“立美審美”觀念指導下的鋼琴教學探索

楊 芳

以音樂審美為核心的基本理念，已貫穿于今天專業音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生的美好情操、健全人格，以及創造多元音樂文化。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的立美、審美控制與體驗之中。音樂教學應當是師生共同創造、體驗、發現、表現和享受音樂美的過程。達爾克羅茲指出：“一切音樂教育都應當建立在聽覺的基礎上，而不是建立在模仿和數學運算的訓練上。”他認為，良好的聽覺是接受音樂教育最重要的稟賦。而內在音樂審美需要集中體現了音樂“聽覺藝術"的基本特性，并具有音樂教育及立美與審美共同性質與特征。即通過聽音——用耳朵和心靈感受音樂；再通過鋼琴(演奏)——用聲音表現音樂；最后通過音樂立美審美能力——創造和欣賞音樂。因此，音樂鋼琴演奏教學不應該僅是觸動聽覺層面上的技能訓練，更應該是讓音樂學習成為一個激動心靈的審美體驗與感知的過程。然而，很多鋼琴演奏的學習者，他們并不重視內在音樂審美標準的把握，或者只是注意對技術層面的訓練，而忽視其藝術和更高層面的審美（判美、修美）的關注，以及對演奏的調整與引導。使得在鋼琴演奏中缺乏“立美、審美”感知力和控制力。因此，根據音樂審美標準內容與教學學習各環節的特征來研究其與鋼琴演奏立美、審美控制的內在關系，有利于開拓表現力，使鋼琴演奏者在演奏時具有更好內在控制力與外在適度的表現力，進而提高鋼琴演奏者審美追求的高度和深度，從而進入更高層次專業鋼琴演奏藝術的表現境界。

一、建立音樂審美標準在鋼琴演奏中的重要性

在音樂活動中，建立良好的音樂審美標準控制體系，控制演奏音響的音樂美的表現力，是音樂專業內在規律的要求，是發展和提高學生音樂聽覺能力和音樂表現能力的重要途徑與方法。其目的是，通過教學逐步深入、強化對音樂審美標準的認識，并不斷發現和研究其教學內容和訓練方法，從而充分調動和發揮學生的主觀能動性，努力優化教學效果。而其根本任務則是為了提高學生的音樂立美、審美的基本素質與能力。隨著20世紀“接受美學”的誕生，音樂實踐過程中對于鋼琴演奏者有了雙重的要求：一方面，鋼琴演奏者已經成為音樂文本的識別者；另一方面，其又作為了音樂作品音響的二度創作者，并賦予作品以新的認知、情感與意義。對于作品詮釋結果的好與不好，也就完全體現出鋼琴演奏者對于作品本身的理解和駕馭能力。

(一)內部審美聽覺對鋼琴演奏的重要性

內心聽覺是指識譜或讀譜就能想象和默念音高，音響展現音樂內涵的“心像”。一個具有內心聽覺能力的人可以通過閱讀作品及其譜面上的強弱、高低等信息，從而把作品的音響效果大致的“聽”出來。而音樂審美標準也正是培養內心聽覺基礎中的基礎，內心聽覺的表達對于鋼琴演奏也是同樣重要的。正如大多數作曲家可以不需要樂隊的現場演奏便能夠寫成樂隊總譜一樣。而這種內心聽覺的建立，能夠使鋼琴演奏者在演奏前就做到心中有譜，如果在這一過程中更加明確練習的目的，就能使鋼琴演奏技巧更好地服務于音樂。所以當我們拿到樂譜的時，首先根據樂譜上的信息，想到曾經歷過的類似音響效果感受，同時結合自身對音樂表情符號與音樂風格的把握，而后通過聯想并形成內心聽覺所感知的音樂形象，這樣便能有效地形成“心譜”。所以“心靈首先去聽”便是要求鋼琴演奏者首先要形成良好的內心聽覺，之后便以自身的內心聽覺為指導來實現更好的鋼琴演奏。如果沒有內心聽覺作為指導，那么鋼琴演奏出來的音樂一定是無靈魂的，機械的、沒有流動性的、空洞和乏味的。

