論方文山中國風歌詞的美學特色

郭婉玲 鄭宗敬 陳俊 朱春花 鄭嘉玲

摘 要：方文山是當代中國風歌詞創作的代表人物，其中國風歌詞具有善用顏色詞增強感染力、善用復古的意象烘托美感、善用情感詞或詞組直抒胸臆的美學特征。

關鍵詞：方文山;中國風歌詞;美學特色

所謂中國風,是指歌詞具有中國文化內涵,使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍,歌曲以懷舊的中國背景與現代節奏的結合,產生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等歌曲風格。在當代，提到中國風，就不得不提到周杰倫，而提到中國風歌詞，就不得不提到周杰倫的御用詞人——方文山。由方文山作詞《東風破》、《發如雪》、《千里之外》、《煙花易冷》、《紅塵客棧》等歌曲，融合了許多中國的傳統文學及音樂元素，受到大眾的廣泛歡迎。

那么方文山中國風歌詞有哪些美學特色呢？以下將從整理統計的以方文山從一九九九到二零一二年間創作的所有“中國風” 共計47首歌詞為對象，進行研究分析。

第一，善用顏色詞增強感染力。

翻開方文山歌詞全集，觸目可及的是點點片片的色彩。據統計，方文山的中國風歌詞中“黃”六次“白”七次，“黑”一次，“綠”、“青”各三次次“紅”三次， “淺絳”一次。

1.滄桑的“黃”。

黃色是中國人的顏色，黃色的皮膚、黃色的土地、黃色的黃河水，“黃”我們的起源和血脈所在，我們是黃種人，正如《雙刀》中“正上方的月亮/那顏色中國黃”。

方文山的歌詞里面多次提到“黃”：

“景色入秋漫天黃沙掠過”——《娘子》

“泛黃的春聯還殘留在墻上”——《上海一九四三》

“天微涼 /一路斜斜的夕陽/街道上景色被染黃”

——《秋冷了月光》

“薄霧山嵐/淺淺幾座山/炊煙淡淡/楓葉染黃”

——《幻蝶》

“菊花殘/滿地傷/你的笑容已泛黃”——《菊花臺》

如歌詞所說“透過鏡頭重新接剪歷史給人的想像”，在一片黃舊的渲染下的歌詞，猶如一張泛黃的照片，顯示的正是歷史的滄桑，遠去的時光。

2.“黑”“白”的舊時光。

“老街坊/小弄堂/是屬于那年代白墻黑瓦的淡淡的憂傷” —— 《上海一九四三》

“爺爺泡的茶 有一種味道叫做家 （他滿頭白發 喝茶時不準說話）”

——《爺爺泡的茶》

“你卻錯過我的年華 錯過我新長的枝丫 和我的白發”

——《千年之戀》

“思念的光透進窗銀白色的溫暖灑在兒時的床”

——《牡丹江》

“我送你離開 千里之外 你無聲黑白”

——《千里之外》

“一身琉璃白/透明著塵埃/你無瑕的愛/聞淚聲入林/尋梨花白”—— 《千里之外》

“慘白的月彎彎/勾住過往” ——《菊花臺》

黑和白，是最簡單的兩種顏色，但同時又是內涵最豐富的兩種顏色，中國道教的八卦圖就是只有黑白二色，乾坤圖也只有黑白二色，黑與白包含的就是中國人最原始的智慧。賞讀方文山的中國風歌詞，有時就像是在看一部黑白電影，人和景都是籠罩在黑白的氣氛中，使人感到肅穆，像是回到舊時光一般。

3.斑斕的“紅”“綠”

除了一些古舊和滄桑的色彩，方文山歌詞中還有許多鮮艷濃烈的色彩：

“雨輕輕彈/朱紅色的窗”——《菊花臺》

“這軍隊蜿蜒如龍/殺氣如風/血色如酒紅”

——《黃金甲》

“我揮劍轉身/而鮮血如紅唇” ——《醉赤壁》

“落筆從容起/山巒/你淺絳色引峰回百/百轉”

——《山水合璧》

“還會有什么痛/能夠比廢墟的綠更鮮明”

——《風沙》

“苔蘚綠了木屋/路深處” ——《無雙》

“一切綠起/只為愛上你/永世的美麗”

——《葬花笛》

紅綠交雜，斑斕炫目，使人不禁想起郭沫若的《死水》：

“這是一溝絕望的死水/清風吹不起半點漪淪/不如多仍些破銅爛鐵/ 爽性潑你的剩菜殘羹/也許銅的要綠成翡翠/鐵罐上銹出幾瓣桃花/再讓油膩織一層羅綺/霉菌給他蒸出些云霞/讓死水酵出一溝綠酒/飄滿了珍珠似的白沫”。

色彩的過度鮮艷反而會有觸目驚心的感覺，讓人不寒而栗，正如歷史的繁華，背后卻是繁華消失后的無盡蒼涼。

馬克思說：色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式”，色彩是事物最鮮明、最富于直觀的特征，能給予人強烈的視覺刺激并迅速引起人心中的美感，因此達到增強藝術感染力的效果。方文山善用顏色詞來增強歌詞的感染力，營造出歷史的氣氛，在古舊滄桑和過度鮮艷的反襯之下呈現出中國風格歌詞獨特的韻味。

