關于職業院校聲樂教育改革的思考

宮立偉 孫云云

摘要：人聲作為音樂藝術的表現方式，其表達技巧顯得尤為重要，聲樂教育在培養音樂人才方面有著重要的作用。筆者作為葫蘆島市一職專任音樂教師，針對當前職業院校中聲樂教學的現狀，探討了相應的改進措施，旨在促進聲樂教學的快速、長遠發展。

關鍵詞：職業院校 聲樂 教育改革

近年來，我國教學方式由傳統的大眾教學逐漸朝著精英教學的方向發展，社會的不斷進步使得音樂教學引起了人們的關注。音樂是人類意識形態的特殊表現形式，聲樂作為塑造和表達情感的獨特“樂器”，是音樂專業的一門基礎教育課程，主要通過人體的聲音器官進行發音達到傳遞情感的效果。當前聲樂教學理念發生了巨大的轉變，如何順應時代的需求，提高職業院校聲樂專業學生的整體水平，培養優秀的復合型聲樂人才是所有聲樂教師需要深思的。

一、聲樂教育的意義

每一首歌曲都有自身獨特的風格和特征，情感作為音樂中的靈魂和精髓，是音樂中所帶有的特殊文化氣息。聲樂技巧包括氣息的掌握、發音方式以及咬字的清晰度，演唱者結合自身音色的特點，通過轉變語氣、變化唱腔長短以及發音方式，將歌曲呈現在觀眾面前，以實現心靈上的溝通，進而闡述歌曲的內涵。

音樂對于人類的影響是潛移默化的，聲樂教學對于學生有著積極的作用，主要表現在以下幾個方面，一是有利于學生個性化的形成，幫助其展開對社會以及人生的思考。通過歌曲的學習和演奏，對學生開展思想教育工作，普及愛國主義思想。二是培養學生的創新能力，增強學生的文化底蘊，提高學生的美學修養和藝術修養。三是提高學生個人修養，幫助學生樹立正確的人生觀以及價值取向，起到正面積極的引導作用。四是增強學生聲樂知識，擴寬其知識面，豐富學生的課余生活，培養團結合作精神和協作能力，激發其創造美的意識和行為。五是聲樂表演能為學生提供展現自我的平臺和空間，對其自信和能力的提高有著促進作用。

二、職業院校中聲樂教育的現狀

素質教育的全面普及為聲樂教育的發展提供了一定的機遇和挑戰，但是從目前發展形勢來看，職業院校中聲樂教育中存在著一系列的問題，教學效果并不顯著。

（一）生源基礎差異化

當前音樂專業并未引起大多數人的重視，根據對音樂專業學生的統計和調查，我們可以發現大多數的學生選擇該專業主要是因為藝術類對文化課的要求較低，并不是出于自身的喜愛。雖然素質教育在不斷深入，但是由于長期受到應試教育的影響，聲樂專業的入學考試形式和內容較為死板，不能很好地確保生源質量。目前大多數院校中學生水平參差不齊，特別是聲樂方向的學生，有些甚至根本沒有真正學過相關的專業知識，只是在考前參加輔導機構，臨時針對考試內容學習一些基礎知識，其專業知識和文化知識基礎較差，缺乏音準和節奏等基本聲樂知識，嚴重影響了聲樂專業的整體教學效果。

（二）師資力量薄弱

近年來，音樂教育漸漸地引起了人們的注意，各大高校對音樂教師開展了擴招，導致了藝術類教師出現了空白，缺乏聲樂教師的現象頻頻發生。很多職業院校為了解決該問題采用其他樂器教師進行代替，雖然這些教師也具備豐富的音樂知識，但卻缺乏專業的聲樂技巧和實際經驗，制約了聲樂教學的發展。就職業院校現有的師資而言，大部分的教師并非專業的音樂學校畢業，專業素養普遍較低，不能很好地滿足學生學習的需求。同時，職業院校中存在著學術和科研不濃厚的現象，嚴重阻礙教師的進一步學習和深造，對其成長有一定的影響。

（三）教學目標不明確

大多數職業院校在聲樂教學上處于起步階段，其目標較為模糊，尚不明確。大多數的職業院校著重于聲樂技巧的訓練，而忽略了聲樂教學的本質，導致其教學出現了片面性的傾向。同時，很多職業院校在音樂專業人才的培養上一味地模仿高等院校，并未制定出符合自身發展的教學計劃，阻礙了聲樂教學的長遠發展。教學目標和框架的搖擺不定會漸漸地導致教師失去教學的方向，喪失授課的動力和熱情，而學生在學習的過程會由于缺少教學目標的指導而不知所然。

