董其昌 瀟灑生動(dòng)，煙云流潤禪意中

孫聚成 岑其

在中國繪畫史上，有一個(gè)特殊的現(xiàn)象：一些知名的書畫家，往往也是書畫鑒賞大師，更是藝術(shù)品收藏大家，因?yàn)樗麄兊木拾l(fā)現(xiàn)與鑒賞，讓優(yōu)秀的作品得以傳承。明朝的董其昌就是這樣一位富有盛名的大家。

董其昌（1555—1636），明代書畫家。字玄宰，號思白，香光居士，華亭（今上海閔行區(qū)馬橋）人，曾居松江。萬歷十七年進(jìn)士，授翰林院編修，官至南京禮部尚書，卒后謚文敏。他舉進(jìn)士后即步入仕途，以自己的杰出才華和獨(dú)特的處事方法平步官場，成為風(fēng)云變幻的明末政壇一棵常青樹。

董其昌出生貧寒之家，少年時(shí)寄居葉榭外祖母家，在葉榭水月庵學(xué)館苦讀十年。董其昌的老師是葉榭宿儒，為正德九年進(jìn)士楊秉義之子，是個(gè)飽學(xué)之士，詩詞書畫俱佳，卻放棄仕途，甘愿在水月庵執(zhí)教，為桑梓服務(wù)。董其昌自幼聰穎，在名師指導(dǎo)下勤奮力學(xué)，經(jīng)常在外祖母家那棵高大的泡桐樹下孜孜不倦地讀書，有時(shí)與同窗好友在月河橋上吟詩作對。17歲那年他到郡城赴試，知府在批閱考卷時(shí)，本對他的才華頗為賞識，但嫌其考卷上字寫得太差，便將第一改為第二。這件事極大地刺激了董其昌，他自此鉆研書法，幾乎學(xué)習(xí)研究了以前絕大部分名家，從鐘王到顏柳，從懷素到米芾，直至元代的趙孟頫，并在不輟的練筆中形成了自己的風(fēng)格。

董其昌34歲考中進(jìn)士，供職于翰林院。翰林院學(xué)士田一儁去世，他自告奮勇，告假護(hù)柩南下數(shù)千里，送老師回福建大田縣，令人刮目相看。他一度擔(dān)任皇長子朱常洛的講官，不久，便告病回到松江。其后，他相繼擔(dān)任過湖廣提學(xué)副使、福建副使，一度還被任命為河南參政從三品的官職。但他并不以此為意，托辭不就。而京官和書畫家的雙重身份，使他的社會地位迥異往昔，許多附庸風(fēng)雅的官僚豪紳和腰纏萬貫的商人紛至沓來，請他寫字、作畫、鑒賞文物，使董其昌成為名動(dòng)江南的藝術(shù)大家。

藝術(shù)史上，要想成為大師級的人物，天賦、勤奮和際遇缺一不可，若三者不能完美結(jié)合，則不可能修成超然的藝術(shù)成就。因?yàn)橛刑熨x，故而董其昌書畫可以傳世；因?yàn)槭送卷樌?，再加上勤奮，董其昌擁有了開闊的視野；因?yàn)樵?jīng)擔(dān)任太子太保等職，董其昌的機(jī)會超越同時(shí)代的文人士子。

董其昌一生創(chuàng)作的書畫作品不可勝數(shù)，臨仿古人的繪畫和詩帖是其中的一個(gè)重要部分。董其昌的山水畫大體有兩種面貌：一種是水墨或兼用淺絳法，這種面貌的作品比較常見；另一種則是青綠設(shè)色，時(shí)有出以沒骨，比較少見。董其昌十分注重師法古人的傳統(tǒng)技法，題材變化較少，但在筆和墨的運(yùn)用上，有獨(dú)特的造詣。他的繪畫作品，經(jīng)常臨仿宋元名家的畫法，并在題識中加以標(biāo)榜注釋。雖然處處講摹古，但董其昌并不是泥古不化，而是能夠擺脫窠臼，自成風(fēng)格，其畫法特點(diǎn)，在師承古代名家的基礎(chǔ)上，以書法的筆墨修養(yǎng)，融會于繪畫的皴、擦、點(diǎn)、劃之中，因而他所作山川樹石，瀟灑生動(dòng)，煙云流潤，柔中有力，轉(zhuǎn)折靈變，墨色層次分明，拙中帶秀，清雋雅逸，如他在天啟二年67歲時(shí)臨摹北宋范寬的《溪山行旅圖》，采取青綠設(shè)色、水墨兼并淺絳的綜合繪畫技藝手法，充分表現(xiàn)出他的人物工筆精湛，山水風(fēng)格獨(dú)特，畫壇藝術(shù)自然傳承的巨匠魅力。他的畫風(fēng)在當(dāng)時(shí)聲望顯著，成為“華亭派”的首領(lǐng)。

董其昌有深厚的文化功底和書法修養(yǎng)。他善于把書法滲透到畫法之中，注重筆墨技巧，書畫同體，講究氣韻，帶有濃厚的主觀抒意，追求似與不似。董其昌善于將古人的結(jié)構(gòu)、技法特點(diǎn)加以歸納，集各派精華于一身，創(chuàng)造出平和簡淡、瀟灑明快的風(fēng)格，富有清潤溫雅的文人畫意趣，使畫面的疏密、濃淡、開合、虛實(shí)等更有規(guī)律，在稚拙和簡淡中帶有寧靜自然的文人之思。董其昌的作品往往是詩、書、畫三結(jié)合，創(chuàng)造了文人山水畫的新體格，成為晚明以后文人作畫的典范。

