《到燈塔去》的空間敘事藝術思路探索

摘 要：《到燈塔去》這篇小說為英國著名現代小說家伍爾夫所著，在這位英國女性小說的作品中，讀者可深刻感受到相對于其他文學作家而言，其所注重的更多的是人主觀精神世界。《到燈塔去》這篇小說，被人們稱作為伍爾夫所著文學作品中最好的一部，這部作品將伍爾夫的寫作方式以及空間敘事藝術受手法等完美地展現了出來。下面筆者就《到燈塔去》的空間敘事藝術思路進行研究和分析。

關鍵詞：心理；空間敘事；意識流；《到燈塔去》；女性主義

作者簡介：鄭敏，女（1981-），吉林安圖人，碩士，講師，研究方向：英語語言文學。

[中圖分類號]：I106 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-08-0-02

一、引言

在《到燈塔去》這篇小說中，所闡述的內容主要為一個普通家庭和其朋友之間的故事，在其所闡述的這一故事中蘊含了非常深遠的哲理。這篇作品在不同概念上就空間距離進行了詳細地描述。伍爾夫采用這種空間敘事的方式，將作品中事件物理空間關系和人物心理空間關系等凸顯了出來，即人和燈塔之間的物理空間距離、不同人物意識流動以及人物間心理空間關系等，通過人物自身在客觀世界中對認知流動性以及局限性的認識，以此來證明人類認識外界的一個真正標尺就是時間與空間，且只有經過實踐才可取得真理，繼而進一步將世界原貌以及本質看得更為清楚。

二、《到燈塔去》空間敘事的方式

英國著名現代小說家伍爾夫在創作這部《到燈塔去》作品時，把敘事引入到了心理空間，在結構布局這一方面，將空間敘事所具備的強大凝聚力與擴展性等充分地展現了出來，借助于空間敘事這一方式來進行作品主題的展示以及內容的表現，以此使作品的藝術效果更為強烈，賦予其更為深刻且合理的內涵。作者依靠《到燈塔去》這部作品中不同空間來引導人們，使人們能夠思考客觀世界以及人的本質，以將人類自身所潛在的能力挖掘出來，繼而進一步深刻地體會以及觀察現實社會中的這一客觀世界。

事件的發生地點與敘事所需的一個重要場景就是空間，作者通過這一空間的利用來進行小說結構的安排，并基于此來進行整個敘事過程的闡述。當人們在閱讀小說時，均可感受到作品所呈現出來的空間維度，相對于時間性而言，這一種空間性更為具體可感，而這也在一定程度上，使得空間成為了很多小說家在敘事過程中常用的一種元素。由于小說自身所具備的連續性以及敘述性特點和作為結構性的這種空間形式之間相互矛盾，因此，在文學作品要想真正做到純粹空間性是不可能的。由伍爾夫所著的這部《到燈塔去》作品，為其巔峰之作，作者將燈塔作為全書的線索，以此來進行拉姆齊這一家人和其朋友在第一次世界大戰階段的生活經經歷以及片段的描寫。伍爾夫通過空間敘述方式的應用來進行人物內心意識流的描述，將作品中每一個人物瞬時的情緒波動以及思想等如實地記錄了下來。

意識流這一思想的產生對于文學作品的創作予以了一定的影響，并基于此出現了一種新的文學，即意識流文學，這種文學在進行文學作品的創作時，并未按照事件在客觀時間與空間的順序流程來創作，而是按照意識流程以意識活動的邏輯來進行作品段落篇章與先后次序的安排，以此使小說中的內容以及形式能夠更好地融合。在小說整體結構中的各個畫面均滲透了人物意識，通過這些人物意識將作品結構內在的各種關系有效地聯系起來。由于人的意識形態有時片段和朦朧，有時完整和明確，對此，當這些意識融為一體且交替出現時，是很難在其找出作品的邏輯性軌跡。在意識這一世界中，時間的顛倒以及空間的重疊為一種常見的情形，在這種情形下，意識流文學試圖將人所有的意識流如實地展現，但是這也容易造成作品內容不可按照正常的時間與空間順序來展開。