（四）教學形式過于單一

普通職業院校在聲樂教學中采用的授課方式仍然是以教師講授，學生被動接受為主，這樣灌輸式的課堂教學模式由于缺乏新穎性，導致學生在學習的過程中漸漸失去動力。興趣是學生學習最大的原動力，而單一的教學形式往往會使得學習興趣漸漸喪失。當前，單一的教學方式已經不能有效地調動學生學習聲樂的積極性，枯燥的理論教學使學生缺乏自由發揮的空間，其潛能得不到充分的挖掘，不利于學生聲樂的學習和發展。

（五）課程設置不合理

聲樂教學主要注重培養學生的聲樂技巧以及表演能力。從目前各大職業院校中聲樂專業的課程設置來看，其教學內容都在一定程度上模仿了高等院校，開設的課程主要包括音樂作品鑒賞、樂理知識、和聲訓練等，其內容對于職業院校的教學目標過于片面和理論化。但是由于職業院校中學生聲樂專業知識和技能的薄弱，過多的理論知識不僅增加了學習的難度，長而久之還會對學生的自信心造成一定的打擊，影響學生學習的熱情。部分教師在教學的過程中只注重基礎理論知識的講授，甚至一味地參照教材，照本宣科，導致學生學習內容較為局限，無法滿足其創造力的形成。缺乏實踐過程使得學生的聲樂技能得不到鍛煉和體現，這樣的教學使理論知識成為一紙空文，起不到任何實質性的作用。

三、職業院校中聲樂教育的改革措施

（一）提高學生整體水平

生源的質量對于聲樂教學的正常開展有著十分關鍵的作用，提高學生的整體水平，減少之間的差異化是教學的基礎。因此，職業院校應從以下幾個方面改善生源質量，一是在進行錄取工作時，應該著重考察學生對聲樂技巧的掌握情況，如音感、發音等。聲樂學習是規律性極強的藝術學科，主要是通過發音進行情感的表達，教師在篩選時，切不可敷衍了事，還應了解學生對聲樂學習是否具有濃厚的興趣。二是由于學生自身悟性和接受能力的差別，在聲樂技巧的掌握上存在一定的差別，教師在聲樂教學的過程中，應該針對學生的不同情況，制定出相應培養計劃，因材施教，分層教育，旨在提升每位學生的聲樂水平。

（二）加強師資隊伍的建設

聲樂教師綜合素養的高低是整個聲樂教學的核心。學校應積極加強師資隊伍的建設，提高教師的聲樂教學水平。首先，在進行聲樂教師招聘時，學校應嚴格把關，對教師的理念知識和聲樂演唱能力進行仔細地考察，從根源上保障師資力量，避免聘請音質較差，聲樂功底較弱的教師。其次，聲樂教師應具備一定的文化底蘊，聲樂教學涉及到各種風格的音樂作品，這些優秀的作品中往往融入了豐富的文化內涵，教師只有準確把握各種風格作品的本質，才能豐富學生的情感體驗，培養其審美意識。最后，學校應當加強與其他高等音樂院校間的合作，積極鼓勵教師之間的交流，定期開展相關的培訓工作如入職培訓及在職培訓。當然，教師也應時刻注重自身專業素養及個人修養的提高，多觀看音樂會進行學習和提升。

（三）明確教學目標

職業院校是技術型人才的搖籃，其聲樂專業主要是為了培養一專多才的復合型人才。不同院校在人才的培養存在著顯著的區別，因此，職業院校在聲樂教學中應明確其教學的目標，根據自身的實際需求制定出具有特色的教學計劃，為教師教學工作的開展提供明確的導向。除此之外，學校應建立有關聲樂專業的教學體系，改革傳統的教學方式，使聲樂教學的感染力發揮到極致。聲樂教學體系中包括聲樂理論知識體系和實踐體系兩個方面，學校應針對聲樂教學的側重點，合理地安排理論課程和實踐課程，對課時和教學任務進行系統的規劃。在聲樂的訓練上，應進行嚴格的規定，著重于氣息、咬文和情感等方面的訓練，讓學生清楚地明白聲樂中語言處理的途徑以及發音的方式。

（四）豐富教學形式

教學是共同完成“教”與“學”的過程，教師在聲樂教學的過程應當樹立以學生作為教學主體，而自身作為引導者的思想觀念，結合聲樂教學的特點，制定出符合教學需求的教學方案。豐富的教學方法能夠通過創造一定的教學情境來激發學生學習的興趣，達到寓教于樂的最終目的。教師在教學的過程中應改變傳統單一的授課方式，將實踐教學、開放式教學、互動教學融入其中，豐富教學方法。

