“工作室制”影視制作創新人才培養策略研究

國玉霞

影視制作能力的培養是影視教育的重要組成部分，與行業發展需求密切關聯。但是，當前高校對于影視制作人才的培養往往容易出現針對性差、適應性弱，培養質量不高和創新力不足等情況，導致學生的培養與市場脫節或后勁不足。歸結原因，一是缺乏對市場和人才需求狀況的了解，教育理念嚴重滯后，導致培養的針對性和適應性差;二是培養模式和方法缺乏創新，造成培養質量不高、創新力不足等情況，這都制約了影視制作人才的培養。因此，思考如何能夠打破傳統，運用創新的方法，進行創新性人才的培養以提高影視制作人才質量是一個亟待求解的問題。為此，筆者提出創新探索“工作室制”模式，通過教學理念、模式、策略等方面的嘗試，解決上述影視人才培養中的問題，提升影視制作人才的培養質量，使其能夠滿足和適應行業和社會發展的需求。

一、“工作室制”模式與課堂教學模式比較

當前，高校對于學生影視制作能力的培養大多采用課堂教學與實踐教學相結合的模式，也有采用“工作室”與課堂教學相補充的模式，還有獨立開展“工作室”進行創新性教學的模式。那么，“工作室制”模式與課堂教學模式有哪些區別?各有什么特點?哪一種在影視制作人才的能力培養中更具有優勢?

如表1所示，教學目標制定上，課堂教學普遍以學科理論為支撐制定教學目標，注重知識的系統性和連續性，但是缺乏與市場需求的動態聯系，容易形成培養的脫節和滯后，行業適應性相對較弱。“工作室制”更便于以市場需求為導向，從行業對人才的能力需求出發制定教學目標，與市場需求動態接軌，使培養更有針對性和行業適應性，但是對知識學習的系統性和連續性相對較弱。

教學理念上，課堂教學偏重以講授方式進行知識傳遞和能力提升，采用大班授課的形式，學習動機往往是被統一設計好的，不能選擇個性化的學習方式、學習內容和學習進度。該模式對于能力普遍化培養具有一定的優勢，但是對于調動學生積極性、主動性以及創新性相對較弱。“工作室制”培養基于體驗式學習觀，認為知識是由客觀的社會知識和主觀的個人知識組成的，認為學習過程是社會與個人交互過程中不斷建構的過程;強調以學生為主，側重于在實際應用中提升知識和能力;學習動機是由學生進入工作室自行設定的，便于驅動學生不斷檢視與督促自身學習行為。在教學方式上有助于采用一對一、手把手的形式，關注個體差異性，調動學生的個體主體性，促進個性發展。

在學習模式上，課堂教學的本質是“先學后作”，學生要按照教師課堂講授的知識或技能進行驗證、拓展學習，而后，使學生能夠借助于虛擬設計的項目進行課堂實踐，將所學的知識遷移和內化，這種注重客觀的“社會經驗”經過遷移和轉化為學習者所理解的方式往往會因為學習者知識結構的不同，理解與接收能力的不同而形成理論指導實踐過程中的脫節。“工作室制”本著“先做后學”的原則，使學生在進入學習之前，通過體驗對于直觀的知識、技術具有一定的感知和了解，通過學習將主觀的“個體經驗”和客觀的“社會經驗”相結合，對所學知識和技能進行重新建構，這樣更能夠加深學生對于知識技能的理解和掌握。

學習策略上，課堂教學更多以集體學習為主，鼓勵小組合作研究或創作，教師指導是基于普遍化基礎上的隨堂指導，在教學方式上更便于管理，但在教學內容與方式的創新、靈活性上有一定的局限性。“工作室制”依據個人學習目標，主要以小組合作方式進行探究和合作，導師可以結合不同小組的不同內容、不同問題、不同對象進行隨時隨地指導，在教學方式上管理難度有所增加，但是，在學習內容、時間上更具有針對性和靈活性。

在師生關系上，課堂教學中教師往往是主導者角色，學生多數是被動接受者，師生關系實質是“主動—被動”的主客關系模式，不利于學生主體性和積極性的發揮。“工作室制”中導師充當師傅引領的角色，為學生進行學習和職業規劃，幫助學生解決學習過程中的困難，師生往往是在共同協作甚至創作中共同學習，能夠使師生的主體性和創造性得到充分發揮，實現真正的“主動—主動”的雙主體模式，促進師生相互學習、共同進步。

