昭陽區非物質文化遺產與設計教學結合的思考

楊萍　王應也　張興蓮

摘要：本文以昭通學院的現狀及昭通學院藝術學院的非物質文化遺產研習中心為依據，論述非物質文化遺產如何保護、如何繼承以及非物質文化遺產與設計教學相結合的必要性。

關鍵詞：非物質文化遺產；保護和繼承；結合與思考近年來，隨著社會經濟的發展，物質生活水平的不斷提高，人們都在追求高層次的享受，文化藝術逐漸成為當代人必不可少的精神需求之一，文化產業也成了當代社會經濟的重要組成部分和存在方式。在這樣的文化產業發展狀態下民間具有傳統、鮮明的民族特色和濃郁地方特點的文化藝術，也被囊括到文化藝術中。

昭通學院藝術學院于2013年成立了非物質文化遺產研習中心，至今仍未形成地方性特色文化、社會影響力也不大。如何將昭通文化和民間藝術納入設計專業教學，將其導入非物質文化遺產保護和繼承的范疇，從設計教育的視野來研究地方文化與民間藝術，是研習中心與設計教學的一個嘗試，通過這樣一個教學嘗試使新一代設計人能夠擁有深厚的歷史根基和民族文化精神，促使他們加入到傳統文化和民間藝術中來。使得非物質文化遺產真正得到保護和傳承。

自古以來民間工藝美術作為民俗文化而生生不息，民間工藝是勞動人民智慧和才藝的結晶，是生產者的藝術。民間藝術內涵豐富，形式多樣，一般都以巧奪天工的精湛技藝流傳于世，具有觀賞性和實用性，還具有廣泛的流傳性和地域性，它既是非物質文化遺產又是具有不同程度精神方面審美性的文化產品，它反映著一定時代、一定社會物質和文化生產制作水平，作為精神產物，它的視覺形象又體現了一定時代的審美觀。遺憾的是對方民間美術、民間手工藝正處在一個自生自滅后繼無人的地步。因此，對其研究、開發、傳承是可以和設計專業的課堂相結合的，也是傳承、弘揚、推動民間工藝的一個大膽嘗試。

1歷史賦予昭通的文化底蘊

昭通漢晉稱朱提。讀作“殊時?！痹凇掇o?！泛汀掇o源》這兩部大型漢語文工具書中，于朱提詞下給出了三項注釋，表述了朱提的建置沿革和歷史地理含義。其一，古縣名。西漢置，治所在今云南昭通。南朝梁廢。唐武德初在此置安上縣，不久又改名朱提。東漢時曾為犍為屬國治所，三國至南朝曾為朱提郡治所，唐初曾為曲州治所。其二，古郡名。公元214年（東漢建安十九年）劉備改犍為屬國置。其三，境內有朱提山，產銀多而美，故后世用“朱提”為高質銀的代稱。昭通具有從古至今，昭通人文歷史群英薈萃。杜宇傳播和農耕文明的傳說，孟碑被譽為“海內第一石”，“天下絕”的觀斗山石雕，近現代史上名垂青史的劉平楷、羅炳輝、龍云，盧漢和國學大師姜亮夫、著名學者肖瑞麟、鄧子琴、張希魯、謝飲澗，時代英雄徐洪剛等一大批雄才俊杰使昭通山水殊勝，人文增輝。眾多歷史文化資源的存在，為昭通文化產業的開發積累了十分豐富的資源和潛力，也是昭通文化發展、繁榮的根本，這些豐富的歷史文化積淀，也給現在的昭通人以豐厚的文化營養，昭通這塊土地現在形成昭通作家群現象，不是偶然的，與這塊土地上的歷史文化氣息的滋潤是分不開的。