1.實踐教學

聲樂教學是集聲樂理論知識以及演唱技巧于一身的課堂教學。單一的學習基礎理念知識使得學生難以真正掌握聲樂技巧。由于缺少舞臺表演的經驗，很多聲樂專業的學生存在表演心理恐懼。學校應結合聲樂教學的特殊性，打破傳統的教學觀念，積極開展有關音樂實踐的活動，鼓勵創建藝術團、歌舞團以及合唱團等，為學生提供表演的平臺。

舞臺實踐對于聲樂教學有著十分重要的作用，封閉的課堂氛圍嚴重制約了聲樂教學的質量，教師在教學過程中可以采用“以練帶唱，邊唱邊學”的授課形式。此外，實踐教學能夠通過課外實踐活動的開展，使學生將聲樂技巧運用于表演之中，得到一定的鍛煉和發展，將其融會貫通，并能發現自身存在的問題，逐漸培養出良好的發音控制力，使聲樂表演能力得到提升。同時能拉近課堂與舞臺、理論與實踐間的距離，讓學生切實感受到聲樂的魅力，激發其對聲樂的興趣。

2.開放式教學

聲樂教學不同于其他學科，它注重人們的感性思維和情感詮釋。因此，教師在教學的過程中切不可對學生一味地進行思維的灌輸，應遵循以學生為中心的原則，為其營造出輕松的教學氛圍，尊重其想法，給予足夠的時間和空間讓其消化和吸收，引領學生形成正確的審美觀和聲樂概念觀。同時在聲樂訓練的過程中，要注重觀察學生氣息訓練、融合訓練、視唱技巧，善于發現其特點，挖掘其潛力，對學生的聲樂技巧提出準確的改進方案，以實現學生的個性發展，進而培養創造力。

3.互動教學

互動教學可以使得學生與教師之間建立友好的良師益友關系。和諧的師生關系能夠使得學生充分了解教師的授課習慣和特點，以更好地適應教學要求，同時教師也對學生的掌握情況進行一定的了解，適時做出調整。聲樂教學不拘泥于傳統的課堂模式，活躍輕松的課堂氛圍有利于聲樂教學的正常開展。教師在教學的過程中可以適當地根據教學內容進行一些小游戲如聲樂比賽等，可以在一定程度上使學生情緒得到高漲，進而開拓其思維。教師可以通過互動教學與學生暢談對音樂作品的領悟，并與同學進行交流和分享，加深其理解的深度。

4.多媒體教學

多媒體教學的出現為聲樂教學提供了一個嶄新的平臺。教師可以通過網絡技術收集大量的聲樂教學素材，開拓學生的視野。如在在學習《我和我的祖國》、《在那銀色月光下》等歌曲的演唱時，教師可以為學生播放相關的演唱視頻，引起學生情感上的共鳴，并適當地講解如何將聲樂技巧與歌曲情感進行有機的融合。聲樂學習的氛圍在于創造，在教學的過程中，單純地進行聲樂作品的學習和賞鑒難以抓住學生的眼球，且難度較大。教師可以通過多媒體教學渲染一定的氛圍，讓學生接觸風格各異的音樂作品，提升其對聲樂認知的水平。聲聞并茂的教學方式能加快信息傳播和接受的速度，提高學習的效率。另一方面，在傳統的教學中，學生的學習總是受到課堂資源的限制，而多媒體能有效地實現課堂資源的共享，將課堂學習延伸到課外。

5.調整課程設置

聲樂課程不僅需要強大的理論知識作為堅實的后盾，還需要適量的實踐技能課程。課程設置和教學內容直接影響著學生學習的興趣，為了保證聲樂教學的質量，學校應在加強理論課的基礎上增加技能課時，降低理論知識的難度，創造舞臺表演的機會。雖然職業院校的學生在聲樂專業知識以及文化課知識方面稍遜于高等院校學生，但是職業院校學生的實踐動手能力往往較強。學校在課程設置上應充分考慮生源特點，根據實際需求進行科學的調整，最大程度的發揮學生樂于實踐、敢于實踐的優勢，做到理論知識和技能課程并重開設，使得學生由被動學習朝著主動學習的方向轉變，保證學生的全面發展，達到聲樂知識融會貫通的效果，以適應社會對人才的需求。

四、結語

聲樂教育作為職業院校中音樂教育的重要組成部分，有著不容忽略的地位，主要用于培養學生的聲樂技巧以及表現力。聲樂教育改革是一個長期而漫長的過程，職業院校應針對聲樂教育的弊端，在遵循教學理念的基礎上，打破傳統思想，明確教學目標，調整課程設置，豐富教學形式，改進教學質量和水平，讓學生感受到音樂的魅力，領悟生活中的真善美，進而提高自身修養，促進全面健康發展，以發揮聲樂教育效益的最大化。

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