張志湯粉彩神鼠圖四條屏瓷板畫賞析

[摘要]張志湯粉彩神鼠圖瓷板畫是民國(guó)二十五年（1936）作者在景德鎮(zhèn)珠山創(chuàng)作的一件精美作品，現(xiàn)收藏于甘肅省華亭縣博物館。該瓷板畫是這一時(shí)期瓷板畫中的典型作品，本文主要對(duì)其繪畫技法、內(nèi)容、裝飾、寓意等作一簡(jiǎn)略解讀。

[關(guān)鍵詞]瓷板畫；張志湯；陶瓷藝術(shù)

[中圖分類號(hào)]J328 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1005-3115（2014）10-0062-02

真正意義上的瓷板畫從明代中期開始出現(xiàn)，清代達(dá)到鼎盛，它既是瓷又是畫，是陶瓷藝術(shù)擺脫純工藝裝飾、融入文人繪畫而形成的陶瓷新門類。幾百年來，瓷板畫在陶瓷藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的邊緣獲得了發(fā)展空間，呈現(xiàn)出旺盛的生命力，并將陶瓷藝術(shù)推向更高境界，它是整個(gè)景德鎮(zhèn)陶瓷發(fā)展的一部分，既具有不同的時(shí)代性，又具有個(gè)性藝術(shù)的獨(dú)特性。瓷板畫也是首次將中國(guó)畫卷從宣紙上徹底復(fù)制到瓷器上，它獨(dú)有的溫潤(rùn)度、光感等特點(diǎn)更能體現(xiàn)出畫卷的生命力，而且不易變色、破損等特點(diǎn)都是紙張無法達(dá)到的，再加之瓷板本身燒制難度大，因此，一件上好的瓷板畫都是來之不易的藝術(shù)珍品。

甘肅省華亭縣博物館收藏的粉彩神鼠圖四吊屏瓷板畫是由我國(guó)著名瓷畫藝術(shù)家張志湯先生于民國(guó)二十五年（1936）在景德鎮(zhèn)珠山創(chuàng)作的一幅精美作品。該幅四條屏瓷板畫每幅通高74.2厘米、寬29.5厘米。瓷畫胎質(zhì)細(xì)膩光潤(rùn)，造型完美，板面平整均勻，通體不見疵點(diǎn)，瓷板質(zhì)量上乘。整體繪畫布局嚴(yán)謹(jǐn)，技法純熟，設(shè)色淡雅。作者通過四條屏形式來講述一只靈動(dòng)、活潑的小松鼠在四季的山野間，俯仰顧盼地一邊摘食松子、一邊自由游嬉的生動(dòng)覓食過程，每幅板畫均賦詩(shī)兩句。從板畫題材和詩(shī)意中我們不難看出，作者暗示了民國(guó)二十五年（1936）社會(huì)劇烈動(dòng)蕩，在特殊的社會(huì)背景下，善良的普通百姓對(duì)充分得到自由與幸福的強(qiáng)烈渴望，以及對(duì)腐朽政治、黑暗社會(huì)現(xiàn)實(shí)的失望。

整幅板畫顯現(xiàn)國(guó)畫風(fēng)格，運(yùn)用兼工代寫的創(chuàng)作手法，整體色彩以白底上花青色為基調(diào)，皴染用筆沈穩(wěn)，賦色清新雅致。其中山石、古松以小寫意為主，畫面中臥石側(cè)畔一株老松斜倚，勁秀灑落，筆如刻鐵；而小松鼠卻以工筆形式創(chuàng)作，用筆十分精細(xì)，流暢溫婉的線條更加凸顯出了小動(dòng)物栩栩如生的形態(tài)，體現(xiàn)出了作者高超的繪畫技法。由于筆法運(yùn)用的不同，畫面整體表現(xiàn)對(duì)比強(qiáng)烈，從而更能體現(xiàn)出古松的蒼勁老辣、沉穩(wěn)素靜，小動(dòng)物的溫婉靈巧、逼真動(dòng)感。縱觀全圖，可以說是工與寫、動(dòng)與靜結(jié)合，文雅雋逸，輕松明快。整體畫風(fēng)帶有明顯的宋元風(fēng)格，這和張志湯大師上世紀(jì)30年代粉彩工筆畫的創(chuàng)作風(fēng)格是相吻合的。

