李金城
(西安建筑科技大學藝術學院,陜西 西安 710000)
淺談藝術與生活相互之間的關系
李金城
(西安建筑科技大學藝術學院,陜西 西安 710000)
在當今社會處于一個轉型的過程之中,豐富的生活感受也為人們藝術帶來了深刻的思考。傳統模式下的審美理念將藝術引向了超越生活的“金字塔”當中,而大眾文化的勃興又希望藝術能夠回歸到“此在”的體驗之中,這樣就導致藝術與生活之間的關系發生了轉變。本文就藝術與生活的關系開展了下述幾個方面的分析與探討。
藝術;生活;關系
一般觀念認為,藝術是來至于生活的,但是也是高于生活的,不過,如果站在另一個角度上看,藝術也應該是融入生活、回歸生說的。在同一個時代之下,藝術是同生活相互緊密聯系的。
生活指的是人在自然界從事的活動;而藝術是自然界活動當中,人們對自然界的感悟與認識、加工與提煉,并且通過一定的形式將其表現出來。比如:音樂不僅可以表達出直插云霄的雪山高原,也可以表現出奔騰咆哮的黃河;通過戲曲的方式不僅可以表現烽火連天的戰爭場面,同時也可以表現出風情萬種的男歡女愛;繪畫不僅可以表現出古道西風瘦馬的凄涼,也可以表達出錦鱗游泳的美景。所以,從這一點我們不難看出,藝術不僅僅是對美麗自然的詮釋,同時也是對美好生活的表現。反之,正是因為生活有了藝術的滋潤,才更加具有詩情畫意。而藝術的發展同時也對生活提出了它自己的要求。
(一)生活永遠是藝術的唯一源泉
人類的一切活動就稱之為生活,假如沒了人的存在,還談什么生活。離開了生活,藝術就缺少了源泉。因此,隨著人類生活面的擴展,其藝術來源也就會更加豐富。隨著現代化技術的發展,人類的生活空間也在飛速地延伸與擴展,那么,藝術源泉也會伴隨著步伐不斷地前進。比如:在遠古時期的刀耕火種當中,只能夠產生出洞窟這一類型的藝術,無論如何,都不會出現外太空精美絕倫的攝影藝術。總而言之,藝術是無法離開生活的,就像達芬奇離不開《永恒的微笑》,而米開朗琪羅離不開《大衛》一樣。
(二)藝術來源于生活,應該高于生活
馬克思認為:勞動就是創造了人的本身。為了實現自己的生存與生活,遠古人類從事的一切勞動都不具備任何的審美性質,那時候,原始的生活與藝術萌芽之間還是一體的,當然,也就無所謂出現誰高誰低,作為觀念形態的藝術,其始終是伴隨著人類的生產勞動,從而進行改變的,同時,也是審美意識達到一定的觀念出現的產物。我們清楚的了解到,當人類進入到奴隸社會之后,藝術就逐漸地區域了完善,一直到公元前五世紀左右,希臘藝術進入了華路鋼筋時期,赫拉克利特和得漠克利特對于“藝術模仿”學提出了自己的觀點,這一學說不僅為希臘實踐美學奠定了理論方面的基礎,同時,也成為文藝界進行藝術創作的基本準則。
在產生馬克思主義之前,也出現了大批的美學家對生活與藝術的關系進行了分析探討,并且在一定程度上也強調了藝術之美應該高于生活之美,但是,等待對辯證法有了真正地掌握之后,人們才將藝術與生活之間的關系理清楚,才能夠將藝術本身是高于生活的確切含義揭示出來。在《在延安文藝座談會的講話》中,毛澤東同志發表的講話對于藝術的源泉問題進行更加精辟地論述,提出:雖然生活與藝術兩者都擁有美,但是藝術作品更加能夠反映出生活,所以,應該比實際的生活擁有更高的位置、更具有典型性、更加的理想、更加的強烈。所以說,藝術是源于生活,并且高于生活的,這也就說明了藝術與生活是沒能夠合一的。
雖然在全球化、電子媒介等等出現之后,藝術出現了翻天覆地的變化,雖然出現了“審美——藝術的生活化”、“生活的審美——藝術化”等諸多的理念想法,但是卻不代表藝術與生活之間是相互統一的,也沒有將“藝術——生活特異化”的本身加以改變。
那么藝術與生活之間的區別是什么?為什么又要去區別他們呢?為什么一定是生活的“特異化”,并非是“趨同化”?這屬于一個深奧的哲學問題,也許永遠都不會擁有令人滿意的答案。就個人理解而言:這主要是宇宙其本質所決定的。之所以宇宙是生生不息的,主要是因為它在不斷地變異,沒有變異,就無法產生新的因素,那么就會成為一片死寂。作為宇宙的一員,人類之所以生生不息,主要是因為其也在不斷地變異,創造出新的生機。所以,藝術與生活之間是相互區別的,而生活的特異化就是藝術最基本的特質。
總而言之,藝術與生活之間的關系是非常微妙的,呈現出若即若離、若隱若現的妙境。就藝術與生活的看法來說,也可以講為“生活是藝術的源泉,藝術是生活提煉的結晶。”生活是美好的,藝術卻是永恒的。它們之間可以相互融合,但是卻也是相互分別的。希望我們懂得珍惜生活,善于發現藝術,讓藝術充滿我們的生活,從而齊心協力地創造出美好的新生活。
[1]張維青.當代藝術與生活關系新探[J].齊魯藝苑.2011(03):96-97.
[2]金敬姬.藝術—無意識的象征產物[D].中國美術學院.2008年.
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1005-5312(2014)14-0069-01