江蘇民族音樂文化的傳播與學校音樂教育的傳承

斯嘉

摘要：地方音樂文化反映了當地人民的傳統觀念和審美價值，對當地居民的生存和發展起著重要的作用。江蘇是中國古代文明的發祥地之一，江蘇民族音樂文化受到了社會各方面的普遍關注。我們應該重視這些深刻影響了人們精神世界的地方性傳統音樂文化，更好地吸收民間音樂的文化底蘊，形成地方文化特色，不斷探索多層次，多形式的民族音樂傳承模式。加強對民族音樂的傳承，應成為學校教育不容忽視的教育內容。

關鍵詞：民族音樂文化 淮劇 蘇州評彈 地方課程 音樂教育

根據《基礎教育課程改革綱要》目前的規定，除了國家規定的課程以外，地方和學校安排的課程應占有一定比例，《音樂課程標準》規定地方學校編寫的教材應占15%-20%。本土音樂教育和學校應結合當地環境和人文地理，讓音樂課程資源的開發與區域特點、民族傳統和學校的文化相結合。也就是說，學校可以編寫地方音樂教材供教學使用。如何開發和利用當地的音樂資源，是音樂教育工作者當前最迫切需要思考和解決的問題。

江蘇素有“二胡之鄉”美譽，“江南絲竹”是最富代表性的民間音樂。古琴藝術在中國具有突出地位，先后形成常熟虞山琴派、揚州廣陵琴派、南京金陵琴派等重要的地方性音樂流派。江蘇流傳至今的民歌有12800余首。蘇南民歌《好一朵茉莉花》、二胡演奏曲《二泉映月》等，廣為傳唱。歷史上，產生過大小曲種50余種，現尚存20余種，蘇州評彈（蘇州評話、蘇州彈詞）、揚州評話、揚州彈詞、揚州清曲、徐州琴書、南京白局都是代表性曲種。

本文以淮劇為例，闡述江蘇民族音樂文化的傳播與學校音樂教育的傳承之間的關系。

淮劇是典型的地方劇種，起源于鹽阜及兩淮一帶，因為早期流行在長江以北，淮河以南，所以也被稱為江淮戲，歷史已有兩百多年。淮劇從唱腔到表演都和鹽城人民的生活習慣和方式緊密相連，是鹽城人民的“家鄉戲”。而今淮劇的發展中心主要是在鹽城、上海、泰州等地區。

一、淮劇傳承的現狀

近年來，隨著現代社會的不斷進步，在大眾文化的影響下，許多傳統藝術開始慢慢被邊緣化。雖然淮劇在2008年被列入全國非物質文化遺產，每年享受政府和國家扶持政策和資金，但仍處于頹圮狀態。淮劇唱腔和音樂漸漸為年輕觀眾所陌生，觀眾的年齡斷層現象突出，在劇院經常出現“有價，無市場”的局面，發展不容樂觀。鹽城是今天淮劇藝術發展的主城，但在這里，愛好淮劇的多為中老年人，年輕人對淮劇態度比較冷漠，淮劇面臨著傳承的危機。觀眾減少使得演出市場越加低迷，很多淮劇演員面臨著轉行或者失業。連鎖反應使淮劇表演學校的入學率也以驚人的速度下降。隨著淮劇老藝術家退出舞臺，淮劇的發展前景堪憂。保護文化多樣性，充實人們精神世界是社會發展的必然要求。因此，為了更好地繼承民間音樂的文化底蘊，形成地方文化特色，我們必須不斷探索新的多層次、多形式的淮劇傳承形式。

二、學校傳承模式的應用

戲曲藝術進校園這種教育模式，其實已在一些學校不同程度地開展了。蘇州大學（原東吳大學禮堂）早在清代就聘請講授曲學大師吳梅，在大學里教授昆曲，邁出了戲劇走進大學校園的第一步。1989年，蘇州大學在蘇州昆曲傳習所的幫助下開辦了昆曲藝術本科班，采用特色選修課的形式，開設了“詩詞寫作和吟唱”選修課，試圖依靠高等教育培訓發展戲曲文化。2003年，蘇州大學戲劇影視文化文學本科專業和戲劇戲曲學碩士點先后申報成功。2004年，又增設了戲劇影視文學博士點。江西師范大學學生選修戲劇可以得到學分，課程內容包括江西弋陽腔，戲劇的歷史，基本理論以及戲劇表演。北京大學、清華大學、北京師范大學、中國傳媒大學和首都師范大學等高校也有自己的戲劇社。這些形式為鹽城地方課程的開發和形成特色學科提供了借鑒。2003年，鹽城建湖正式開展“淮劇、雜技進校園活動”，先后創立了“振興淮雜從娃娃抓起”的理念，積極推行了“淮劇進課堂，雜技上操場”，鼓勵學校和專業劇團組織結對。2009 年 12 月，《淮劇與雜技》非物質文化遺產傳承體驗教材出版印刷，并向全縣廣大學生免費贈送。2010 年，建湖縣“非物質文化遺產傳承體驗館”在實驗小學正式開館，并舉辦了“淮劇雜技進校園”活動成果匯報演出。目前淮雜進校園活動已由最初的 8 所試點學校全面推廣到全縣中小學、幼兒園。2011 年起，鹽城師范學院音樂學院開始探索性地開設了《淮劇欣賞》課程，該課程以欣賞為主，輔以經典唱腔的學習。在實踐過程中，很多大學生都能夠從中體會到淮劇唱腔的韻味，從歷史、舞臺表演等多角度走近淮劇，并不同程度的改變了對淮劇的看法。

