回顧1900年：巴黎為何成為藝術之都

陳燁

有兩本書，我總是將它們放在一起看，一本是海明威的《流動的盛宴》，另一本是弗蘭克的《巴黎的放蕩》。后者在05年再版的時候改了書名，叫《巴黎的盛宴——1900-1930年間的藝術巴黎》，但我更喜歡之前的名字：巴黎的放蕩——一代風流才子的盛會，它道出了在一個特定時期和一個特定地點上的一段文藝風流韻事。用作家胡榴明的話說便是一群從四地慕名而來的“偉大的瘋子”共同構織的一段辛酸的、浪漫的、坎坷的經歷。

畢加索、海明威、阿波利納爾、阿拉貢、馬蒂斯、雅里、帕森、馬雅可夫斯基、佳吉列夫等世界著名的藝術家、作家、詩人，還有當時一大批來自世界各地的追求藝術追求理想的人們聚集在巴黎，尤其是塞納河邊的蒙馬特爾和蒙巴那斯街區，他們也許各有各的性格人品，千面百態，但卻擁有同樣對自由的崇尚，創作自由、思想自由和生活自由讓他們迸發出無窮的靈感和動力，在大膽追求大膽想象大膽創新之后，終于成就出二十世紀最“美好的時代”：立體主義、野獸主義、達達主義、超現實主義......

若要問為什么是這里成為藝術的殿堂，就要從十九世紀的“巴黎大改造”說起。經歷了近百年的政治革命之后，拿破侖三世即位，他要將巴黎打造成一個現代性的世界首都。于是，街道被拓寬了，高樓房屋和豪華旅館建起來了，下水道和城市供水系統重新規劃與修葺，1899年埃菲爾鐵塔現身，1900年開通地鐵……整個巴黎都改頭換面，從一個布滿小巷、形狀不規則、陳舊的中世紀小城，改造成了一個街道寬闊豪華、空間疏落有致的工業革命時代的現代都市。