（二）樂句的劃分對鋼琴演奏的重要性

音樂沒有形式結構是不可想象的，動機、樂節、樂匯、樂句的句法間像人一樣要停頓、呼吸，否則就會失去生命力。我們不可能一口氣唱完一首歌，同樣沒有分句、呼吸的音樂也就失去了音樂的美感。在聲樂和管樂中，呼吸和換氣自然成為一個重要的問題和技巧，什么時候換氣，如何換氣，都要根據音樂來決定，很有講究。其實，在所有的鋼琴演奏中分句呼吸與停頓也是必須掌握的技巧。許多鋼琴演奏者在演奏作品的時候很容易忽視其結構法，彈出來的樂曲缺少章法，音樂內容雜亂無章、無從表達，這一方面是因為個人對樂曲結構的分析能力的問題，另一方面，也是主要的，問題在于內在音樂審美標準的“耳力”不足。如果“耳力”過硬、尺度細密敏銳，在演奏中，演奏者自然會注重和平衡各個聲部，對節奏、強弱也就會更加敏感。要培養能夠自然、直覺的分句感覺，結構法與分句法的練習有助于樂曲表現能力的提高。鋼琴演奏者技術技巧的基本功力對樂曲結構正確的劃分也有直接的關系，拿到譜子時能夠很好地分析一下，對劃分樂句就有很大的幫助。要掌握好音樂句子、句讀的劃分，一個比較有效的方法，就是從演奏入手，而鋼琴教材由于比較有系統性，不失為一個好的選擇。嚴格的長期訓練加上大量的聽優秀的演奏，對提高結構感知力、理解和掌握樂句的劃分是非常有用的。

二、音樂多重感知力與音樂多重審美標準的培養

我校教學對象多為少數民族學生，而在具體的教學過程中如何使學生適應新疆多元文化環境，形成、獲得多民族、多音樂風格的音樂多重感知的能力則是時常探求的問題。由于具體地域環境、民族文化的不同，音樂作品風格也由此不同，所以在具體作品的教學中，演奏方法、技能，審美情感音響要素、音樂形式運行的感性經驗獲得、組織，審美感性能力等獲得都具有不同的規范與要求。那么，在一般音樂審美標準基礎之上，通過教學實踐、訓練，使學生獲得多重審美標準的判斷能力，在掌握不同民族鋼琴音樂作品風格起著重要的指導作用。同樣，在音樂諸專業課程結構中，在多元音樂文化知識、風格的傳授，音樂感覺的訓練方面，多重感知力的獲得是各民族音樂文化風格互相借鑒、欣賞、容涵、包容開啟著音樂美的超然維度，涉入一切音樂領域，它是學生獲得理論指導和實踐指導下的使用、把握、控制音樂的技法、形式運行的尺度，表現“比音而樂”——立美、感美、審美、判美、悟美之精微、微妙變化的內在控制標準和能力。

（一）音樂風格的多重感知能力的培養

多重音樂感知能力是對不同的民族文化和不同地域文化、風俗背景所產生的音樂的感知和表現能力的合稱，以及對多重音樂文化樣式間感知差異區分的能力，跨文化感知理解不同音樂音響外在樣式，把握內在“比音”規律，在感知重組中達到對舊形式內容超越、揚棄，以涵化舊的存在，以構顯新意象。在不同文化表達與理解方式的前提下，通過具體作品加強鋼琴演奏與標準判美、反饋調整兩項音樂基本技能訓練，能使鋼琴演奏者更好地感受不同音樂、理解不同音樂文化和提高對不同音樂文化的感知力與表現力；通過對鋼琴演奏者進行針對性地使用不同文化背景的音樂作品的演奏闡釋、模仿訓練，培養鋼琴演奏者的民族音樂多重聽覺、記憶以及積累民族音樂多重語匯等能力；通過不同文化表達與理解方式的前提下選用的調式調性體系具體作品在音準和節奏方面的系統訓練，培養民族音樂多重感受力，體現音樂是聽覺藝術的特點，培養聽覺能力。從跨文化音樂審美的角度調動鋼琴演奏者表達音樂，提高鋼琴水平，獲得音樂多重感知力，又提高鋼琴演奏者的綜合的整一的音樂文化素質、素養。

