中國元素在服裝設計中的運用

馮夢嬋 (武漢紡織大學 湖北武漢 430073)

中國元素在服裝設計中的運用

馮夢嬋 (武漢紡織大學 湖北武漢 430073)

我國是歷史悠久的文明古國，自古以來我國各朝各代的服裝都有著與眾不同的設計理念。自從新時期一來，我國與世界各國的接觸交流日趨頻繁，在服裝設計領域，也存在相互影響相互借鑒的現象。越來越多的服裝設計師喜歡在服裝設計中加入中國元素，中國元素逐漸成為很多世界著名服裝設計師的寵兒。在這樣的時代背景下，筆者將就這一問題，進行深入探討。

中國元素；服裝設計；運用結合

一、服裝設計新潮流的時代背景

自從2001年，我國加入世界貿易組織，我國與世界各國的交流日益加深。不僅僅在經濟貿易方面，在服裝設計方面也表現出了與世界文化相互碰撞的現象。另外，自從我國改革開放后，人們對于服裝的要求早就不僅僅局限于使人得到溫暖這么簡單了，越來越多的人們更加注重服裝的舒適度以及美觀程度。更由于我國與外界的交流加深，國外的電影、電視劇傳入中國，使得國人對于他國的穿衣打扮有了一定程度的了解，在這樣的情況下，對于服裝設計師的要求也就提高了。2008年，我國舉辦了第二十九屆奧運會，頒獎小姐穿著著類似于青花瓷的服裝，受到了各界的好評。除此之外，近年來，不少歐美潮流開始流行起復古潮，而中國元素也備受服裝設計各界的重視。在這樣的時代背景下，中國元素會和服裝設計擦出什么樣的火花，受到了時尚各界的高度關注。

二、對于中國元素的總體認知

說起中國元素，人們會很容易的在腦海里閃現出水墨畫、龍、餃子、大紅色等等有著中國特色的事物。那中國元素究竟指的是什么呢？其實，所謂中國元素，其中一大部分的意義是由歷史所帶來的，在歷史的發展過程中，不斷發展且出現的具有民族特性的標志性事物。中國元素很大程度上代表著中國文化，寄托著中國的歷史印記，具有其獨特的藝術風格。中國元素包含中國文化的方方面面，從哲學到軍事，從經濟到政治，再從科學到藝術每一個角落都有中國元素的存在，它可以說是中國上下五千年歷史的概括。歷史悠久的中國文化為世界文化增添了很多靚麗的色彩，當然，由于我國有56個民族，不同民族的文化構成獨特的中國元素進一步補充且發展了世界文化的多樣性。文化無國界，同樣的，中國文化也是世界文化。作為世界文化中不可或缺的一員，中國元素憑借其獨有的歷史韻味和民族文化，在世界的文化發展中自始至終發揮著極其重要的作用。

三、中國元素與服裝設計的巧妙融合

1.書畫藝術與服裝設計的結合

隨著服裝潮流的一次次向前推進，中國元素在服裝設計中的應用越來越廣泛，其中，一個被應用最多且最具代表性的中國元素就是中國的水墨畫。中國水墨畫歷史悠久，最早用于古代文人志士進行性情的陶冶與藝術的抒發時的創作。它集成我國悠久歷史，可以表現出一種淡泊寧靜，簡單樸素的韻味，因而對人們的審美有一定的沖擊力。用中國的水墨元素作為服裝設計的題材，可以很好的將中國前年悠久的文化底蘊發揮出來，用其清雅的感覺令人們眼前一亮，可以說用中國的書畫藝術作為服裝的設計元素是一次極其有益的嘗試，他為更過的元素加入服裝設計開辟了道路，這種文化的藝術形式將會不斷發展，不斷完善，對我國文化傳播的意義也是很遠大的。

2.傳統圖騰在服裝設計中的運用

說起中國的圖騰，最為著名的便是龍了，龍是中國文化的代表，中華民族自古就有龍的傳人的說法，不知已流傳了幾千年。作為中華民族的圖騰，龍被賦予極其神圣的地位，其形象也被人們一代又一代的神化，受人們敬仰與敬奉。受傳統文化的影響，龍是很多東西的代表，比如說權利與地位。古代皇帝也是用龍的形象來代表自己，是皇室的專屬標志。近幾年，隨著經濟的發展，全球化的趨勢一步一步深入人心，國外的設計元素肆無忌憚的流入中國市場，關于龍的元素被逐漸遺忘。加上很多的中國設計師為了迎合大部分人的口味，放棄了對中國元素的挖掘與研究，這樣的現狀使得中國元素無處可去。但是這并不代表著中國元素的沒落，龍依舊是不可擊敗的。潮流是向前的，市場的飽和與題材的限制，人們的眼光又重新聚焦到了這個悠久的圖騰上。經過幾千年的演變，龍身上極具靈活性、優雅性，整體十分協調，這樣，龍紋就是最簡單的設計點。經過幾年的發展，龍紋已經在很多設計中出現，并在不斷地進行著創新與嘗試。利用龍紋做服裝的設計元素，首先要認識到龍的文化精髓，將服裝的整體感覺與龍紋的文化底蘊相結合，才能最大程度的發揮出龍紋的獨特美，才能為龍紋的繼續存在提供永久的生命力。