第一幅板畫描繪的是小松鼠攀爬在一座兀立的山石之上，正翹首嗅觸著初春古松上剛剛開出的花朵。畫面正下方的山石以縱筆揮灑，顯現(xiàn)墨彩飛揚(yáng)的寫意手法；山石右側(cè)巖縫中旺盛地生長(zhǎng)著一簇色澤鮮艷的野菊，林立于微微的暖風(fēng)中，嬌艷綻放，輕舞春姿 ；左側(cè)一株小草抽芽吐綠，欣欣向榮，整體上描繪了一幅春意盎然的美景。而山石上的小松鼠則以兼工代寫的筆法繪制，松鼠翹首仰頭，身軀以匍匐姿勢(shì)攀爬在陡峭的石頭上，細(xì)膩精密的工筆筆法，使小松鼠毛發(fā)逼真順滑、身體豐盈圓潤(rùn)。而身后那條長(zhǎng)且肥碩的尾巴卻運(yùn)用了寫意，由于墨色濃淡的變化，更顯得猶如一朵錦云般飄逸靈動(dòng)。這略帶夸張的比例分配，是因?yàn)樽髡呔o緊抓住了松鼠的形體特征，在神韻上亦有畫龍點(diǎn)睛之筆。瓷板右上方斜插一棵古松，郁郁蔥蔥的翠枝間蜿蜒垂下一枝長(zhǎng)滿球形花朵的枝干，作者大膽運(yùn)用桔紅色來表現(xiàn)，給人一種明快、美好的感覺，仿佛從整幅畫中都能飄散出清爽的松香味來，誘得小松鼠流連忘返。此幅畫帶給人一種充滿希望和遐想的空間。

第二幅板畫中描繪的是松鼠靜靜蹲坐于山石上，看著已結(jié)出的果子，開心地想象著即將成熟的美味。板畫正下方繪有兩塊大小不一的巖石，巖石中間寥寥幾筆就勾出了一股涓涓流水；左側(cè)則野竹攢石生，竹葉猶如筍尖出土般怒放于清新的大自然。古人云：“如若竹水相生，自是善意匯集，氣韻靈動(dòng)，滌人情懷，豁人心胸。”這幅圖中的松鼠較之上幅已儼然是一副悠閑、喜悅的姿態(tài)了，翹首直視著前方的松果，綠松石般的眼睛靈動(dòng)有神，前爪匐于地上，后爪立起，臀部微翹，依然是那條云絮般的尾巴高高卷起，首尾相揮，全然將動(dòng)物慣有的那種難掩內(nèi)心歡愉的形態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。板畫左上方斜倚的古松上松果在烈日的炙烤下，已慢慢變成了深桔色，仿佛已經(jīng)結(jié)滿了等待成熟的顆顆松子。這幅圖主要表現(xiàn)了松鼠蹲座于山石之上，抬頭仰望，靜待美味成熟的寬松、悠閑的歡愉場(chǎng)景。

第三幅板畫描繪的是松鼠攀上古松要去摘果的景象。整幅圖中以蒼勁堅(jiān)實(shí)的古松為背景，板畫右側(cè)山石邊斜倚出一棵粗健的枝干，末梢已經(jīng)成熟的松果在作者的筆下形象生動(dòng)，外表風(fēng)干的皮殼像層層盛開的菊瓣，每瓣中都仿佛結(jié)滿了飽滿、幽香的果仁，預(yù)示著豐收之意。而這時(shí)的小松鼠已躍古樹之上，伸首探頸，前爪緊抓樹枝，后爪浮于樹干，臀部躍起，飄逸的尾巴努力向后延長(zhǎng)，仿佛在為匍匐向下的身軀尋找平衡 ，機(jī)警的眼神緊緊直視前方，作者精妙的繪畫將一只迫不及待要摘取果實(shí)的小松鼠表現(xiàn)得惟妙惟肖。較之上兩幅，這幅圖中松鼠那種興奮、急切的攀爬縱躍的身姿更被描繪得淋漓盡致。

第四幅板畫描述的是小松鼠蹲坐于樹杈上，在滿心歡愉地盡享美味。畫面中依然是古松斜倚，但此時(shí)古枝上纏繞的藤科植物已經(jīng)是老藤干癟，不見繁茂綠葉，仿佛已經(jīng)初冬將至。然而小松鼠卻是十分享受的姿態(tài)，它直立身子，蹲坐于平緩的樹干上，兩只前爪像孩子般捧食著松果，可愛至極。作者生動(dòng)的繪畫，讓人仿佛聽到小松鼠那尖利的前齒正發(fā)出急速磕食松子的嘣嘣聲，甚至看到它身后悠閑的尾巴正輕柔地掃弄著樹干，一副極其享受的憨態(tài)油然而生。

