，以為得到了祝福，瘋狂地去自殺！①

當然，這并不是說圣斗士的作者要要表達這一種觀念，作者在圣斗士里也加了很多關于友情和愛情親情等元素，但是大家要注意到作者當時的年代，是一個日本的戰后休養生息，軍國主義尚未完全散去的年代，作者等人在這種氛圍下成長，他的靈魂和骨子里已經印下了這種模式，也就間接表達在他本人的作品里了。

從傳播學宏觀的角度來看，一個國家的文化作品，表現的是一種人文精神，或是希望達到的精神層次。就《圣斗士》而言，其中所要表達的不僅僅是一種對霸權文化——即武士道文化的追溯與效仿，更是日本人潛意識里希望自己的民族能夠在歷經動蕩的亂世里，即使面對強大的對手也能依靠內在激發的力量而獲得最終勝利的希望。而動漫中潛主角城戶財團之主城戶光政的子女遍天下，也從另一個角度印證了作品成書之時日本人的觀點：以為依靠高度發達的純經濟擴張，就能夠讓日本人重新成為世界民族的領頭羊，進而完成主導天下的霸業。

二、與生懼來的危機感

以《攻殼機動隊》為代表，它是改編自日本漫畫大家士郎正宗的同名作品，據說原作不帶有任何對話成分，完全依靠繪畫意境表達作者的需要?！豆C動隊》的動畫片繼承了原作“繪畫精美和情節詭異”的精神，但從情節到主導思想都與原來有很大差別，1996年上映后在日本和歐美各國都受到了極大的歡迎。其實70年代末，日本已經出現了以《機動戰士高達》大批情節復雜、主題灰暗的動漫，隨后相繼帶出《阿基拉》（大友克洋）和《新世紀福音戰士》（庵野秀明），這些優秀的作品無不帶有強烈的末世情節。押井守和日本所有的動畫大師一樣，喜歡在電影中表現黑暗隱諱的主題并深入地剖析，同時他非常熱衷于技術的標新立異，這使他成為影迷追捧的新一代動畫思想者。

在經濟高速發展的島國日本，日漸蘊育出一種不安感和失落感，交織著傳統東方思想和西方激進潮流，為新世代動漫的灰暗主題提供了發展的空間?！疤摶门c真實”這一主題也幾乎成了押井守動畫片的代名詞，“虛幻的安全感”這一迷茫情緒才是真正吸引觀眾的地方?！豆C動隊 2 》中，在人類、 Cyborg 、機器人共存的時代，人類仍然執著于人類的外形。但是擁有堅強機殼的人類，還是對自己的存在的意義產生了懷疑。在技術高超和物質豐富的今天，人們卻要面臨無可挽回的失落感。我們都成了失去目標的“新人類”?！肮ぁ毕盗凶鳛槿宋淖髌飞虡I化的典型代表，既對哲學乃至玄學等人文科學方面進行了挖掘，又在畫面制作與特效方面應和了商業制作的需要，這體現了高新技術給傳播學帶來的新課題。以傳播學的視角看，一個國家的國民文化必然與它所處的地理環境有著密切的關系，這一系列的動漫當中流露的更多的是日本人可以說獨有的危機意識與不可知論思想，以及島民文化傳統所帶來的對不穩定生活的恐懼感與末世感。

三、充滿野心的大陸情節

以《太空堡壘》以及《高達》等機戰類動漫為代表，這類的動漫表現了日本社會西化的一個重要方面，美國人用電影營造了星球大戰和宇宙生物，日本人就用動漫把日本人捧上了主角的地位，他們在滿足自己西化機械化的快感后，就從內容上開始透露出自己的一些東西，包括一些對生命對宇宙的思索，如“EVA”等。這些思想，說白了，還是學習西方，試圖將主題提升到一個更高的境界，全人類的境界。這些動漫的創作時期，同時也是日本經濟高速發展的階段，這一時期，是日本努力學習西方取得巨大成就，并且自信心超級膨脹的年代，甚至說出“用日元收購美國”這一瘋狂的宣言。所以，日本人通過動漫走向了宇宙，成為了英雄故事的主角，成為了拯救人類的救星英雄。