表1 課堂教學模式與工作室模式比較

在評價方式上，影視制作學習評價往往采取考試和實踐作品相結合的綜合方式，側重于結果，對于學習或創作過程監控不足，因此，評價方式不夠客觀、動態。“工作室制”是教師在工作室學習以及創作過程中隨時隨地，從多方面、多角度對學習者進行觀察和考查，能夠更加全面、客觀、動態地對學習者進行綜合評價，尤其是對于學習者問題解決更有針對性和及時性，但是，需要教師付出的教學時間和精力更多。

從學習效果、能力提升與行業適應性來看，課堂教學很難充分根據每個學生的特點或所需進行選擇，因此很難充分調動每個學生的積極性;學生的素質與能力更多是在教師影響下的指導和學習，很難將學生個體創造力和潛力充分挖掘出來，對于學生人文素質的影響相對較小;在適應能力上，學生所學內容比較局限而很難盡快適應行業的發展需求。“工作室制”中，學習和訓練模式可以依據學生的個人需求和特點采取個性化定制的方式，可以最大限度地挖掘學習者個人的潛力和創造性，有助于提高學生的積極性而達到效果;在技能學習中，教師可以采取手把手指導，教師的人文意識、道德修養、職業精神都會潛移默化地影響學習者。在適應性上，相對課堂模式，學生能夠更快地與市場接軌并適應行業發展。

通過比較分析可見，相比“課堂教學”模式，“工作室制”在適應行業發展需求、提高個性化優勢和培養效果等方面更具有優勢，因此，發揮和創新“工作室制”模式在影視教育中的地位和作用將能夠有效地解決當前影視制作教學中存在的問題，促進影視制作人才培養質量的提升。

二、“工作室制”影視制作能力培養要素

(一)導師或導師團

導師或導師團是由具有一定知識、技能、管理能力和人文素質的教師、技術人員、藝術工作者等擔任，是“工作室制”培養中的主要組織者、引導者和傳授者。

(二)學習者

學習者主要是指進入工作室接受學習或訓練的學生，通常是由不同背景、不同專業、不同年級的學生組成的群體，是“工作室制”培養中能動的主體。

(三)學習環境

工作室的學習環境包括空間環境、技術環境、藝術環境、制度環境等，包括物質因素和非物質因素。空間環境指學習者進行學習或訓練所需的一切空間場地，包括教室、實驗室、工作室、實習場等空間場所，為工作室培養提供場地基礎;技術環境指開展工作室學習或訓練所需要的技術工具和技術系統，是“工作室制”培養的技術保障;藝術環境指工作室內部的文化氣息和藝術氛圍，是工作室培養的軟化環境;制度環境是指工作室建設所需要的相關觀念、制度、行為準則等軟化環境，構成了“工作室制”培養的環境基礎。

(四)實踐共同體

實踐共同體“是一個諸多個體的集合，這些個體長時間地共享共同確定的實踐、信念和理解，追求一個共同的事業。”［1］在“工作室制”培養中，實踐共同體是“工作室制”相關要素的總和，包括導師或導師團、學習者、學習環境以及工作室的歷史、習俗、文化、制度等所有因素，包括有形和無形兩部分。實踐共同體使“工作室制”培養的相關要素系統化，其自身又是社會共同體系統中的組成部分。

三、“工作室制”影視制作能力培養策略

“體驗式學習的目的性意味著首先必須確定以下兩點，學員的‘欲求’，即學員認為自己需要的東西;學員的‘需求’，教學者認為學員需要的東西。”［2］“工作室制”影視制作能力培養策略也需要在此前提下，以學生為中心，以市場需求為導向，將導師規劃和學生欲求相結合，進行目標規劃、職業定位、能力發展等方面的設計與培養，使學習者的群體主體性和個體主體性都得到發展，實現“工作室制”培養的價值和意義。

(一)以市場需求為導向定位培養目標

與常規方式不同，“工作室制”培養目標的制定應當依據市場需求，重視能力培養，創新設計不同的培養路徑。如圖1所示，首先，可以以市場需求為導向進行職業規劃定位，指導學生制定學業發展目標和規劃職業。其次，將培養目標進行知識、能力和素質分解，為制定訓練總規劃提供依據。再次，具體落實到每個階段，需要將總規劃再進行分段分解，從大一下學期開始到大三下學期結束，每個學期為一個段，形成工作室“五段訓練”計劃，每個階段側重的形式、內容、特點各不相同，通過反饋以不斷改進和修訂總規劃，使學生在動態發展過程中達到學習目標;最后，學生將通過進入行業得到檢驗并形成最終反饋，便于為“工作室制”培養目標的制定提供新的參考依據。

