關(guān)于《向日葵》與走向毀滅的梵高的分析

摘要：在世人眼中，《向日葵》可謂是梵高的代名詞，是他藝術(shù)人生的巔峰之作，卻亦是梵高悲慘人生的開場。梵高是孤獨(dú)的，他醉心于自己創(chuàng)造的新領(lǐng)域，他希望能夠世人能夠懂他。可惜生前他窮困潦倒，無人賞識；死后，他才聲名大噪，被世人敬仰為大師。《向日葵》是他的心血，是他人生的藍(lán)圖，這也是現(xiàn)在世人能夠通過《向日葵》來解讀梵高精神世界的原因。本文從大師的生平出發(fā)，接著闡述了其代表作《向日葵》的誕生和藝術(shù)價(jià)值，最后分析了《向日葵》與梵高走向毀滅之間的必然聯(lián)系。

關(guān)鍵詞：《向日葵》；梵高；走向毀滅1890年的一個(gè)夜晚，阿爾絢爛的原野上，在明亮的光線下，梵高安詳?shù)赜脴尳Y(jié)束了自己的一生，帶著他殘缺的軀體和完美的靈魂永遠(yuǎn)地離開了這個(gè)不懂他的世界。而他的《向日葵》在他死后成為驚世駭俗之作，陪伴著他永遠(yuǎn)駐留在了世人心中，成為一座不可撼動的藝術(shù)界豐碑，造就了后印象派的一代鼻祖。他的毀滅，他的永存，以及他的藝術(shù)人生一直以來都在被世人所探求。

1梵高生平

文森特·梵高身世非常普通，來自于荷蘭的一個(gè)普通牧師家庭。由于經(jīng)濟(jì)情況不佳，梵高年輕的時(shí)候曾經(jīng)在畫店里干過活，這讓他有機(jī)會接觸到了藝術(shù)，為他后期的發(fā)展埋下了種子。直到去巴黎之后，與印象派畫家結(jié)識，在色彩方面得到啟發(fā)與熏陶。

梵高所有優(yōu)秀獨(dú)特的作品，均完成于他生命最后的六年。在他早期的作品中，風(fēng)格往往是低沉的。到了后期，他的畫風(fēng)突然絢爛明朗起來，仿佛是要用愉悅的歌聲來撫平人世的苦難。仔細(xì)觀摩他后期的作品，可以發(fā)現(xiàn)，他的畫面上洋溢著陽光的明亮色彩，他盡情地用心去描繪令人逼視的太陽本身，又不斷地去描繪向日葵。

如果人們能夠真誠相愛，生命就能夠永存，這就是梵高的心愿以及信念。理想是豐滿的，現(xiàn)實(shí)卻是骨干的，殘酷污穢的黑暗現(xiàn)實(shí)讓他無法感受到想要的溫暖，讓他窒息的生活最終造成了這位敏感而熱情的天才間歇性精神錯(cuò)亂。也許正是天將降大任于斯人，要先苦其心志吧。病痛讓他遭受了更加殘酷的折磨，疾病發(fā)作的時(shí)候整個(gè)人狂亂暴躁失去理智，疾病過去之后則身心俱要忍受煎熬。但是他不想增加自己親人的負(fù)擔(dān)，選擇了自殺身亡，享年僅僅37歲。

梵高生平繪了 11 幅《向日葵》，其中大部分已被分散在世界各地，僅僅只有一幅現(xiàn)在梵高美術(shù)館珍藏。他經(jīng)常繪畫以向日葵為主的景物，他也喜歡向日葵來裝飾自己的房間。一直以來向日葵都代表著太陽之光，帶給人光與希望，猶如胸中澎湃的熱烈激情，帶給了梵高泉涌般的靈感、巨大的動力以及無限的激情。

梵高是一位毋庸置疑的天才，卻也是讓人捉摸不透的瘋子。他會陷入癲狂之中失去理智而割下自己的耳朵，卻也會在清醒之時(shí)冷靜得讓人害怕。向日葵何以用色如此大膽強(qiáng)烈，只因他內(nèi)心明白：歲月會把它們趨于暗淡，甚至過于暗淡。只有那旋轉(zhuǎn)的渦流里不斷涌出的絢爛烈焰，才會讓世人在未來的世界里產(chǎn)生共鳴。