（二）音樂多重審美標準的培養

鋼琴演奏課教學的任務不但訓練學生感知不同音樂的形式、結構、高低、長短等能力，而更應強調開發藝術形象思維，培養學生的整合音樂的多重民族文化基礎之上的創造力和想象力的審美標準。而傳統音樂審美標準指導下的鋼琴教學存在著一個重大的偏誤，即只注意對技術層面的訓練，而忽視其藝術和更高層面的審美觀念到演奏把握能力的培養。這種偏誤的結果使學生變成了“只有技術沒有藝術，只有音響沒有音樂，只有音感沒有美感”的只有音符關系沒有音樂意義、意味，以及審美情感價值追求的匠人。音樂多重審美感知，指以民族母文化審美標準為基礎的交流、學習、借鑒、融合后，不斷發展起來的多種民族音樂審美標準共存的“整一”而多重一體的音樂文化價值觀到把握、理解多重音樂風格樣式體系的能力。一方面，在教學中，通過講解與示范，逐步在學生的知識素養與能力方面構成音樂家特有的音樂思維與表達方式，另一方面形成音樂多重感知。這些思維方式的基本要素——音樂的基本素質和能力。依照不同音樂文化審美感知標準，培養良好的鋼琴演奏習慣，獲得多重旋律點線關系、律準感與調式音準感，培養不同音樂風格的節奏感、虛實感、層次感。培養民族音樂多重風格的聽覺記憶與感受經驗的積累則成為鋼琴教學的主要任務，必須培養他們對各種音樂音響種類、風格的“立美、審美”感知能力；使他們在豐富多彩、循序漸進的音樂教學訓練中得到技能和美的感知標準的“區分”，產生情感體驗，感受美的力量而使心靈得以凈化、超越。對各種音樂的學習、獲得、區分、涵化、超越，直至完成豐富多樣的完整人格塑造。

因此，首先應當積極引導學生廣泛接觸豐富的，具特色的自然美、社會美所對應的藝術音響形式美，引導他們逐步從感性認識上升到理性認識，獲得多重內在審美知覺；其次，對鋼琴演奏者在學習中自覺地進行“立美、審美”感性訓練，其目的主要是提高他們的音樂審美創造能力，培養整一、多樣發展的綜合素質。多重審美感知標準下的創造能力是由三方面組成，一是堅實的學科知識；二是藝術整合與創造能力；三是建立在音樂多重感知基礎上的“立美、審美”。實現現代審美教育觀念的轉變，其基本方面是思維、存在方式從單維型向多維型轉變，教育措施由封閉向開放轉變等。達到技能訓練與藝術表現相結合。音樂技能以藝術表現為根本目的，脫離藝術表現，音樂技能便失去了意義。演奏者在演奏實踐中必須堅持技能訓練與藝術表現同時并進的原則。分析不同時期、民族、流派作品，提高專業能力、審美能力，以更好地適應未來全球化時代的音樂學習和文化工作，做到技術理論與多元文化藝術理論相結合的現實性應用。

我們應以人類文化經驗的沉淀為基礎，客觀地保留、協調作品固有的規定性與自我獨到的審美個性，不斷運用個體審美經驗，客觀地認識和控制作品內涵，將感性與理性融會貫通、高度統一。在演奏過程中，只有牢牢把握審美標準“適度”的美學原則在演奏過程中的最佳控制，將鋼琴演奏者與音樂作品的主客體情感交流相融，把高超的技能與音樂豐富的情感內容融涵，在多重音樂審美標準參照下的鋼琴演奏立美、審美控制中，才可能較準確適度地再現具體風格規定性下的音樂形象和風格，才能體現出鋼琴演奏者審美追求的高度和深度，從而進入更高層次鋼琴演奏藝術的廣闊境界。

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