(二)創設學習情境增強感知

情境是與相關知識、能力的發生、存在相關聯的一切系統，影視制作能力的相關知識、能力的學習需要一定情境的支撐。在影視制作能力培養中，大部分初學者缺乏一定的實踐經驗，而傳統課堂教學往往通過預先向其灌輸一定的概念、理論甚至方法，使學習者被迫預先接受教師所灌輸的概念、理論或方法，這種方式實際上割裂了知識、能力與情境之間的有機聯系。因此，“工作室制”培養是將知識和能力的發生還原于現實真實情境，再進行去情境化的方式，使學生感知具體、把握抽象、建構知識、提升能力，促進學習者對知識、能力的領悟、理解和掌握，形成自身的知識和能力系統。

1.進入情境具體感知。進入“工作室制”的初學者需要通過具體感知，利用情境化等方式培養學習興趣，形成具體感知經驗。例如，定位于攝影能力的學生可以直接跟隨創作團隊進行拍攝準備和觀摩活動，學生可以直接感受到攝影師如何操作攝像機，如何安排畫面合理構圖，如何運用技術恰當表現，如何布置機位和鏡頭進行場面調度等，初學者可以在觀摩導師甚至成手的演示中獲得對于攝影鏡頭的初步感知，并通過導師的指點或者評價了解攝影的基本技術知識、技術標準和審美原則，積累自己寶貴的經驗。情境化的過程與課堂不同，它并非是單純的知識傳遞、技術強化甚至審美感受的，而是綜合了知識、技術、藝術、素質的豐富系統，開放地面向每個學習者，考察個體的觀察能力、學習能力和領悟能力。學習能力較強的學生能夠通過類似過程獲取自身所需的學習經驗，通過模仿練習參與輔助性的工作，不斷增強自身的信心而使自己盡快適應工作室的學習。這種方式不僅是“工作室制”初級階段培養的有效手段，也是“工作室制”進行新手評價或者新手選拔的一個有效的方式和手段。

2.對比情境反思觀察。影視制作能力的學習必須經過反思觀察才能縮小知識內涵，使學習者真正獲得個人感悟，形成自身經驗。“工作室制”培養可以通過對比情境培養學習者的反思觀察能力。這種對比既包括自己和他人的情境對比，也包括自己與自己的情境對比。例如，在攝影能力的培養中，盡管初學者獲得了具體感知，但在實踐中仍然會和成手之間存在很大的差距，是技術問題?拍攝手法?拍攝觀念?拍攝經驗?這些情境到底受哪些因素影響?應當如何調整使自己的水平接近成手?初學者可以通過多種方式不斷反思實踐，促進自身的攝影能力的提升。另外，對比情境還可以是學習者個人不同情況的對比。例如在景別的運用中，什么情況下運用比較恰當?什么情況下不恰當的?什么情況下可以反用?通過對不同拍攝情境的感知體驗進行對比分析和反思觀察，有助于弄清影響景別形式和意義的關聯要素和無關要素，從更深層次上把握知識的內涵，從而指導認知和實踐。在實際課堂教學上，這些問題往往被過于簡單化了，甚至純粹成為一種簡單的技能，學生沒能真正理解也就不能更好應用，形成理論和實踐的“兩張皮”。

圖1 “工作室制”培養流程圖

3.脫離情境抽象概括。“工作室制”培養不僅需要將知識和能力進行情境化，也需要去情境化，使學習者能夠將知識、方法、能力通過脫離情境后的抽象概括指導形成自身知識體系。對于定位編導的同學，需要了解編導藝術的相關理論知識，包括策劃與構思、組織與調度、構思與創作等，但是如何能夠使編導工作更加具有藝術性和創造性?學生在其它課程的學習中已經具有一定的感知和建構，但是，這些知識仍舊是零散和碎片化的，需要通過抽象概括、實踐驗證形成系統，因此，學生需要借助于一定的理論方法等來充實和提升自己。可以通過導師推薦書籍、作品，組織講座或討論等形式培養學生的自主學習能力，還可以通過實踐過程引導歸納和提煉，使學習者能夠將自身知識經驗和社會知識經驗在相互作用中發生活化反應，通過反思內化不斷檢驗、糾正自己對已有知識的理解，豐富自身的認知結構，建構自己的影視創作知識、能力與方法系統。

