兒童的成長離不開詩歌的滋養

詩歌是文學中的一個重要文體。文學從審美視點來分，又可以分為兩大類，一類是外視點文學，它包括詩歌以外的所有文體。小說、散文、報告文學、戲劇都在其列。另一類則是內視點文學，又稱心靈視點或精神視點。它主要指詩歌，尤其是抒情詩。那么，外視點文學和內視點文學有什么不同呢？外視點文學是敘述世界，內視點文學則是體驗世界；外視點文學顯示客觀世界的豐富，內視點文學則是對世界的情感反應，是披露世界的精微。可以說，詩是世界的內心化、體驗化、主觀化、情態化的表現。中國是一個詩的大國，有著幾千年的詩歌傳統。那么，詩歌在兒童成長中占據著怎樣的地位？又有著怎樣的作用？我想從以下五個方面談談自己的觀點。

一、詩歌，尤其是朗誦詩的粗獷、激蕩、剛健、雄偉的特點，有利于鍛造強健、堅韌的民族性格

有一首歌／在大地上傳播／有一首歌／在陽光里穿梭／有一首歌／在脈管里流淌／有一首歌／在心里頭銘刻／／……這首歌／是前進時的火炬／這首歌／是焦渴時的清波／這首歌／是沉悶時的驚雷／這首歌／是迷路時的星座／……／這首歌／越唱眼睛越亮／這首歌／越唱心胸越闊／這首歌／名字叫做《沒有共產黨就沒有新中國》

——王宜振《有一首歌》

我們說，人心總是“向善”的。每一個孩子，都有一個最真實的愿望：小時候做個好孩子，長大了做一個優秀的成年人。要實現這一愿望，高尚的思想品德是不可缺少的一環，而英雄主義、集體主義、愛國主義又是思想品德教育的重中之重。這些年，在可讀性的號召下，俯就兒童的閱讀趣味，一些溫情的、輕靈的、幽默的、娛樂的文學浮出水面，這種重優美而輕崇高、重輕松愉快、心曠神怡的審美感受，忽視粗獷、激蕩、剛健、雄偉、令人驚心動魄的審美感受的現象，愈演愈烈。這就直接影響了當代兒童精神生命的健康成長，也不利于鍛造強健、堅韌的民族性格。我們的詩歌教育，恰恰能勝任這一使命，彌補兒童閱讀成長中的不足和缺陷。

二、詩歌是兒童內心世界的容器，容易形成兒童自己的心靈感知方式，也容易保留童年時的夢想

一個小朋友問我，生活是什么顏色／／有時是閃閃桂冠的銀色／有時是長夜漫漫的黑色／有時是飛騰火焰的紅色／有時是陰霾天空的灰色／有時是浩瀚大海的藍色／有時是無垠沙漠的黃色／有時是夏日森林的綠色／有時是黃昏薄暮的紫色／……／我無法告訴你生活是什么顏色／我不能想象生活只是單一的顏色／它旋轉著，旋轉著向前／閃射著燦爛的彩色

——曾卓《生活的顏色》

生活是什么顏色的？生活是彩色的。彩色的顏色是豐富的，由各種顏色組成。詩歌正像生活中的顏色一樣，那樣豐富。它是兒童內心世界的容器。我們說，兒童與詩有著天然的聯系。兒童對生活的好奇、奇特的想象以及對語言音樂性的敏銳感覺，都與詩有一種天然的相知相通。可以說，詩歌是兒童最易接受的一種文學樣式。

在今天，兒童并不能在身心上完全自由發展，成人要按照成人的愿望去塑造他們。他們要求兒童盡快具備生存和發展所必備的知識技能，才能成為一個對社會有用的人，才能找到自己生存和發展的相對大的空間，以實現個人的存在價值。家庭教育同學校教育比起來，更具有功利性。他們只是關心兒童成人后的情況，忽視甚至漠不關心兒童當下的感受，他們強制自己的孩子更快、更充分地滿足社會對一個成人的要求，而不惜犧牲兒童當下的幸福。這就造成了當下兒童失去了童年，沒有屬于自己的心靈世界，沒有屬于自己的心靈感知方式。使他們的精神發展畸形化，內在心理極大傾斜。