縱觀全圖，作者通過植物形態(tài)、色彩的微小變化，來體現(xiàn)四季的變化，以此為背景，將一只小松鼠在山間尋食、待食、摘食、進(jìn)食的歡快過程，通過四條屏表現(xiàn)出來，這樣的形式設(shè)計(jì)可謂獨(dú)具匠心。同時(shí)，作者高超的繪畫技藝把松鼠那種機(jī)警敏捷、矯健輕快的特征在瓷板上表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)，仿佛眼前就是一只自由跳來跳去、時(shí)而動(dòng)時(shí)而靜、一邊嬉戲一邊覓食的精靈。

除此之外，作者還將書、詩(shī)、畫三者完美結(jié)合，每扇吊屏旁側(cè)留白處均以流暢的行書題詩(shī)二句，并落有“丙子仲夏月張志湯書于珠山”的款記，文字純熟流暢，揮灑自如，實(shí)為張志湯筆墨無疑。詩(shī)句依次為“游戲洞壑幽，古松歲春秋”、“不能成仙人，何不學(xué)仙鼠”、“仰窺小仙鼠，攀灌喜相逐”、“細(xì)享山林福，嬉游太古松”。而這字里行間都流露出作者艷羨小仙鼠能在幽靜、寬松的叢林里自由、快樂生活的一種思緒。與此對(duì)比，由于當(dāng)時(shí)社會(huì)劇烈變革引起的動(dòng)亂不安，民不聊生，整個(gè)社會(huì)矛盾沖突顯現(xiàn)，作為普通百姓，人們根本無法預(yù)測(cè)未來。兩種環(huán)境、兩種情緒的巨大反差，充分表達(dá)了作者對(duì)渴往美好生活的一種無聲吶喊。

這件瓷板畫配置的木框除運(yùn)用了沉香沉色的硬木材質(zhì)外，雕工精美，依次以前后兩吊為對(duì)，上下四塊為一副，上面每塊中各雕飾五位，下面每塊中各雕飾四位，完美地雕飾出了兩幅《十八應(yīng)真圖》。工匠刀鋒利落，雕刻線條流暢，運(yùn)用了平雕、淺浮雕、深浮雕、鏤雕相結(jié)合的手法，將整個(gè)畫面雕刻得氣勢(shì)恢弘、形態(tài)逼真，尤其是人物的個(gè)性十分凸顯。例如其中的降龍、伏虎羅漢氣勢(shì)神勇、面目猙獰，鏤空雕技的運(yùn)用更使云霧繚繞的畫面中蛟龍臥波、猛虎生威；芭蕉羅漢頭戴斗笠，右手拿扇，左手握一拐杖，呈結(jié)跏坐姿，顯然一副悠閑隱逸、傲視太虛的仙風(fēng)道骨之勢(shì)；長(zhǎng)眉羅漢雕于芭蕉羅漢右上方皆然一位慈眉善目的得道高僧，工匠夸張地將他的長(zhǎng)眉運(yùn)用鏤雕的方式，與畫面中的云彩隔離開，使其更富有飄逸和律動(dòng)感；所謂布袋羅漢就是我們常說的大肚彌勒佛，在圖中他斜躺著身子，袒衣露臍，圓渾凸起的大肚腩格外尤其顯眼，面目更是喜笑顏開；舉缽羅漢被雕于四位佛陀中間，雙手高高捧著缽盂，身子微微前傾，僧袍上的衣褶刻畫得自然流暢。除此之外，過江羅漢、托塔羅漢等其他12位佛陀也是個(gè)性明朗、活靈活現(xiàn)、生動(dòng)異常。通過雕藝技師的精湛刻畫，在這巴掌見方的木器上，精絕地勾勒出了兩幅亦真亦幻的古典佛教神話境界，引人入勝。而在佛教文化中，十八羅漢就是指18位永住世間、護(hù)持正法的阿羅漢。想必創(chuàng)作者選用這樣的題材，除了佛教文化藝術(shù)的盛行外，也許還隱隱寄予了普通百姓對(duì)正義王道的期盼，面對(duì)前途未卜、黑暗社會(huì)現(xiàn)實(shí)感到人為力量的渺小，從而希望真佛能永住世間、為民護(hù)持正法、降魔除怪的美好祈愿和精神寄托。而繪畫主題、雕刻內(nèi)容、時(shí)代背景三者的完美融合，更在無意識(shí)中升華了整件作品的神韻。