交響樂團中低音提琴的實踐與應用

劉超

摘要：交響樂團一般是由弦樂、管樂、打擊樂三大聲部組成的。這三大聲部在音樂世界里縱橫交錯，創造出美妙的交響樂作品。如果在交響樂團的整體音響效果中來劃分，可以分出三個大的聲部，分別是高音、中音和低音。交響樂團強大的低音聲部是由低音提琴所發出的聲音以及其它樂器組的低音樂器交織在一起的，低音提琴在交響樂團中的低音聲部起著重要的主導作用。換句話來說在欣賞交響樂的時候聽到了低音，也就意味著聽到了低音提琴。在交響樂團的世界里，低音提琴是不可或缺的。

關鍵詞：低音提琴 交響樂團 弓法節奏 指法

一、低音提琴在交響樂團中的作用

低音提琴在交響樂團中是十分重要的樂器，低音提琴的音域還要比大提琴低一個八度。它不僅僅是弦樂中的低音聲部，它在表達音樂情感方面發揮著十分顯著的作用。這些弦樂的聲部當中可以分成第一小提琴聲部、第二小提琴聲部、中提琴聲部、大提琴聲部、低音提琴聲部。低音提琴以及大提琴聲部可以稱之為低音聲部，但是事實上演奏音高比大提琴低了一個八度。弦樂中最低的聲部就是低音提琴， 低音提琴的作用是與指揮、打擊樂和其他的低音聲部的樂器一起擔任和聲基音以及穩定節奏。體積最大、音域最低的樂器也是低音提琴，它是各類型的樂團的節奏基礎和音響支柱。

從有交響樂團開始，低音提琴就已經確立了自己的地位，并在樂團里起著無可代替的作用，和其它的樂器一起演奏著神圣而美妙的交響樂作品。

二、低音提琴的應用現狀

低音提琴稱之為“根音”樂器，是管弦樂隊和交響樂團的最低聲部，在我國多充當伴奏的角色而極少用于獨奏。低音提琴在樂團的演奏和獨奏這兩種不同方式下展現的兩種不同的音樂效果和音樂魅力。在交響樂團的演奏之中，低音提琴的音樂作用不是單一的而是多重的，是以群體的音樂方式和其他的樂器一起交替或者同時來述說音樂故事的。但是在獨奏形式上的低音提琴則以樂器的自身音域能力，音色特點，音樂表現力更形象化地展示著音樂內容。

從專業的角度來看，低音提琴不僅是弦樂器中體積最大，也是把位最大、音區最低，給演奏者帶來了不少的困難，可以熟練地駕馭已經十分之不容易，用低音提琴來表現中國的特有的民族五聲調式和旋律更是極具困難。

在中國民族管弦方面，低音提琴主要擔任低音聲部。中國民族管弦樂隊，實際上是模仿借鑒了西方的交響樂團的編制規模。實際上分為拉弦樂、吹管樂、彈撥樂和打擊樂四種類型。拉弦的樂器中，在聲部安排中跟西洋交響樂團一樣劃分成五個聲部：高胡、二胡、屮胡、大胡或大提琴、革胡或低音提琴?？墒谴蠛透锖@兩種樂器是為了適應樂團自身的需要而產生的，根本就不是民間的傳統樂器；與此同時，樂器本身的音色和音準都欠缺表現，不能好好的勝任低音聲部這部分的演奏。所以，大部分民族管弦樂隊中，拉弦低音樂器往往都是沿用低音提琴以及大提琴去代替拉弦低音。

三、關于低音提琴的教學

近幾年來，隨著教育事業和音樂事業的蓬勃發展，開始有越來越多的人學習低音提琴這種樂器，低音提琴成為了高校音樂教育中的一個蓬勃發展的新專業。

而因為低音提琴這種藝術是比較小眾的，普及力度相當不足夠，因此相對于聲樂、鋼琴等其他的管弦樂來講，它的舞臺實踐機會就會顯得比較少。在當今的時代，我國的低音提琴樂隊演奏的水平參差不齊，很多院校注重學生們獨奏能力的培養和對交響樂片段的訓練以及樂隊的重奏、合奏都不夠全面和不夠細致。

四、低音提琴的演奏技巧

在低音提琴演奏當中最重要的，也是經常被大家忽視的問題就是怎樣才能擁有豐滿圓潤、清晰結實，深沉但是又具有彈性的流暢好聽的音色；掌握好的音色就必須要使用好自然的力量去運弓。

低音提琴的持弓分為“抱拳式”與“指捏式” 兩種類型。每種類型又有著兩種持的方法。一開始的低音提琴持弓是手心向內的，呈抱拳的狀態，這種持弓的方法起初是在奧地利以及德國使用的，我們通常稱之為大弓或者德國弓。德國弓又可以分為西曼德爾式和德拉戈奈蒂式兩種。經過一段時間之后，在法國人們就把馬尾箱的高度降低了，運用大提琴握弓的方法，就把拇指放在馬尾箱的下面，此類方法被叫做小弓或者法國弓。在意大利人們又把法國的弓法逐步改變成為把拇指放在弓桿的下面，跟大提琴的持弓方法一模一樣，這種持弓的方法被稱為內捏小弓或者是意大利弓，后來有些人也稱它為波特西尼弓。要想獲得好的音色就必須要練習好平常的音階、琶音、練習曲。

在演奏中，不管是左手還是右手都一樣背負著重要的作用。雖然持弓的右手有著十分重要的作用，但是若左手配合得不夠好的話就會達不到我們期望的要求了。低音提琴要靠演奏者訓練有素的聽覺去把握音準，它是弦樂器中最龐大最難掌握的一門學科，因為音域較低幾乎達到人耳聽覺范圍的極限，所以相對于其他的弦樂器低音提琴在掌握音準的問題上顯得更加困難。演奏者不僅要有很好的聽辨能力以及過硬的基本技巧之外，還要具有非常強的把位記憶感，能夠記得住每個音的位置和音與音之間的距離。也許單純的欣賞音樂會覺得十分簡單，但如果演奏者要掌握好它就具有一定的難度了，所以我們平時所有的基本功練習就是要把困難簡單化，不僅僅要將耳朵和雙手參與練習，還要用腦來思考如何掌握演奏中的難點。

正因為低音提琴的性能和音色決定著這種樂器所表達的情感，可以表現為雄偉、深厚、莊嚴、悲壯、粗獷和荒涼等等意境。上述文字只能是對低音提琴表現能力的概括性描述，但是在實際上用語言是無法表達音樂所要表達的情感的，必須要靠演奏者自己去參透當中的意境和情感。一個成功的演奏者在演奏時就會抒發出所領悟到的情感。交響樂團中的低音提琴的作用是非常重要的，這是由于作曲家在音樂創作過程中，憑借著豐富的想象力，將低音提琴和其它各種樂器結合使用，創造出無數的音樂意境和音樂形象，使音樂欣賞者能欣賞到更加美妙的音樂。

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