第二，善用復古的意象烘托美感。

方文山作品常選用具有特定民族文化內涵的事物為意象。

“楊柳”象征惜別，“紅豆”象征相思，在《娘子》中就選用這兩個意象：“娘子娘子卻依舊每日折一枝楊柳……相思寄紅豆,相思寄紅豆,無能為力地在人海漂泊,心傷透……”勾勒出了一個癡情守望女子的相思之情。

在《 發如雪》中方文山巧妙地將李白《將進酒》“君不見高堂明鏡悲白發,朝如青絲暮成雪”化成符合歌詞情境需要的獨特意象“發如雪”。這種融會古今的創作方式不但豐富了歌詞的表現內容,而且深化了詞作的文化底蘊,增添了歌詞 內在的古典而優雅的韻致。

方文山說：“我很喜歡傳統的文化的成分,都會從那邊去截取一些創作的素材。”如具有武術元素的《雙節棍》、具有中國戲曲元素的 《刀馬旦》 。如 《上海一九四三》中那寫著“歲歲平安”的泛黃春聯、用楷書寫著一個“滿”字的老家米缸、具有地方特色的吳儂軟語,就散發著獨特的屬于中華民族的生活氣息。在方文山作品中我們可以看到他有著很深的對歷史的懷舊情結。如《 亂舞春秋》“那混亂年代/朝廷太腐敗/人禍惹天災/東漢王朝在一夕之間崩壞興衰/九州島地圖被人們切割成三塊/分開/讀三國歷史的興衰”描寫的是中國古代社會的戰亂、更替和近代被凌辱的歷史訴說著中華民族的累累傷痕 如《止戰之瘍》“孩子們眼中的希望是什么形狀/是否醒來有面包跟早餐/再喝碗面湯”表達了最原始最純樸的對和平的希冀與渴望。方文山的作品中有一份厚重的歷史責任感。這也使得他的作品常常站在歷史的高度,顯得更為凝重、大氣。方文山借助古體詩進行自覺創作,其中的一個目的也是希望喚起青年一代對傳統文化的重視和那份久違的民族 自豪感。

第三，善用情感詞或詞組直抒胸臆。

《胡同里有只貓》中有抹不掉、忘不了、傷心的淚，《娘子》中有難過、心傷透、淚不休、語沉默、落寞、近鄉情怯、相思、漂泊，《上海一九四三》中有淡淡的憂傷，《刀馬旦》中有溫暖，《龍拳》中有洶涌不安，《風沙》中有不得安寧、驚醒、飄零、哀嚎、掙扎、愛恨、牽掛、痛，《東風破》中有離愁、寂寞、漂泊、思念、沉默，《雙刀》中有虔誠、祈禱、恐懼，《敦煌》中有心痛、糾纏、遺憾、孤單，《千年之戀》中有牽掛、愛恨、害怕、眷戀、狂戀、欲語淚先下，《祭魂酒》中有期待，《鷹之戀》中有寂寞、憧憬、飄零、失落，《亂舞春秋》中有緊張，《茶湯》中有寂寞、難過，《祥龍十八掌》中有忐忑不安、慌張、頹廢、沮喪難堪、憂愁、悲傷、灑脫、煩惱、快樂，《牡丹江》中有感傷、安詳、稀罕，《棋王》中有不安、緊張、囂張、狂妄，《發如雪》中有感動、無悔，《霍元甲》中有驕傲，《花戀蝶》中有輾轉，《菊花臺》中有絕望、斷腸、孤單、滄桑、惆悵，《黃金甲》中有愁入眉頭、漂泊，《小小》中有傻傻、感動、別扭、，《夢紅樓》中有聲聲愁、低頭羞，《無雙》中有黯然、悲傷，《醉赤壁》中有淚雨紛紛、傷痕，《蘭亭序》中有羞怯、噙淚，《龍鱗》中有冷清《煙花易冷》中有輾轉、枯等、斷魂

《黃浦江深》中有牽掛，《千江水》中有思念、蹙眉、眷戀，《魂》中有淚奔、傷痕、斷魂，《山水合璧》中有輕嘆、愁悵、遺憾、滄桑，《追夢令》中有冷清、憔悴、飄零，《幻蝶》中有獨往、淚心、不悔、感動，《紅塵客棧》中有牽掛、淚如梨花。

以上情感詞或者詞組主要表現的是一種孤獨、牽掛、憂愁、悲觀、沮喪、惆悵等性質,表現出一種婉約含蓄的風格，傳達出一種幽怨纏綿、凄楚傷感的缺憾美。不管是缺憾美，還是含蓄美，都是既富有獨特的現代質感,又蘊含著深湛的懷舊情結。這類歌詞繼承了我國古典詩詞含蓄蘊藉、柔婉雅致的風格,具有意境濃郁、古色古香的詩歌美韻。

所以，可以說，方文山的中國風歌詞具有善用顏色詞增強感染力、善用復古的意象烘托美感、善用情感詞或詞組直抒胸臆的美學特征。

參考文獻：

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