堪稱“逸品”的風(fēng)景畫

謝雱+廖婧唯

談到油畫風(fēng)景，我們不由自主地會(huì)想到法國(guó)的巴比松畫派。因?yàn)樗某霈F(xiàn)不僅標(biāo)志著歐洲風(fēng)景畫發(fā)展的新階段，更主要的是因?yàn)槠浯懋嫾壹用谞枴た铝_所倡導(dǎo)的“面向自然，對(duì)景寫生”的畫法，不僅讓他成為了“抒情風(fēng)景畫”的大師，也給了后世以極大的影響。西方自后印象主義后，現(xiàn)代油畫風(fēng)景開始啟程，藝術(shù)家們不再只是囿于對(duì)景寫生，而開始了寓情于景中的油畫風(fēng)景創(chuàng)作。

在中國(guó)，自油畫傳入后，就被中國(guó)的藝術(shù)家們運(yùn)用于風(fēng)景寫生與創(chuàng)作。但中國(guó)的藝術(shù)家們卻同西方的藝術(shù)家們一開始就主張模寫自然，著眼于再現(xiàn)“造化自然”的理念不同，他們更多的是著眼于表現(xiàn)藝術(shù)家們本人的生活態(tài)度和情趣，即所謂“師心造境”。“元四家”之一的倪瓚曾有兩段著名的話語(yǔ)耐人尋味，他說(shuō)：

“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)识　保ā洞饛堉僭鍟罚?/p>

“余之竹聊以寫胸中逸氣耳，豈得較其似與非，葉之繁與疏，技之斜與直哉！或涂抹久之，他人視以為麻為蘆，仆亦不能強(qiáng)辯為竹，真莫奈覽者何！”（《題自畫墨竹》）

由上可見，這種逸筆草草，不求形似，但背后卻仍包含著言志緣情或暢神娛人的目的，這就是師心造境。這種注重精神性的追求正是中國(guó)藝術(shù)的傳統(tǒng)，正如當(dāng)代西方著名的美術(shù)家、美學(xué)家德西迪厄斯·奧班恩在其《藝術(shù)的涵義》中對(duì)東西方藝術(shù)作了認(rèn)真的比較后指出：“上千年來(lái)，東方藝術(shù)一直具有強(qiáng)烈的精神性。”他還以美術(shù)家與美學(xué)家的敏銳及悟性看出中國(guó)藝術(shù)中“那些不能被解釋或者甚至不能完全描述的東西，就是作品的精神價(jià)值”，并進(jìn)而指出中國(guó)藝術(shù)的精神性來(lái)自于中國(guó)人“天人合一”的宇宙觀念。他還認(rèn)為東方對(duì)西方的告誡是放棄那種“觀察生活的自我中心的態(tài)度”。這真是“一方水土養(yǎng)一方人”的最好注釋。觀賞蔣登攀先生創(chuàng)作的系列油畫風(fēng)景作品后，更是讓我們從表征上深深地感悟到了中國(guó)藝術(shù)的這一重要特點(diǎn)或特征。

“逸”，本來(lái)是指一種生活形態(tài)和精神境界。先秦就有了“逸民”，這些“逸民”可以說(shuō)是道家的前身，道家的精神是和“逸民”的處世態(tài)度相聯(lián)系的，莊子的精神就是超脫的“逸”的精神。后世崇尚“清逸”“超逸”“高逸”“飄逸”的人，追求“逸”的人生，莫不和莊子的思想有關(guān)聯(lián)。這種“逸”的生活態(tài)度和精神境界，滲透或反映到藝術(shù)中，就出現(xiàn)了所謂的“逸品”。“逸品”的一個(gè)特點(diǎn)是“得之自然”。這個(gè)“自然”，是指表現(xiàn)了一種超脫世俗的生活風(fēng)貌和審美境界，體現(xiàn)出如倪瓚所謂的“逸氣”，其涵義同嵇康所說(shuō)的“越名教而任自然”的“自然”相仿。眾所周知，徽派建筑始于唐末，興盛于明清時(shí)期，是中國(guó)封建社會(huì)后期比較成熟的建筑流派，也是中國(guó)古代建筑重要的流派之一。其村落的選址嚴(yán)格遵循中國(guó)傳統(tǒng)的“自然”風(fēng)水規(guī)則來(lái)進(jìn)行，要求山水環(huán)抱、山明水秀，追求理想的人居環(huán)境和山水意境。這些自然古樸，順乎形勢(shì)，篤守古制，信守傳統(tǒng)，追求師法自然，營(yíng)造出的隱僻典雅的村落或古建筑群，在蔣登攀先生的筆下都顯現(xiàn)出了一種寧?kù)o、平凡、自然的“清逸”之美感，仿佛畫中那些古老的舊街小巷，白墻黑瓦，都在向我們?cè)V說(shuō)著一個(gè)個(gè)古老的故事，如《院內(nèi)的風(fēng)景》《小山村》《屏山一隅》《老房》《小巷》等作品。

