淺談初中美術課如何培養學生的興趣,提高創新能力

楊飛

中圖分類號：G633.955文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2014）16-0241-01初中美術課是九年義務教育階段的一門必修課，是對學生進行美育的重要途徑。對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生的全面發展，具有重要作用。美術教育不但能培養學生的審美情趣，而且對學生的觀察力、想象力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。近幾年來我們國家也非常重視美術教育，許多學校也取得了不少教學成果但也存在不少弊端。

在素質教育的今天，美育是不能忽略的，那么該如何來培養農村學生的美術興趣，提高學生創造能力？學校外部因素是大環境，我們很難改變，但是作為教師我們應該從自身做起，改變內因，轉變教學觀念，從課堂抓起，培養其興趣。

1.要善于運用美術老師個人形象魅力來感染學生

圣人道："親其師，信其道"。在教學實踐中我們不難發現，學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那門學科，如果每個老師都具有這種魅力，那么學生的學習會是幸福和快樂的。那這種教師的個人魅力從何而來呢？首先，教師在課堂上或者平時交談中，要會運用富有感人力的語言去打動學生，使所教內容成為教師和學生的興趣中心，從而有效地提高學生的學習興趣。

其次，美術教師還要熱愛自己所教學科，不能因為美術科目沒有考試壓力而放松對課堂教學效果的要求。美術教師要有豐富的專業知識和精到獨特的授課藝術來吸引學生，滿足學生的審美要求、精神需要，使他們對學習材料充滿濃厚的興趣，去鑒賞、品味、思索，并獲得美學方面的啟迪。這樣你的學生也就熱愛、崇敬教師，就連帶愛上你所教的那門課。我們都有這樣的體會，如果學生對某位教師沒感情，師生關系不融洽，就對這門功課不發生興趣，甚至會反感，那么學生對這門課的興趣都會受壓抑。

2.美術老師要學會用積極的評價鼓勵學生

學習美術課程并不是要求每個學生都會成為畫家，也不可能只通過一段時間的學習就可以讓每個學生都掌握很好的繪畫技巧，因此，當我們要對學生進行作業評價時，要學會用積極的評價去鼓勵學生。教師必須尊重、關愛每一個學生，善于發現學生的點滴進步，善于用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距，培養學生的自信心。當老師的都喜歡活潑可愛，認真好學的學生，同樣學生也喜歡活潑可親、多才多藝的老師。因此我們不能總在學生面前擺出一幅嚴肅的或者大師般的嚴謹的面孔。而是要對每個學生給以更多的激勵、關懷、鼓舞。尤其是在學畫畫上，千萬不要因為學生的作品幼稚而取笑學生，或者在學生的作品上否定學生的創意，不管學生的作品如何都要給與鼓勵，讓每個學生都能大膽的用線條，用色彩來表現心中對美的認識。

3.美術老師要善于用優秀的作品激發學生

初中生有很強的模仿欲望和能力，而學生對美術的興趣也與他所接觸到的美術作品有極大的關系，好的美術作品可以激起學生的創造或表現欲望。而沒有接觸過好的美術作品的學生是不可能有很強的表現欲望的。所以，美術教師應該提供盡量多的優秀的美術作品，擴大學生的視野，激發他們的興趣。美術課本中的欣賞課都是選取了大量的優秀作品，但這還不夠，還需我們教師提供給學生更多的優秀作品，用以更好的提高學生的興趣。

4.自由作畫，發揮主動性

繪畫實質上是一種最快樂、最輕松的表現形式。無拘無束地盡情揮動畫筆，那是學生情感的真實流露，是他們的主觀感受和愿望。因而，學生的創造力經常在不經意中被表現出來。據調查大部分學生都喜歡上美術創作課，因為上這門課可以小聲談論問題，可以互相欣賞作品，沒有課下作業，更重要的是美術創作課可以充分表達自己的情感，尤其是那些平時不愛說話的學生，也急于想表達自己的心愿。老師們應該抓住這個特點，在自由創作的最初階段里，除了鼓勵學生積極思考外，不需要過多干涉，這個原則對于最初和后來的階段都一樣重要，因為這種干擾不但會剝奪對學生極重要的經驗，而且會限制他日后作品的發展、情感的有效表達。把這些輕松、自由的學習狀態實施到教學中，充分發揮學生的主動學習熱情，就會達到理想的教學效果。

5.接觸自然，促進形象思維能力的培養提高

形象思維是以創造特定藝術形象為目的，由抽象思維指導和配合，滲透著情感活動的自覺表象運動過程。美術創作的思想內容是熔鑄在作品形象之中的，否則就沒有形象性、形象感可言。自覺表象運動是反映客觀事觀，進行藝術構思，結出藝術成果的主要手段，貫穿于繪畫的全過程，它在整個創作的心理活動中占有巨大的比重。在美術教育中形象思維的一種訓練的方法是"接角自然法"。這就是到大自然中去，大自然中接觸各種各樣的事物，接受大自然對視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等方面感知形象的陶冶，發展表象系統，提高對事物的敏感性。深刻的表象來源于深刻的實踐和反映，讓學生在社會實踐中獲得對客觀事物的認識，這認識就包含著對客觀事物的形象的反映，也就是富于感性的表象，從而促進形象思維能力，培養創造力。

6.積累知識，促進想象能力的培養提高

想象力是一種能動的思維能力，它對頭腦中已接受和貯存和各種信息素材進行加工制作，重新排列組合，創造出未曾感知過甚至從未存在過的事物形象的心理過程。如在風景畫中，畫家并不刻板地臨摹野景，卻自己創造一幅野景。畫家所畫的天空是很多不同的天空組成的，而不是任何一天的天空的全盤模仿。當康諾門塑像時，他采取一個的腳，另一個的手，第三人的五官和體態，或者同時對他們都加以完善，像古希臘藝術家在具體化維娜斯像時所做的那樣。這就利用有意想象對原有的表象自學地進行加工改造。要培養想象力，必須積累豐富的知識，形成以充足的想象儲備。首先要在生活中注意加強觀察，積累實踐知識。表象是想象的基本材料，一個人的表象越豐富，再造想象的內容也就是越豐富。凡是熟悉的東西，表象就會深刻、準確，做到"胸有成竹"，"全馬在胸"，創作起來就能得心應手。而一些事物本身的特點與所創造的事物之間有相似之處，存在某些共同點，出可以成為創造新事物的起點。其次是要在學習中注意擴大視野，積累理論知識?？偟膩碚f，對面臨問題的領域知識愈廣博，經驗愈豐富，越能形成遷移，則根據實踐要求提出的創造性想象和創造實現的可能性就越大。