4.再情境化行動應用。真正檢驗學生是否掌握某種知識或能力，最關鍵就是能否將所學的知識和能力應用到具體實踐中去，擴大知識和能力的外延，促進其所學的知識和能力的內化與轉化。再情境化就是在社會真實情境中，將其知識、經驗和能力整合運用到實踐中的學習過程，這個階段適合高年級學生。例如，定位攝影的學生可在實戰項目中從事以攝影為主的工作來全面檢驗自身的攝影能力，定位導演的學生可以獨立擔任作品的導演創作工作。通過將自身知識、經驗、能力、素質應用到具體實戰中，在真實的現實情境中重新審視、檢驗自身對于知識、技術、藝術等方面的理解和掌握，重新鞏固和建構自身的知識和能力體系。在這個過程中，導師需要為學習者所承擔的項目進行把關，幫助學習者分析情境化的復雜因素，使其確立在實戰過程中行動應用的目標，以及對于自身知識、能力檢測的重點，最終通過自評、他評、導師評價等方式檢驗學習效果，完成學習過程。

(三)通過實戰訓練提升能力

“工作室制”模式下，運用實戰訓練是促進學生影視制作能力提升的有效手段，其前提必須結合學生的培養目標有針對性地設計與開展。實戰訓練在形式上可以采取社會實戰、校企聯合實戰、學校實戰等;在內容上可以采取商業實戰、競賽實戰、創新創業實戰等;具體實施可以采取日常化單項實戰訓練和項目化綜合實戰訓練兩種方式開展。通過實戰訓練能夠促進學生的知識能力通過行動應用得以檢驗和鞏固，技術和藝術能力通過行動應用得以轉化和提高，人文素質通過行動應用得以綜合提升，最終促進培養目標的實現。

在日常化常規訓練中，為提高能力導師可以根據學習者個人特點規定不同的訓練內容。其中，技術操作和應用能力大多是顯性能力，通過短期強化訓練可以得到有效提高，因此，導師可以引導學習者采取主題性拍攝、規定性剪輯、項目式練習等方式，使學生能夠在實踐中應用所學知識，有目的地進行拍攝、剪輯、后期合成等實踐活動，提高動作技能的準確性、速度型和熟練性，以提高影視制作基礎能力。而導演、編劇、攝影、攝像、剪輯、制作等能力的提升需要藝術能力的支撐，藝術能力是一種隱性能力，需要通過觀念滲透、思維啟發、方法感悟和學習引導等方式來不斷喚起、啟悟和激發。在工作室學習情境中，導師可以通過工作室文化藝術氛圍的營造給予學生一定藝術觀念的滲透，帶動學生不斷提高藝術品味和藝術修養，形成懂技術又懂通藝術的軟性學習氛圍。進行技術訓練時，導師可以不斷啟發學生通過舉一反三等方式鼓勵學生發散思維，找到更有新意的表現方法，反思創作中方式、手段、元素使用等方式，打破慣性思維模式，不斷創新、融合技術與藝術尋求突破。

在綜合項目訓練中，導師需要精心策劃適當的實戰項目，以競賽實戰項目、創新創業實戰項目和商業實戰項目等為依托，使學習者按照能力分配角色參與實踐。

競賽實戰項目是針對專項競賽活動而設計的創作項目，具有很強的規定性質，需要學生運用綜合能力表現某項主題或完成某項規定要求，容易形成驅動力并提升學生的興趣和信心，適合低年級學生參與。競賽實戰項目的開展有助于促進學習者的技術操作、技術應用和技術創作的熟練性、整合性和創意性。

創新創業實戰項目是基于某種新理念、新事物、新技術而嘗試開展的，具有一定的市場應用價值和推廣前景的創意項目，能夠刺激其探索的興趣和創業的動力，有助于提升學習者的影視藝術思維能力和創作能力，適合中年級學生參與。在創作能力提升上，通過具體實踐操作能夠提升學生在影視拍攝、剪輯、音樂、音響、用光、置景、后期合成等方面的動作技能的熟練性、整合性和技巧性;還有助于培養學生的創新意識和市場意識，促進社會適應和創業能力的提高。

商業項目來源于市場，由客戶邀請工作室制作影視作品并付給一定報酬的贏利性項目，具有很強的挑戰性，適合高年級學生參與。與學校學習不同，實戰項目都需要按照既定的規則，有目的性地應用技術，商業項目在整體技術水平上往往要求較高，能夠提高學生動作技能的熟練性、準確性和流暢性，而且能夠使學生充分應用并掌握前沿技術，以適應行業化發展需要，也有助于學生學習市場思維方式，發揮想象力和創造力，使技術能力、藝術能力、人文素質綜合運用轉化為經濟價值。