據(jù)史料記載：董其昌通禪理，善言談，吐納終日無俗語，且精于品道，修為較高。在長期的書畫創(chuàng)作中，董其昌形成了自己的書畫理論，有《容臺集》、《畫禪室隨筆》等著作傳世。他首創(chuàng)以禪論畫，分為“南北宗”，推崇“南宗”為文人正脈，他主張作畫須“讀萬卷書，行萬里路”，“士人作畫，當(dāng)以草隸奇字之法為之，書如屈鐵，山似畫沙，絕去甜俗蹊徑，乃為士氣。不爾，縱儼然及格，已落畫師魔界，不復(fù)可救藥矣?！倍洳远U宗南北之分來總結(jié)畫史，把禪宗“南宗”的“頓悟”和“北宗”的“漸修”理論，作為劃分山水畫的“南北宗”的參照系，認(rèn)為從唐朝開始，以王維的水墨渲染一派為南宗，以李思訓(xùn)工筆重彩一派為北宗，前者注重抒情，有文人氣；后者注重寫實(shí)，有工匠氣。此論點(diǎn)實(shí)具有崇南貶北的傾向，后人曾有批評和反駁，但董其昌的這個(gè)論點(diǎn)影響甚大，以至海外稱“文人畫”為“南畫”，以此為中國畫的代表。

董其昌是中國書畫史上具有劃時(shí)代意義的書畫家和書畫理論家。他在書畫實(shí)踐和理論上用功之勤，鉆研之深，對后世產(chǎn)生了廣泛和深遠(yuǎn)的影響。清初之際，他的書法備受康熙、乾隆皇帝的極度偏愛，兩位皇帝號召大家以董書為宗，以至清代書壇董其昌書風(fēng)頗為盛行，以壓倒群雄之勢引領(lǐng)一代潮流，并在中國書畫史上占有一席重要位置。董其昌自稱“17歲學(xué)書.22歲學(xué)畫”，直到他82歲去世的60余年藝術(shù)生涯中，始終孜孜不倦地筆耕硯田，書畫成了他生活不可或缺的第一需要。他一生創(chuàng)作的書畫作品不可勝計(jì)，存世的大量書畫作品被海內(nèi)外珍藏，是他留給后世的一份極其珍貴的文化遺產(chǎn)，其中已定論為真跡的收藏在故宮、上海博物館、吉林省博物館，南京博物院等處，其中幾幅代表作如下：

《高逸圖》，現(xiàn)藏于故宮博物院。作品以平遠(yuǎn)兩段式章法處理畫面，近畫坡石松杉，中間溪水寬闊，對岸平灘淺渚，山丘數(shù)層，小溪從山丘兩邊延伸至遠(yuǎn)方，溪山林木處茅舍數(shù)間。全幅枯筆墨畫，折帶皴法，有倪瓚畫風(fēng)遺意，顯然是仿古之作。本幅上方自題詩一首：“煙嵐屈曲檻交加，新作茆堂窄亦佳。手種松杉皆老大，經(jīng)年不踏縣門街。高逸圖贈(zèng)蔣道樞丈，丁巳三月，董其昌”。

《晝錦堂圖》，現(xiàn)藏于吉林省博物館。作品為絹本，青綠設(shè)色，縱44厘米，橫1492厘米。此卷描繪宋代大臣韓琦的居讀處所及其周圍自然環(huán)境。全畫無墨立骨，全用深淺不同的顏色畫出，以石綠石青色為主，兼施赭石或淡墨。董其昌用嫻熟的筆法，秀潤的設(shè)色，將一座山間幽居和溽暑交秋的景物，完美地表現(xiàn)了出來。畫卷后面還附有他親筆草書歐陽修的《晝錦堂記》，字體勁健，一氣呵成，是一件書畫合璧的佳作。

《秋興八景圖》，現(xiàn)藏于上海博物院，為董其昌一生中的至精之作。作品為紙本冊頁，共八開，每開均有作者行楷題記及署款。皆設(shè)色山水，或仿古，或?qū)懢?，其中山巒明秀，樹石幽奇，蘆荻蒼黃，秋林丹翠，以及陂陀沙磧，村屋扁舟，無不精妙。此冊原為董其昌次子董祖源所藏，每開均鈐有“男祖源珍藏”朱文印，流傳有序，新中國后，為劉靖基收藏，于1981年捐獻(xiàn)給了上海博物館。

董其昌懂鑒賞，精收藏，是一位具有較大成就的大收藏家，曾珍藏董源4幅山水《瀟湘圖》、《溪山行旅圖》（實(shí)為北宋范寬作品）、《龍宿郊民圖》、《夏山圖》，并以“四源堂”名齋，后“四源堂”名畫為河南袁樞（袁可立之子）遞藏，使其成為晚明收藏董、巨作品的集大成者。還有精選李思訓(xùn)《蜀江圖》、《秋江待渡圖》，董源《征商圖》、《云山圖》、《秋山行旅圖》，巨然《山水圖》，范寬《雪山圖》、《輞川山居圖》，李成《著色山圖》，郭忠恕《輞川山居圖》，江貫道《江居圖》，趙大年《夏山圖》，趙子昂《洞庭二圖》、《高山流水圖》，王蒙《秋山圖》，《宋人冊頁》等18幅。董其昌的這些收藏品，多數(shù)得以傳世，成為中華文化中耀眼的瑰寶。

“讀萬卷書，行萬里路”，且行且努力，董其昌以自己的一生勤懇，實(shí)踐了一個(gè)文人的理想抱負(fù)，他的藝術(shù)成就，為中華傳統(tǒng)文化增光添彩。

責(zé)任編輯 王海珍