三、鹽城地區開發校本課程的路徑

利用學校為基點是淮劇藝術傳承的新思路。對于地方傳統音樂的保護不能僅僅依賴資金的支持、政策的幫助和專業人才的培養，同時還需要將戲曲藝術教育在學校普及，積極開發和利用地方傳統文化資源，促進地方課程，為淮劇藝術培養更多的觀眾。在鹽城地區的學校，這些想法目前尚處于起步階段，還需進一步探索，例如師資問題，專業知識的體系結構問題，專業表演的舞臺性并不適合學生的淮劇學習等問題。那么，是否有必要在鹽城地區的師范類高校、中小學兩點之間建立起一個完整的學校傳承體系，在高校師資培養課程體系中增加淮劇音樂的相關內容，繼而由他們將淮劇相關知識和技能引入至當地中小學的音樂課程中，這是值得我們思考和嘗試的。此外，如果在校園內開展“淮劇藝術社團”實踐活動，社團活動以怎樣的模式開展，這些問題都需要進一步的深入研究。

當代文化藝術萬紫千紅，通過電視、互聯網等人們可以接觸到各種各樣的藝術類型。在外來文化的沖擊下，淮劇藝術的地位岌岌可危。淮劇作為當地歷史、地理、風俗文化的縮影，是鹽城人身份的象征，因此不能任其逐漸被邊緣化。也正因為淮劇是鹽城的特色文化，所以它必須依賴于鹽城的地方特色教育。

綜上所述，江蘇民間音樂不僅種類多，有特色，且具有極高的藝術價值和欣賞教育價值。只有充分挖掘民族音樂的精髓，從中汲取營養，激發學生的學習熱情，才能激發學生的智慧和民族自豪感。提高學生的音樂審美是教師義不容辭的責任，不同風格不同時期的作品，內涵和韻律都不相同。那么，有哪些方法可以讓民間音樂更好地在校園中傳承？

（一）影視作品的傳播

影視作品中的音樂往往可以在校園里迅速走紅。各類民族藝術風格也隨著人們的欣賞水平的發展而演變。其中，琵琶、鼓、嗩吶、二胡和古箏等民族樂器被廣泛應用到電影音樂中，逐漸形成了獨特的藝術風格和流派，反響不錯。例如在徐靜營導演的影片《 一封陌生女人的信》中，讓琵琶作主要樂器，電影的主題曲更是直接取名為《琵琶語》，展現了一位女性對愛人的幽怨之情。由于《琵琶語》的出現，許多學生開始注意琵琶這件古老樂器，影視作品讓古老民族音樂再次在觀眾耳朵里響起。

（二）數字音樂市場

數字音樂市場不同于傳統的音樂產業，種類豐富，傳播性強。校園中流行的各類數碼產品，如手機、隨身聽等，都可以輕易獲得音樂資源。顯然，這對傳統的音樂產業來說，是挑戰和顛覆。因此，包含民族音樂文化元素的音樂產品，在流行音樂市場中應占一定的比例。但是，如果在網站中“民間音樂”，搜索到的多是以古箏、竹笛、二胡等民族樂器演奏的樂曲，民歌、戲曲作品很少。由此可見，現代人對民間音樂的挖掘力度不夠，挖掘和整理民間音樂，繼承、發揚和保護它的多樣性，應該引起我們的關注。利用豐富的傳播媒介傳播民間文化，有助于我們現代人實現經濟和文化雙贏的目標。

（三）校內外廣闊的舞臺

除了課堂教學，課外實踐必不可少。學校要為學生提供藝術實踐的場地和時間，提高學生音樂實踐能力。學校可以帶領學生走進電臺、電視臺、文化館和美術館等與音樂有關的地方參加實踐活動，促進學生民族音樂理論知識與實踐的結合，增強學生處理實際問題的能力。此外，還應該鼓勵學生積極參加社會實踐活動，如舉辦展覽、音樂會、廣場晚會和科普宣傳演出等等，在實踐中不斷積累經驗，提高學生的創新和應用能力。

四、結語

如今，民族音樂文化被賦予了更重要的意義，它是一個國家的象征，是友誼的橋梁，是增進相互理解的共同語言，以學校為切入點將學校音樂教育與民族音樂相結合非常重要。民族音樂文化教育讓更多的學生了解到我國古老文明和豐富的文化遺產，必將激發起青年一代的民族自信心和自豪感。因此，為了弘揚民族文化，振奮民族精神，校園應成為中國傳統音樂文化傳承的新基地。隨著時代的不斷發展，我們的民族音樂也有了更多向世界展示的機會，只要積極擴大民族音樂的生存空間，我們國家的民族音樂一定會走進大眾心里，走向世界，大放異彩，永不凋謝。

參考文獻：

[1]周青青.中國民間音樂概論[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[2]劉俊鴻.淮海戲志[M].南京：江蘇文藝出版社，1999.

[3]殷瑩.高校民族音樂教育現狀及原因分析[J].大家，2009，（09）.