低調的畫家謝曉冰

錢海源

聞名中外、通往西域的“古絲綢之路”上的藝術明珠敦煌，是自20世紀30和40年代以來，從張大千、常書鴻、關山月到段文杰、馮遠和袁運生等一代代中國著名美術家，前往進行藝術朝圣，考察與研究享譽世界的敦煌壁畫和雕塑藝術，認真學習中國古代偉大的藝術傳統的藝術寶庫。

自20世紀50年代初以來，在半個多世紀中，富于神奇美麗與令人向往的雪域高原西藏，中央美術學院的董希文、吳作人、潘世勛、朱乃正、陳丹青、韓書力和吳長江等幾代中國著名美術家，不畏路途遙遠與生活的艱苦，扎實深入生活和挖掘藝術寶藏，并不斷創作出了像油畫《春到西藏》《百萬農奴站起來》《西藏組畫》和國畫《牦牛》等一批享譽海內外、堪稱中國現當代的美術精品之作。

1989畢業于中央美術學院壁畫系、業已融入南國廣東、現為國家一級美術師的著名中國畫家謝曉冰，畢業時原本可以留在大城市工作，可他卻選擇了去敦煌潛心研究中國古代偉大的藝術傳統，且在自然環境和生活條件艱苦的敦煌一呆就是幾年，堅持每天在洞窟中臨摹和研究敦煌壁畫藝術。時任敦煌文物研究所所長、著名畫家兼學者的段文杰先生，撰文稱贊謝曉冰能夠這樣做，是由于“他破了利害關、榮譽關、貴賤關，一切得失關，以至生死關。他長期癡迷于畫佛，畫得那么認真，那么仔細，那么虔誠。”2012年出版的《謝曉冰敦煌壁畫選》，就是謝曉冰在敦煌、潛心學習和研究中國古代優秀繪畫傳統的汗水和心血的結晶。

按照中國畫界前輩們的教導，一手認真伸向傳統的謝曉冰，另一手努力伸向生活，他既重視作為藝術家的藝術技能功底與藝術本體語言掌握，又注重對生活與大自然體驗的優秀傳統，不留戀大城市生活的安逸舒適，像其母校師輩們那樣，艱苦地深入到西藏去，畫速寫和收集創作素材，從生活與大自然中去發掘藝術之美，獲取藝術創作的靈感，創作出在業內外廣獲好評的數十幅寫意人物畫。謝曉冰用抒情詩般的藝術語言，吟唱藏族婦女勞動與生活的牧歌。濃郁的生活現實感、真實的藏族婦女自由與祥和的情懷、畫家扎實老道的藝術功底，且鮮活靈動得似信手拈來，是這批西藏寫生作品的一大亮點。

謙虛低調的謝曉冰，厭煩當今畫界所盛行的自吹自擂、肆意炒作與浮華的低俗之風，將心智和精力完全用在藝術創作之中。由于家學淵源、歷史文化和藝術修養深厚，既能工筆又善畫寫意人物的謝曉冰，躲開時下在業內流行的世俗喧囂與浮躁風氣，不分春夏秋冬，堅持潛心創作的《三國》《水滸》《五百羅漢》和《紅樓夢》等古典名著的人物數幅長卷畫，不但為業內專家贊許，而且被臺灣著名收藏家爭相收藏。從不炒作自己、謙虛低調的謝曉冰，才是真正既有對傳統的傳承，又有藝術創新的藝術名家。

（作者系中國美術家協會理論委員會委員、廣東省美術家協會理論委員會委員、原湖南省美術家協會副主席、國家一級美術師）endprint