2《向日葵》創(chuàng)作的產(chǎn)生與梵高藝術(shù)風(fēng)格的不斷成熟

作為一個(gè)自學(xué)成才的藝術(shù)家，梵高的藝術(shù)人生非常坎坷，從紐南、巴黎再到阿爾、奧維爾，這些經(jīng)歷都給他新畫風(fēng)提供了一些機(jī)遇。直到梵高懷著憧憬來到那座充滿陽光色彩的小城阿爾時(shí)，他才迎來了他人生的頂峰時(shí)期。阿爾強(qiáng)烈的陽光和絢爛的麥田讓他找到了歸宿，梵高的精神忽然受到觸動迸發(fā)出萬般靈感，筆走龍蛇，盡情描繪所見之景。而《向日葵》就是在這樣的環(huán)境誕生的。

向日葵的花語是愛慕、光輝、高傲。它的生長姿態(tài)猶如在仰慕、凝視著世人。向日葵猶如種在地上的太陽，人們常常對它寄予希望。不過梵高的向日葵不僅僅是一種絢麗明亮、寄托著希望和幻想的向日葵，而是瘋狂的超過想象。也許在梵高的精神領(lǐng)域，他眼見之景均為一種生命的存在，甚至是一種帶有壓制和反壓制關(guān)系的生命體。梵高所繪的向日葵組圖中，最聲名顯赫的莫過于那幅有著15朵的《向日葵》。畫面上這些隨意地插在花瓶里的向日葵，迸發(fā)著令人心旌搖蕩的絢爛輝煌。梵高使用的是濃墨重彩的風(fēng)格，其剛勁有力的筆觸仿佛在背景上直接拍上了一處水彩，黃色和棕色配成的主色調(diào)極盡繪制出生機(jī)勃勃、熱情洋溢的美好生活。當(dāng)時(shí)的梵高仿佛是一團(tuán)燃燒中的火焰，釋放著涌動的激情，讓它驅(qū)使著大膽奔放的筆觸，與此同時(shí)，畫面上色彩的對比也是簡單鮮明的，但是，在這種簡單隨意的畫風(fēng)當(dāng)中充斥著神韻與思想。直視畫作，無不與那慷慨激昂的畫風(fēng)產(chǎn)生共鳴，精神陡然顫動，激情也噴薄而出，融入到了梵高豐富的主觀感情中去。

梵高非常熱愛自然，并且擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，他常常能夠從簡單的事物看到純粹之美。與他的好友高更完全不同的是梵高覺得藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)按照眼中所之景畫圖，不應(yīng)當(dāng)根據(jù)自己的記憶作畫。他甚至說即便是畫從外看到的樹影，也不要畫腦中的想象之物。而梵高對漫山遍野的高貴向日葵以及絢爛奪目的陽光的強(qiáng)烈熱愛讓他到了近乎瘋狂的地步，因?yàn)樵阼蟾叩难劾铮蛉湛粏螁沃皇且环N植物，而是和自己一樣有生命的存在。他通過《向日葵》中的各種花姿來表達(dá)自我，透過瘋狂的筆觸抒發(fā)自己的精神世界，仿佛只有在描繪向日葵的時(shí)候，才能得到心靈的釋放。他甚至嘲諷自己道：“我越是年老丑陋、令人討厭、貧病交加，越要用鮮艷華麗、精心設(shè)計(jì)的色彩為自己雪恥。”當(dāng)梵高畫完了那一組《向日葵》之后，向日葵就已然是梵高的象征了。在梵高美術(shù)館中，懸掛這他所作《14 朵向日葵》，而在這幅畫的旁邊就是高更所畫的《梵高畫向日葵》，高更畫中的梵高是如此的專注入神，恐怕世間不會再有人像他這般對向日葵投入了。梵高偏愛畫向日葵，有一部分原因可能是向日葵是面向太陽盛開追求陽光的生命之花。而畫向日葵就是在畫太陽，一定程度上也可以說是在畫自己。太陽、向日葵及梵高三者融成一體。梵高與向日葵共同譜出相濡以沫、生命與共的交響樂章，最終向日葵也成為他悲劇一生的象征物。

