歌劇與城市

誰都知道紐約的城市魅力不僅在于高樓林立、地鐵縱橫以及第五大道世界頂級的奢侈品旗艦店，假設抽走了大都會博物館、林肯中心、百老匯音樂劇那樣的文化標識，那座城市瞬間便會失去靈魂。圣彼得堡雖然不是俄羅斯首都，但誰敢小覷那座城市深厚的文化傳統？如果天津的文化能夠沖破觀念束縛，做到跨越式發展，誰又會懷疑天津之于首都北京，不會像紐約之于華盛頓，圣彼得堡之于莫斯科呢？

一、藝術改變城市性格

一座城市需要什么？這是每一位都市人潛藏于內心的發問。這里有對于生存的需求，更有對于生活的渴望和幸福的追逐。而在中國日新月異的城市化進程中，高樓拔地而起、道路縱橫交錯、商業繁榮昌盛，每一座城市都被整個時代以超乎想象的速度推動向前、無法止步。然而，這是城市的全部嗎？這是人們對于城市所有的期待嗎？

天津，如果你的印象還停留在海河流淌的曲藝之鄉，那么你已經被這座城市遠遠地拋在了身后。如今，游走在天津的街道，你不得不驚訝于在十年前后一個歷史舊城向現代都市的蛻變。你能感受到的不僅僅是經濟的繁榮，而是一座城市涌動的新的生機。

天津大劇院的落成，就是這份生機的協奏曲，它讓這座城市散發出脫胎換骨的文化魅力。它像初生嬰兒的第一聲啼哭，而這個晚生的嬰兒，從呱呱落地的那一刻，就帶著與生俱來的尊貴。這份尊貴讓天津足以在文化上與北京、上海等國際大都市比肩。

在已經過去的 2012年4月29日，莫斯科國立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米羅維奇 ·丹欽科音樂劇院芭蕾舞團由該團藝術總監、俄羅斯人民藝術家、國際頂尖芭蕾巨星伊戈 ·捷林斯基率領，以宏大華貴的陣容和經典版本的芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》，在歌劇廳呈獻了天津大劇院開幕演出季的首場演出。再看看在這個開幕演出季中出現的這些令人怦然心動的大師、樂團和演出劇目吧：夏爾 ·迪圖瓦與費城交響樂團、艾莫森四重奏、弗拉基米爾 ·阿什肯納齊和悉尼交響樂團、瓦萊里 ·捷杰耶夫與馬林斯基劇院交響樂團、里卡多 ·穆蒂與芝加哥交響樂團，不一而足；作為國粹的北京京劇院九大頭牌的“唱響之旅”全球巡演天津站、北京人民藝術劇院的話劇《窩頭會館》《喜劇的憂傷》等優秀劇目將相繼登陸天津大劇院；音樂劇《媽媽咪呀！》（中文版）、殿堂級大師彼得 ·布魯克的話劇《情人的衣服》以及一批高水準的芭蕾舞劇、戲曲、兒童劇等也在開幕演出季的內容之中。應接不暇甚至是有些眼花繚亂的世界頂級藝術作品，讓天津大劇院和整個這座城市散發著文化的氣息以及一座現代化城市的銳氣。

藝術，能夠改變一座城市的風貌甚至性格，而推動這份變化的，是城市中從政府高官到平民百姓的每一個人。

感謝天津市委市政府，一個不僅僅把目光停留在經濟發展上的政府，它懂得文化的繁榮對于人和城市的價值，讓人們的內心也富足前行；感謝驅動文化傳媒，一個有著 20年市場化運營歷史和成功經驗的企業，改變了文藝演出脫離政府輸血便入不敷出的模式，把世界藝術寶庫的明珠鑲嵌海河；更要感謝這座城市真正的主人 ——每一位天津人，你們對于藝術的欣賞，是對所有擁有這份追求的推動者最好的回報。走進去，坐下來，讓我們的精神得到無法替代的愉悅。

一座城市的生命很長，上則千載；每個“我們”的生命很短，不足百年。而藝術的生命，超越時空、跨越國界、世代傳承。在這個意義上，藝術——是城市和人的另一種生命。

那么，就讓我們從這一刻開始，聆聽、欣賞、沉浸在交響樂、室內樂、歌劇、舞劇、話劇、詩歌的演繹中，給我們的生命另一種精彩！

二、有歌劇的城市

不久前還有人計算，目前的中國，有歌劇的城市不過北京、上海、廣州

現在，僅2013年天津就有九部世界經典歌劇上演，沒有必要花時間重復論證“歌劇集各藝術門類之大成；歌劇是大都會文化的標尺；歌劇是人類精神文明的結晶”，只需翻開天津大劇院的演出日歷，你一定會吃驚，如此豐富的世界經典歌劇演出，竟然是在天津？