“逸品”的另一個(gè)特點(diǎn)是“筆簡(jiǎn)形具”，即崇簡(jiǎn)。這種“簡(jiǎn)”或“草”就是“逸”的生活態(tài)度和精神境界在藝術(shù)樣式上的一種體現(xiàn)。中國(guó)古代畫家、美術(shù)理論家張彥遠(yuǎn)、黃休復(fù)等人之所以把“逸品”放在其他諸品之上，正體現(xiàn)了從“造化自然”轉(zhuǎn)向“師心造境”的重大變化。這種重“表現(xiàn)”的藝術(shù)傾向及畫法，也就是今天“寫意”的畫風(fēng)。中國(guó)古代畫家惲南田在其《題潔庵圖》中說(shuō)：“諦視斯境，一草一樹、一丘一壑，皆潔庵靈想之所獨(dú)辟，總非人間所有。”這也就是說(shuō)，其畫境是藝術(shù)家匠心獨(dú)運(yùn)所創(chuàng)造的，而非現(xiàn)實(shí)的照搬。因?yàn)椤吧酱ú菽荆旎匀唬藢?shí)境也。因心造境，以手運(yùn)心，此虛境也。虛而為實(shí)，是在筆墨有無(wú)間”。

故中國(guó)著名美學(xué)家宗白華先生指出，中國(guó)繪畫的整個(gè)精粹可用這么幾句話來(lái)概述：他們以自已的筆墨，在天地自然之外，別創(chuàng)一種境界。這種境界非現(xiàn)實(shí)所本具，故謂之“虛境”。“虛”，意味著想象、虛構(gòu)和創(chuàng)造，意味著那就是心靈的境界，是藝術(shù)的境界，是美的境界。而這種崇簡(jiǎn)的特點(diǎn)，在蔣登攀先生筆下的風(fēng)景中也是顯而易見的，其作品不僅“筆簡(jiǎn)形具”，而且給人以氣韻生動(dòng)以及含隱蓄秀、雅致高潔、不染塵俗之懷舊的美感，如《屏山小巷》《皖南風(fēng)景》《皖南人家》《溪畔人家》等作品。

可見，蔣登攀先生筆下的景全是情，是情具象而為景。他為我們創(chuàng)造了一個(gè)獨(dú)特的徽派景象的藝術(shù)世界，令我們?cè)谟^賞時(shí)回味無(wú)窮，余音繞梁。

蔣登攀先生，曾畢業(yè)于湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，主修油畫，獲學(xué)士學(xué)位，后又入廣州美術(shù)學(xué)院油畫系攻讀研究生，獲碩士學(xué)位，還曾受教于意大利國(guó)立美術(shù)學(xué)院終生教授亞歷山大·特勞蒂在中國(guó)開設(shè)的造型藝術(shù)課程班，現(xiàn)為湘南學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)系副教授、公共藝術(shù)設(shè)計(jì)教研室主任。可見，他不僅有著良好的藝教學(xué)習(xí)經(jīng)歷，而且已具備了相當(dāng)好的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)與專業(yè)成果，我們期待著他有更多更好的新作品問世。endprint