一個人失去童年，就失去了童年的夢想。童年的夢想很重要，它是一個人一生起跑的動力和加油站。我們說，一個兒童沒有真正屬于自己的世界，沒有真正做過幼年夢、童年夢、少年夢，這是十分可怕的。雖然就知識技能方面，一個成年人遠遠優越于一個兒童，但在精神境界方面，任何時代的少年兒童都會優越于成年人。著名教育家、評論家王富仁說：“人類是在不斷追尋兒童時的夢想中實現自己的精神凈化的。兒童的夢想在整個人類發展中都有著巨大的歷史作用。哪個時代的人淡漠了兒童的夢想，那個時代的人就一定會墮落，會喪失自己的精神家園；哪個時代的人更多地保留著兒童的夢想，那個時代的人就是更為崇高的、真誠的、純潔的，即使在比較艱苦的條件下也能夠充滿生命的活力和生活的情趣。”而詩歌這種文學樣式，恰恰適宜兒童進入屬于自己的獨立的世界，形成兒童自己的心靈感知方式，養成兒童自己夢想的適宜土壤。兒童在這個詩歌的世界里，不僅如魚得水，而且在身心上獲得極大的自由，感受和感知生活的樂趣，體驗世界的美和人生的美，使自己不失（或盡量不失）童年美好的心靈狀態。

三、詩歌的美好情感，可以陶冶兒童的情操，培養兒童的人文素養，從而獲得精神的升華、安慰和愉悅

阿嚏／阿嚏／真不好受／我不停地打噴嚏／／奶奶說／是有人在想你／那人的想念／變狗尾巴草／撓你的鼻子哩／／哦！是媽媽在想我／一定是媽媽／是真的／／媽媽／今天快醒來的時候／我看見你了／在山那么高的樓房旁邊／燕子窩一樣的棚子里／／不，不想你了／我再不想你／一定不想你了／／為了不讓狗尾巴撓你／我，我只輕輕地／輕輕地想你好不好／我只偷偷地／偷偷地想你好不好

——李少白《我不想你》

這首寫留守兒童的詩，從一個小的視角切入，小到從一個噴嚏的“想”寫起，可謂角度之小，但視角卻極其獨特、極其新穎。一個孩子那么想念遠在城市打工的媽媽，卻又產生了下決心不想媽媽的念頭，這又是為什么？因為想媽媽會使自己的想念變狗尾巴草，狗尾巴草會撓媽媽的鼻孔，使媽媽不停地打噴嚏。為了不使媽媽打噴嚏，就下決心不去想。這里同樣寫“愛”，詩人卻寫得新穎、別致，給人耳目一新的感覺。在現實生活中，一個孩子不想媽媽是不可能的，即使下再大的決心，也是無法控制的。那又怎么辦呢？詩人在這里找到一種恰到好處的平衡，那就是輕輕地想、偷偷地想，這種“想”是只有孩子的世界獨有的想。這首童詩，把兒童的情感寫得那樣細膩、那樣美好，不僅僅是兒童，即使成人也會受到感動。我嘆服詩人從一個小小的噴嚏中，發現感動的能力。

隨著現代社會的發展，兒童能夠自由活動的空間越來越小，體現自己獨立性的機會也越來越少。他們從大自然中被排擠出來，在家長和老師的管教下生活，完全失去了舒展自己心靈的空間，成人可以憑記憶和想象展開這個空間，兒童卻不具備這個能力。怎么辦？我們的詩人所能完成的，是展開這顆心靈的各種不同的構造形式。恰恰是這種形式，能夠創造出一個僅僅屬于兒童的獨立的世界，兒童在這個世界感受自由和樂趣，進而開闊視野，拓寬心靈，豐富感性知覺。

我們說，詩人在詩歌中表達的美好情感，可以陶冶兒童的情操，培育兒童的人文素養，從而使兒童的精神得到升華、安慰和愉悅，也可以使兒童純潔、真誠、旺盛的生命力盡可能多的保留到成年。

四、詩歌超拔的想象，可以培養兒童的想象力和創造力，為培養創新型人才奠定基礎

我想把小手／安在桃樹枝上／帶著一串花苞／牽著萬縷陽光／悠呀，悠——／悠出聲聲春的歌唱／／我想把腳丫／接在柳樹根上／伸進濕軟的土地／汲取甜美的營養／長呀，長——／長成一座綠色的篷帳／／我想把眼睛／裝在風箏上／看白云多柔軟／瞧太陽多明亮／望呀，望——／藍天是我的課堂／／我想把自己／種在春天的土地上／變小草，綠得生輝／變小花，開得漂亮／成為柳絮和蒲公英，更是我最大的愿望／我會飛呀，飛——／飛到遙遠的地方／／不過，飛向遙遠的地方／要和爸爸媽媽商量商量……