2013年對于天津是一個不平常的年份。三月，湯沐海大師率剛剛整合而成的天津歌劇院與意大利普契尼藝術節合作演出普契尼歌劇《托斯卡》；五月，天津大劇院邀請莫斯科國立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米羅維奇 ·丹欽科音樂劇院演出根據普希金同名小說改編、柴科夫斯基作曲的歌劇《葉甫根尼 ·奧涅金》；六月，天津歌劇院演出二十世紀最偉大的民族作曲家巴托克的歌劇《藍胡子公爵的城堡》；七月，天津歌劇院與匈牙利國家歌劇院合作，連續演出威爾第的三部歌劇《弄臣》《游吟詩人》《阿伊達》；八月，演出瓦格納歌劇《尼伯龍根的指環》（濃縮版）；九月，與德國杜塞爾多夫萊茵歌劇院合作演出莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》；十二月，天津歌劇院與天津大劇院聯手推出天津版歌劇《茶花女》。

說到《茶花女》，根據指揮家鄭小瑛先生的回憶， 1978年她率領中央歌劇院在兩千個座位的天津第一工人文化宮連演四十場，場場爆滿。中國的改革開放也是從那一年開始。此后三十五年間，天津這座中國最早引入西洋音樂的城市幾乎沒有歌劇演出。

天津版歌劇《茶花女》，故事被解構到一百年前天津的意大利租界。這版歌劇的出現，標志著天津這座銳氣的城市跨越式文化發展的步履之快、理念之新穎。明眼人也會從中發現，打造中國原創歌劇才是我們追求的夢想。

在往返于北京、天津的“潮人 ”們必經的天津站南 4出口，迎面而來的天津大劇院姹紫嫣紅琳瑯滿目的演出海報，讓人們強烈感受到天津積蓄已久突然爆發出的文化氣息。除了歌劇，你還可以看到美國費城交響樂團、英國皇家愛樂樂團、法國廣播愛樂樂團、荷蘭鹿特丹愛樂樂團到訪天津的信息；新西蘭皇家芭蕾舞團、馬林斯基劇院芭蕾舞團、紐約城市芭蕾舞團演出《安娜 ·卡列尼娜》《天鵝湖》《吉賽爾》的消息；還有世界小提琴大師安妮 ·索菲 ·穆特、吉頓 ·克萊默、謝爾蓋 ·克雷諾夫，艾莫森弦樂四重奏、上海四重奏、英國古樂協會樂團等組成的首屆天津國際室內樂音樂節；天津歌劇院交響樂團則推出自己的第一個樂季“貝多芬全集”。演出貝多芬九部交響曲，五部鋼琴協奏曲，一部三重協奏曲，一部小提琴協奏曲。endprint

我想提醒一點，從來都是天津的觀眾到北京、上海或國外去觀賞世界頂級演出。而我上面提到的演出，只有在天津能看到。

三、從文化自覺到文化自信

去年國慶節，圣彼得堡馬林斯基劇院的芭蕾舞劇《安娜 ·卡列尼娜》和《天鵝湖》在天津大劇院的五場盛大演出毫無爭議地成為 “2013年度中國最重要演出”，相當比例的觀眾來自北京、上海甚至倫敦。

一年后，莫斯科國立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米羅維奇 ·丹欽科音樂劇院將以六百人強大陣容專程在天津大劇院連續演出六場普羅科菲耶夫根據列夫 ·托爾斯泰小說創作的史詩歌劇《戰爭與和平》，這次演出仍有可能成為 “2014年度中國最重要演出”。

《戰爭與和平》《居里夫人》和原創歌劇《永樂》都是今年秋天“首屆天津國際歌劇節”的參演項目。在這之前，對天津充滿好感的指揮大師祖賓 ·梅塔會親自指揮《卡門》和《奧賽羅》為歌劇節開幕。

伴著春天的腳步，即將到來的“首屆天津曹禺國際戲劇節”聚集了北京人民藝術劇院的看家大戲《茶館》《白鹿原》；莫斯科高爾基模范藝術劇院的《蘑菇沙皇》、《在底層》；柏林列寧廣場劇院的《朱莉小姐》；漢堡塔利亞劇院的《耶德曼》；華沙話劇院的《假面 ·瑪麗蓮》和國內首次公演的《紅旗譜》、《雷雨 2014》等。

“兩節”，像兩座高高的橋墩，架起天津與世界文化對話的橋。天津大劇院像一座巨大的船塢造就了大船，正迅速蓄滿足夠的水，大船便可航行，而這水便是城市里每一個人的關注、參與。

2014年，天津大劇院和天津音樂廳按不同類別、系列總共安排了將近四百場演出。年底，馬林斯基劇院還將帶著羅季翁 ·謝德林作曲的芭蕾舞劇《神駝馬》、《福金編舞集錦（天方夜譚、火鳥、仙女們）》；克里姆林宮芭蕾舞團帶著《胡桃夾子》和《天鵝湖》為天津打造一次世界級舞劇饗宴。

我們都有相同的經驗，無論你走到哪座城市、哪個國家，想全面感知它的最有效方式就是去博物館了解它的歷史，去劇院觸摸它精神的脈搏，文化藝術成為沒有國界的語言。

按林兆華導演的判斷，當代戲劇文化發展的前沿和最高成果在歐洲，在德國、俄國，在波蘭。而今天，透過“首屆天津曹禺國際戲劇節”和“首屆天津國際歌劇節”，我們在天津看世界。

To see and to be seen，世界也在看天津。

錢程：天津大劇院院長endprint