意識流文學不僅包含了清醒意識，同時還包含了語言前意識、無意識以及夢幻意識等，和傳統以清醒意識作為主線的文學有著本質上的區別，目前這種文學主要被應用于小說創作上。借助于意識流這種敘事方式將小說作品中所描寫的事件在時間順序上解脫出來，以使小說文本通過敘事空間化這種形式呈現出來。在伍爾夫的小說中，這種空間化主要表現為物的形、光、影、聲以及色等在瞬時對于人所產生的各種印象，將客觀景物與流動的這些意識有機結合，以此構建成為小說立體空間，小說將人物對于外部世界所產生的瞬時印象和當前或記憶深處的這種潛意識或者流動意識等互相交融，從而突破客觀世界時間的約束，按照人物自己的心理時間順序把幻想、回憶以及現實穿插起來，把過去和未來的經歷過程濃縮于一個極短時間范圍內來表現，以此呈現出一幅鮮活且生動的畫面。

三、《到燈塔去》中主要人物空間敘事藝術技巧

（一）拉姆齊夫人與畫家莉莉

在《到燈塔去》這篇小說中，作者重點對兩個人物進行了重點描述，即拉姆齊夫人與畫家莉莉，將這兩位人物作為整個事件的主線，下面筆者就這兩位人物的空間視角進行詳細的研究和分析。

第一，拉姆齊夫人。作者借助拉姆齊夫人自身內心意識流動與其在其他人意識中所產生的反映來進行人物形象的塑造。在《到燈塔物》中所描寫的拉姆齊夫人是一位風姿卓越、溫柔善良以及直覺敏感的女性，小說的第一部中，作者賦予拉姆齊夫人的物理空間僅僅為海濱度假所用的一套別墅，而物理時間僅為一個下午與黃昏，盡管如此，拉姆齊夫人所展現出來的心理空間卻持續延長，一直到二十年前在泰晤士河畔客廳，盡管這一跨度非常大，但是從近至遠這一想象空間卻安排得非常有條理。小說第一步總共為十九章，其事件的主線市關于明天可否到燈塔的討論，而事實上，脈絡性語句僅為十五個對話，字數不過五百。作者將這一簡單故事構思得很是充實，在整個故事中，人物心理空間和小說所描述的海浪一樣波濤洶涌。相對于拉姆齊先生而言，拉姆齊夫人更傾向于現實主義，在拉姆齊夫人看來，真愛是不可用這樣簡單的語言就能表達的。

第二，畫家莉莉。在《到燈塔去》這篇小說中，畫家莉莉并非主角，而作者在作品中所塑造的這一形象卻是非常成功的，畫家莉莉可穩定且從容地冷眼旁觀周圍所發生的所有事情。畫家莉莉貫穿于整個小說，作為一名畫家，莉莉善于觀察，洞察小說中所有的各色人物，并且對于他人的評價也是語言犀利。在《到燈塔去》中多次出現了其內心獨白等，通過這種方式，不僅便于讀者深入到小說中畫家莉莉的靈魂，同時還可直接感受到小說人物所呈現出來的這種意識活動脈絡。作者在創作這部作品時，借助于人物感官印象將人物內心記憶深處的這一閘門開啟，成為流動性的畫面。伍爾夫借助于畫家莉莉的空間視角來描述小說中各人物的心理活動與個性特征。在小說中，畫家莉莉始終排徘徊在婚姻和自我這一區間，盡管在小說中，作者將畫家莉莉塑造成為了一位旁觀者的態度來評價婚姻，這種看似公正和客觀，然而事實上卻呈現出的是畫家莉莉自身的無奈。

（二）燈塔與人物之間的空間距離

《到燈塔去》這篇小說，燈塔貫穿于全文，其不僅代表的是詹姆斯兒童時候的夢想，同時也為拉姆齊夫人自身內在的精神光芒，是小說中主要人物的精神家園。在小說的最開始，作者就描述了詹姆斯的兒時夢想，但事與愿違，兒時的這一夢想卻拉長了十年，而這也在另外一個角度說明了人物和燈塔之間的空間距離。拉姆齊夫人將自己內心的化升騰至燈塔的光柱上，拉姆齊夫人明白在這個現實世界中是無正義、理性以及秩序的，而這一切也預示了拉姆齊夫人的命運以及結局。作者通過這種空間敘事的方式，借助于畫家莉莉畫作的完成，將拉姆齊夫人所具備的良好品質以及完美形象等定格成為永恒。

結束語

綜上所述，通過《到燈塔去》空間敘事藝術的分析可知，伍爾夫在創作作品時，并不是簡單地引用前人敘事方式，而是基于此不斷地發展與創新，創造了屬于自己所獨有的風格。從本文分析和研究的結果來看，《到燈塔去》這篇小說將伍爾夫寫作技巧以及小說理論等清晰地展現了出來，且這種方式對于今后現代文學的創作也具有非常深遠的意義。

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