3.民族特色與服裝設計的碰撞

眾所周知，我國是一個多民族的國家，在這樣的環境下，我國的服裝設計就呈現了各式各樣的民族風情。例如，滿族的旗袍受到了各方的喜愛；以及藏族飾品在服裝上的運用；苗族的刺繡在服裝上的運用，這些都表明了民族特色對于服裝設計的影響。在某種程度上中國風的可以理解為民族風，民族風是中國風的重要組成部分之一。我國少數民族大多熱情好客，衣著也都運用顏色亮麗的布料，正是這樣的特征，獲得了不少設計師的青睞。因此，在眾多設計師手中，民族服飾中的一些小細節都會運用在大的服裝設計中。以滿族的盤扣為例，盤扣本是滿族服飾中的紐扣，由于其做工精美，極具藝術價值，已經成為了世界非物質文化遺產，與此同時，盤扣也在不少的服裝設計中運用。由此，盤扣成為了一種藝術，這種藝術別廣泛的運用在中國風的服裝設計中。通過一個小小的盤扣，我們可以看出，服裝設計與我國民族特色的結合。

4.傳統服飾的革新

關于傳統服飾的革新，早在辛亥革命時期就已經產生了。為了順應革新的潮流，在政府的支持幫扶下，開展了服裝方面的革新，出現了改良旗袍。改良旗袍摒棄了原有旗袍的肥大不合體的特點，更加突出了女性的身材美，受到了廣大女性的歡迎。近年來，唐裝在不少地區流行開來，這里提到的唐裝也是改良后的唐裝。眾所周知，成龍就是改良唐裝的愛好者，我們總是能看到成龍穿著出席活動的場面。革新是繼承傳統的，在傳統的基礎上推出新興的，是一個繼承與發展相互交織的過程。可以看出，傳統服飾的革新也是新時期服裝設計的重要一部分，同時也是中國元素與服裝設計相結合的重要組成。

5.中國紅在服裝設計中的運用

中國紅是中國元素中的重要元素，也是受到世界時尚各界高度關注的元素。李宇春在第66屆戛納電影節紅毯上，以一襲Gareth Pugh的2013春夏高級成衣驚艷全場。大紅色真絲雪紡拖裙夾克褲裝禮服在李宇春的駕馭之下顯得格外氣場十足又突出其率性的個性，就像在自己的萬人演唱會上表演一支充滿美麗與張力的西班牙弗拉明戈舞。可見，中國紅已經紅遍了大江南北。中國紅顏色鮮亮，馥郁，具備喜慶，莊重，熱情等特征，受到了各界的歡迎。由于中國在國際時尚圈中的地位逐步提高，中國紅也成為了不少著名時裝設計師的重要運用元素之一。例如，從英國中央圣馬丁藝術學院畢業的設計師Nicole，現已出任女裝品牌“花妖”的設計師。這個設計師就非常喜歡紅色，并且有著自己獨特的理解，他在用到紅色時一定會有自己的表現形式。因為他并不想得到這看起來很像Nicole的風格的評價，因為整個中央圣馬丁藝術學院大家都知道那個喜歡紅色的Nicole。可以看出紅色本身已經成為了服裝設計領域的時尚。

四、如何使中國元素在服裝設計中發揮更高的價值

1.注重文化元素的多元性特征

在現如今的時尚圈，服裝設計師往往更加注重服裝設計的整體風格的統一性，也就是從整體上講，每套成型服裝設計成品都有一個總的風格感知，這個感知往往是給人一種和諧感。然而，如今在具體的服裝設計方面，有需要一些不同的具有強烈對比效果的特征，這就是多元化的特征。換句話說，也就是在具備中國元素的服裝設計中，加入更多的歐美文化的設計特色，是兩者實現有機的結合。從某種程度上說，歐美服裝設計的時尚感更強，我國服裝設計的民族感更強，這兩者的關系是對立統一的，相輔相成的。因此，實現兩者的有機結合，才能夠很好的實現中國元素的突破，讓中國元素應用于更多的服裝設計領域。

2.提高服裝設計的創新性，增強時尚新亮點

當今社會，人們的生活水平的提高使得人們更加注重外在美，這樣就對服裝的要求更加的嚴苛，所以，服裝設計領域急需一個重要的轉型。然而，富于創新力的服裝設計作品越來越少，很多作品都跳不出平庸俗套的圈子。我們都知道，服裝設計的目的就是為了滿足人們的需要，從人們的需要中探索出新的思路與元素，在滿足人們的要求的同時引領新的時尚風潮，這才是最成功的設計。所以，要贏得消費者的青睞，必須做好服裝設計的創新工作，為服裝領域增加新的活力。

世界的全球化使得中國元素開始走出國門，走向世界。這是中國文化邁出的一大步，也是我國在融入世界文化路上的一個新的里程碑。中國元素寄托著中國幾千年的文化底蘊，記錄著悠久的歷史，與服裝的結合可以更好的散發歷史的韻味，贏得消費者的青睞。中國元素與服裝的融合可以說是服裝行業的一次創新之舉，相信在不遠的將來，中國元素將會滲入生活的方方面面，將會在更大的舞臺上綻放它更加耀眼的光芒。

[1]卞向陽.《論中國服裝史的研究方法》東華大學學報(自然科學版)，2000（4）.

[2]包銘新.《傳閻立本<步輦圖>與隋唐高腰掩乳女裝》東華大學學報(自然科學版)，2001（5）.

馮夢嬋，武漢紡織大學在讀研究生，專業方向：服裝設計。