——高洪波《我想》

這首詩歌的想象，可謂天馬行空，縱橫馳騁。我們說，詩歌藝術的想象是和它所表達的激情分不開的。一方面，激動的感情是詩人進行藝術想象的基礎；另一方面，奔馳的想象又使詩人豐富的感情得以淋漓盡致地抒發。這首小詩，把激情和想象交織在一起，相互聯系又互為補充。我們說，人類的想象有兩種：一種是科學的想象，一種是文學的想象。科學的想象和文學的想象又不完全一樣。雪萊曾說：“詩使它觸及的一切變形。”這首小詩，其中的想象不少都是變形變質的想象。它的特點是語言跳躍性較大，中間留下的空白，需要讓讀者去想象去補充，這就使詩歌具有空前的張力，給人一種陌生的感覺。

我們說，人生什么最重要？也許不少人會回答：知識。可是世界上還有比知識更重要的東西，那就是想象力。大科學家愛因斯坦曾說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切并推動著進步，想象力才是知識進化的源泉。”可是由于應試教育制度和電子傳媒的影響，我們的想象力隨著年齡的增長和知識的豐富，不但沒有增強，反而越來越弱。我們說，想象力又是創造力的基礎，失去了空靈的想象力，就等于失去了創造力。為什么這樣說呢？因為文學的想象力是一切科學發明的先導。法國科幻作家儒勒·凡爾納被人稱為“科學時代的預言家”。美國科學家西蒙·萊克說：“儒勒·凡爾納是我一生事業的總指導。”我國著名科學家錢學森說：“科學上的創新，光靠嚴密的邏輯思維不行，創新思維往往開始于形象思維，從大跨度的聯想中得到啟迪，然后再由嚴密的邏輯加以論證。”世界上的創造發明，無一例外。詩歌是一切文學樣式中最具想象力的一種文體。我要說，讀詩寫詩，有助于想象力的保留和開發，有助于創造力的形成。而創造力的形成，恰恰是一個民族自立于世界之林的基本能力。

五、詩歌優美的語言，韻律、節奏和音樂性，可以使兒童親近母語，學會寫作

風，搖綠了樹的枝條／水，漂白了鴨的羽毛／盼望了整整一個冬天／你看，春天已經來到／／讓我們換上春裝／像小鳥換上新的羽毛／飛過樹林，飛上山岡／到處有春天的歡笑／／看到第一只蝴蝶飛／它牽引著我的雙腳／我高興地捉住它／又愛憐地把它放掉／／看到第一朵雛菊開放／我會禁不住欣喜地雀躍／小花朵，你還認得我嗎／你看我又長高了多少／／來到去年樹葉飄落的枝頭／等待它吐出新的綠苞／再去喚醒沉睡的溪流／聽它唱歌，和它一起奔跑／／走累了，我就躺在田野上／頭頂有明麗的太陽照耀／是誰搔癢了我的面頰／啊，身邊又鉆出嫩綠的小草……

——金波《春的消息》

著名詩人金波的這首小詩，語言極其優美。我們說，詩歌是語言的藝術。詩也是語言最精煉的一種文體。優秀的詩人，常常熟練地運用詩的語言，來表現豐富多彩的現實生活和人們復雜微妙的內心世界。金波的詩，是語言的典范。許多現代詩，不大講究押韻，而金波卻不同。金波不但講究詩的節奏，講究語音和情緒呈現的規律的起伏變化，而且還十分講究外在的語音節奏，也就是說押韻。我曾向金波請教詩的韻律問題。金波反復強調，童詩最好要有兩個節奏，即內節奏和外節奏。他說：“兒童喜歡朗朗上口、適宜誦讀的詩。恰恰是詩的兩個節奏，使兒童更容易親近母語，從學習寫詩開始學習寫作。”

我們說，教育的根本目的是完善、健全人格和人性的發展，而它的最高境界卻是詩性。兒童的成長離不開詩歌的滋養，讓兒童終生享受詩意的陶冶，過著有詩意的生活，那便是我們人類所追求的一種最高境界。

（作者系著名兒童文學作家、詩人）