3向日葵與走向毀滅

在梵高之前的時(shí)間里，從未有人能夠花這么多的精力去描繪同一種植物，透過它的各種形態(tài)去賦予它生命，以后也許也很難有人做到這樣。而梵高的《向日葵》仿佛具有了靈魂一般，向世人發(fā)散出主人賜予的光亮和熱，配合以梵高的作畫技巧，濃重艷麗的色彩，渾厚有力的筆觸，讓畫布上的向日葵比現(xiàn)實(shí)中更具活力，綻放著生命的光輝。多年后的現(xiàn)在我們看到畫中的向日葵是如此的絢爛奪目，那當(dāng)時(shí)的向日葵必定是愈加的耀眼。我們可以想象出，在他金黃色的房子里，那熠熠奪目的向日葵凸現(xiàn)在黃色背景上，它被插于黃色的瓶中，瓶又放在一張黃色的桌上。窗外金黃色的太陽照射進(jìn)來，整個(gè)房間沉浸于一片金黃色中。

梵高全身心投入去創(chuàng)作《向日葵》的時(shí)候，正是他藝術(shù)逐漸卓越的時(shí)期。他的畫作得到了一些朋友的肯定，于是他更加醉心于繪畫，想要獲得更多的肯定，這也許也是他愛上金黃色的原因。在他瘋狂地描繪向日葵的時(shí)候，他才35 歲，可是距離他藝術(shù)生涯的終止僅僅只有30個(gè)月，正如向日葵的花期只在夏季中短暫的兩周一樣。他窮其一生想方設(shè)法使用絢爛亮麗的色彩去描繪向日葵，希望留住它那炙熱奪目的美。雖然各方人士對梵高認(rèn)識與評價(jià)均有不同，不過梵高在藝術(shù)界無

疑是一代宗師，與塞尚、高更有著一樣的重要地位。他雖然只經(jīng)歷了短短37年的生命歷程，而繪畫的時(shí)間更是沒有超過10 年，就已經(jīng)能夠形成自己強(qiáng)烈的畫風(fēng)，且完全不同印象派中的塞尚、高更繪畫風(fēng)格。這恐怕只有梵高這樣的“瘋子”才能取得如此成就。也許梵高人生的最終結(jié)局他自己早就胸中了然，他說：“創(chuàng)造出新事物的藝術(shù)家，必然會遭到嘲笑，還會被視為精神病，藝術(shù)家如果受不了殘酷的環(huán)境，最終只能選擇自我毀滅。”身懷曠世之才，卻無知音賞識，他的一生幾乎都是在被誤解、被忽視中度過的。梵高的孤獨(dú)是無助的，他渴望守望相助的親情，可惜只有一個(gè)弟弟對他有所理解；他珍愛同舟共濟(jì)的友情，可是高更還是離開了他。也許這才是讓梵高感到全世界都與自己無關(guān)，只有死亡才能徹底解脫的真正原因。世人再如何不理解自己，都不比親友的拋棄更讓自己心如絞痛。心如死灰的梵高最終走向了毀滅，唯獨(dú)那熠熠閃耀的向日葵仍在如期綻放。

4總結(jié)

分析了梵高的人生之后，筆者認(rèn)為向日葵這種絢爛的太陽之花應(yīng)該表現(xiàn)他精神最合適的繪畫題材了。向日葵花主要在夏季綻放，而夏季時(shí)間短暫，其花期更是僅僅只有兩周。梵高借向日葵來比喻自己，與向日葵一樣追光逐日，卻也如向日葵一樣為自己短暫的一生畫上了句號。為他冠以向日葵畫家的稱號，估計(jì)是最恰當(dāng)不過的。向日葵是溫暖與希望的象征，他自己放棄了向日葵的信仰，也許熱愛生命與走向毀滅并不矛盾。梵高作為一代宗師級藝術(shù)家，造就了藝術(shù)卻放棄了自己，令人可悲可嘆而又無可奈何。參考文獻(xiàn)：

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[4] 莊慶鴻.活得像梵高的向日葵[J].視野，2013（2）：5455.作者簡介：趙海峰（1982—），男，山西汾陽人，本科，呂梁學(xué)院汾陽師范分校美術(shù)教師。