昭通威信的蠟染是昭通市以苗族為代表的各民族人民的手工藝品，也是中國古老的傳統印染方法之一。蠟染，古代稱“蠟纈”。據《東川府志》等有關文獻資料記載：“用蠟繪花于布而染之，既去蠟，則花紋如繪”。由此可見，昭通地區的蠟染已有悠久的歷史。在1989年深圳全國少數民族產品出口展銷會上評比中，獲得了各方面的好評。1990年參加云南省輕工優秀新產品展評，“簡易蠟染裙”“挑花挎包”等產品，又獲得“金像獎”。昭通有紡織、刺繡、織錦、蠟染藝人王秀芬、石雕技藝傳承人張海、云南省民族民間美術藝人楊蓮芝、朱開秀等。還有很多非物質文化遺產，如木雕、黑陶、編織、白苗服裝、搟氈工藝、滿耳子草鞋。

2民間工藝與設計專業的結合

聯合國教科文組織大會第十七屆會議在法國巴黎通過了一項《保護世界文化和自然遺產公約》在公約中提出“注意到文化遺產和自然遺產越來越受到破壞和威脅，因年久腐變所致，同時變化中的社會和經濟條件使情況惡化，造成更加難以對付的損害和破壞……考慮到任何文化和自然遺產的變壞或丟失都有使全世界遺產枯竭的有害影響……因而，需要作為全人類世界遺產的一部分加以保護……”

昭通的民間工藝目前已有蠟染、竹編、刺繡、編織、石雕的傳承人被云南省文化廳命名為“云南省民族民間美術藝人”這既讓人感到欣慰又讓人感到責任重大。隨著全球化的發展趨勢及現代化的發展這些非物質文化遺產正在以驚人的速度消失。而我們學院的高職高專設計課程也是與培養應用型人才為辦學宗旨的教程安排，如何讓這種辦學理念融入更多昭通民族民間工藝，如何了解、搶救、保護、傳承民族民間工藝。為此我們應該開設與非物質文化遺產相關的專業，或者在設計教學中科學合理的融入民間工藝美術課程，就能更好地培養下一代對民間工藝美術掌握的主動權，在自主知識產權設計上掌握第一性理論知識。

3民間化設計課程的實施

（1）編寫《昭通民族民間工藝》的教學大綱，明確教學目的及教學任務。有計劃地對地方非物質文化遺產收集、整理、借鑒、保護、應用的課題科研工作以及非物質文化遺產與設計課程的交叉性，課題的設計機構關系清晰、邏輯性更強且內容更加豐富的形式來編寫。（2）培養學生對民族民間工藝的感情，培養學生對昭通自然風景、傳統建筑、民族民間工藝等造型、色彩的感受能力和表現能力，拓寬學生視野，并學習和鑒賞優秀的民族民間工藝，在重視應用型人才的基礎上把“觀念”的基礎置于弘揚民族文化中，不斷增強學生對民族文化的認同感。（3）教師素質提高，要將昭通民族民間工藝融入設計藝術專業的課程中，對教師提出了很高的要求。教師不僅要掌握專業知識，還要盡可能多地了解和掌握昭通的民間美術、民間工藝等，要大量收集關于昭通的民族民間藝術及相關設計的優秀作品，在課堂上采取專題研究和案例分析的方式講解。（4）帶領學生考察實踐，在藝術設計專業教學中加入考察實踐課程的教學計劃，讓學生有充分的時間進入到當地進行觀摩實踐。培養學生對昭通民族民間工藝的審美鑒賞能力，拓寬學生的視野，為藝術設計奠定堅實的美學修養和設計能力，并激發他們的設計靈感，在今后的設計中自然而然的應用昭通民族民間元素。（5）聘請專門學者、民間藝術家來擔當講學和訪問學者，文化與藝術的交流對于大學教育是十分重要的內容。可以聘請相關的學者和藝術家來講學，聘請民間藝術家將實踐經驗演示給學生，這些還可以和民間藝術家起到交流作用。

昭通有豐富的地域文化元素，為現代設計提供了豐富的資源，賦予了現代設計更多的藝術語言和思想內涵。在現今民族民間工藝保護與傳承中應依托地方高校，立足于將昭通民族民間藝術融入設計專業的教學，重點在于昭通民族民間藝術的保護、繼承及創新應用。在教學中應該著重培養學生提煉、歸納、整理能力，在傳統的基礎上尋求變化并加以重組，所設計作品既要體現昭通民間特色又具有現代設計韻味，這是昭陽區非物質文化遺產與教學結合的思考。