(四)通過實踐共同體提升素質

人文素質的培養是影視制作能力的高層部分，包括人文態度、人文情感、人文精神等，是人的素質的重要組成部分，通過潛移默化的方式進行。在“工作室制”中，人文素質的培養可以借助于實踐共同體的特點來培養和提升。實踐共同體具備以下三個特點:其一是共同體成員具有共同的文化歷史傳統、共享目標、意義和實踐;其二是共同體是一個相互依賴的系統，個體是更大集體中的一部分，共同體也是一個更大的社會集體中的一部分，有助于共同體之間共享目標和實現價值意義。其三是共同體必須是能夠使成員的身份發生動態變化，如從新成員到成熟成員，實現身份和意義的再生產循環。［3］因此，“工作室制”所包含的整個系統就是一個典型的共同體，能夠使每個成員在共有目標和信念的支持下，在導師或導師團的示范下，在成員的協同作用下，不斷發揮自身價值并生成新的意義，使個體素質和集體素質得以提升。

1.工作室目標共享與信念凝聚。“工作室制”的實踐共同體是由多個為了實現共同學習目標的個體組成的。作為外部的條件，每個工作室都共享一定的傳統、文化、習俗、理念和精神，它們有助于促進并影響著工作室成員共享目標、凝聚信念。作為內部條件，這種信念作為驅動力影響共同體內部每一個成員思想、意志、品格的形成。實踐共同體凝聚與否，取決于目標、氛圍、格調的生成，也取決于每一個成員的持續性建構，每一個環節甚至細節都會潛移默化影響著工作室成員的發展。那么，如何能夠使工作室目標共享與信念凝聚?首先，共同體建設應當具備一個良好的制度環境和良好的激勵機制，各項目標與機制運行能夠得到合理保障，使共同體成員之間能夠公平、共享、共建。其次，共同體建設應當具備一個良好的文化環境，為共同體成員的精神成長提供適宜土壤和情感歸屬。再次，共同體建設應當具備一個良好的實踐環境，通過實驗室、技術平臺、實習場等實踐系統的建設，為共同目標達成與信念凝聚提供物質和條件保障。

2.導師(導師團)典型示范。導師或導師團是實踐共同體成員學習上的領航者，心靈上的引路人，在工作室中，他們是“師傅”，也是“先知”，又是“朋友”，師生之間的多重關系讓導師(導師團)與學生之間的關系和情感更為親近，因此，導師(導師團)的認知、態度、情感、行動對學生具有一種示范作用，導師(導師團)的創作觀念和方法也會通過潛移默化的方式影響著共同體的成員。尤其當導師具有一定的威望之后，其言行舉止、分析與處理問題的方法、價值觀念等都會具有一種典型示范作用而影響著共同體中每一個成員，甚至影響整個共同體的發展。因此，“工作室制”中需要導師不僅要努力提高自身的知識和能力水平，也需要不斷提高自身的素質和修養，管理和教育水平，發揮人格魅力引領共同體成員共同提升素質，形成良好人格。

3.工作室成員協同發展。作為一個實踐共同體，工作室成員之間是相互促進、協同發展的關系。從工作室學習特點來說，任何一個成員的學習實際都是與其他成員密切聯系在一起的，通過探究、討論、協商，獲得共同的意義;從影視制作特點來說，任何一個作品的創作都需要一個小組甚至團隊合作完成，實踐共同體中成員相互之間不僅需要溝通、交流、分工、協作，還需要相互支持、幫助、配合，任何一個作品的創作都是共同體成員的共同結晶。另外，在上下屆成員之間，又形成了新成員和老成員的交替，具有一定資歷的老成員往往可以作為“師傅”對新成員進行指導，形成了相互之間知識與能力上的繼承與發展，同時，也實現了新老成員交替發展的身份再生產。因此，在工作室這個實踐共同體中，團結協作、新老交替的氛圍有助于將共同體中的優良品質、學習風氣和創作格調的傳承，影響每個成員的態度、情感、價值觀的形成與發展，并影響每個成員的綜合素質的發展。

結語

“工作室制”影視制作能力的培養是通過構成要素之間的活化作用產生一定的效果，需要通過必要的運行機制得以保障。培養策略的實施是以市場需求為導向，圍繞影視制作能力體系模型展開的，注重在知識學習的基礎上，展開技術能力、藝術能力培養以及人文素質提升的立體化過程。培養策略的實施體現了體驗學習觀，強調體驗在學習過程中的作用，注重個體主動性、能動性在學習過程中的作用，同時也將影視制作能力的學習與培養作為不斷開放和建構的過程，不斷完善學習者的能力體系，實現大學影視制作能力培養的價值和效果。

［1］［3］(美)戴維·H·喬納森主編.學習環境的理論基礎［M］.鄭太年，任友群，譯.上海:華東師范大學出版社，2002:34，35.

［2］(美)柯林·比爾德，約翰·威爾遜.體驗式學習的力量［M］.黃榮華，譯.廣州:中山大學出版社，2003:53－54.