這本也很正常，日本的崛起必然帶來民族自信心的成長，但是，我們聯想下當今日本種種要求“出頭”的舉動，譬如“入?！?，“派兵”等問題。大家就可以知道了，日本的強大，其必然的結果是由觀念到行動，而日本的行動方式，就不一定是動漫里那么正義、正常和友善的了，我們可以注意到一個有趣的現象，在《圣斗士星矢》里雅典娜的最大敵人是誰？是統治大海的波塞東，他嫉妒和貪婪雅典娜統治的大陸，所以用盡機心來搞破壞，大海嫉妒大陸……大家仔細想想可以發現，這便是“正話反說”，一個大海中的島國，時刻嫉妒著羨慕著大陸的廣闊，所以編出一個自己是大陸，打敗別人的故事來，這不是一種自慰式的幻想，這是一種煽動性的暗示，想一想六十多年前，一隊隊日本士兵拿著槍指著鄰國的百姓說：“讓我們代表大神守護亞洲大陸，建立共榮圈吧！”。時至今日，我們依然能看到這種軍國主義的陰魂不散。

四、東西徘徊的茫然

以井上雄彥為代表的一大批動漫作家，他們的作品對人物心理及細節的把握非常到位，而且井上雄彥本人水墨畫工極其了得，這也源自他內心深處對東方傳統觀念的信賴與追溯。此公的巨作《浪客行》，講述宮本武藏與佐佐木小次郎在幕府時代的故事，堪稱鴻篇巨制。全篇不用網點制作，大量使用水墨模式進行場景渲染，構圖與故事都是上上之選，深具中國風韻。僅此一部作品，便足以令他在日漫史中青史留名。

又以《魔神英雄壇》為代表，其反映了日本對傳統文化的回歸，里面大量的日本風格的鎧甲等道具，而且其中的線索之一，七個斗士的屬性，完全是中國的“仁義禮智信忠孝”，但不知道是為了獵奇還是真的有儒家思想在里面。聯系那幾年日本動漫的風格，中國功夫風盛行，格斗類的作品一大堆，也不難理解了。

以傳播學的視角看，日本動漫里有關中國的部分，都可以認為其象征著一種強勢文化對弱勢文化的侵吞與攻占。中國的深厚傳統文化與深刻思想基礎一直是日本文化不可缺少的精神支柱與護盾，但當日本文化受到由工業文明為起源萌發的現代西方文化的侵染與影響時，對傳統文化的審視便不可避免地將從另一個新的角度進行。歸根結底，這可以被視作東西方文化在各個領域爭斗的一個表征?？梢园l現，在日本動漫中，與中國文化有關的元素，無論是現代設備、發動機、電腦，還是建筑、文字等等，在制作的過程中都以神秘、具有壓迫感、范圍巨大的特征作為表述，與精密的、現代科學的、可認知的西方工業設備形成一種鮮明的對比。我覺得這既是日本文化在新舊交集的時代中對文化源頭缺失的一種茫然失措，又是可系統認知的西方文化在現實中與保持古老傳統的、只可意會不可言傳的東方文化之間的沖突與對抗在文藝作品中的具體反映。

也正是由于這個原因，日本人無法忘記西方文明對民族傳統的侵占與改寫，這種滲透已經潛移默化地進入了日本的每個角落，形成一種盲目的西式崇拜。與我們目前的“西拜”模式不同的是：中國因大陸習性的特點，某些人對西方的跪拜主要源自東西方生產力發展不平衡而導致的高比重生活資本占有，是對財富信仰的崇拜；而日本因低縱深、缺乏戰略支持的島嶼特性，對西方的崇拜則主要源自強權崇拜，是對暴力所有者所持立場的肯定與支持。于是西化人物形態與日本傳統精神不可避免地融合在一起，形成一種懷念傳統思想卻崇拜外來事物的結合產物。但從傳播學上看，我們不能簡單地認為這是簡單的東西雜糅，而應該以更加嚴謹的角度來審視這一個新的文化，固然“羅馬非一日建成”，而日本也已經獨立發展了千余年。

最后，我要總結的是日本動漫的成功首先因為其成功地反映傳播了本民族的文化，印證了“越是民族的就越是世界的”這一箴言，更是憑借其完整的產業鏈，眾多的專業人士，一部好的漫畫可以連載十年，一個好的動畫可以20多年不衰！日本動漫界資源的充分利用，精美的流水線制作，后備人員的補充，占世界60%多的份額，這幾點就值得我們國人充分借鑒和學習。

參考文獻：

[1]www.tiexue.net.鐵血軍事論壇.

[2]www.baidu.com.百度動漫帖吧.

[3]www.tom.com.TOM軍事動漫論壇.

（郭明杰單位：湖北文理學院；趙欣然單位：內蒙古自治區人民檢察院）