湖南皮影造型的藝術特色

譚青松

湖南皮影造型的藝術特色

譚青松

（湖南省木偶皮影藝術保護傳承中心，湖南 長沙 410007）

皮影戲的起源受俗講掛圖宣講與方士幻術等宗教文化的影響，一直與傳統文化的宗教觀念相隨相伴。湖南皮影戲亦是如此。本文介紹了湖南皮影戲的表現題材及表現手法，闡述了湖南皮影的藝術特色。

湖南皮影 造型藝術 表現方式

皮影戲的起源因受到俗講掛圖宣講與方士幻術等宗教文化的影響，在發展過程中，一直與傳統文化的宗教觀念相隨相伴。湖南皮影戲也不例外，往往與“酬神還愿”的功能聯系在一起。在一般的廟會中，皮影戲演出是最主要的活動之一。民間的皮影戲班子還一直保持民間祭祀、還愿的傳統演出方式、班規等。雖然影戲的功能大部分是為了滿足“民間信仰”的諸多要求，但是作為戲曲的一種形式，審美價值的特色從造型上就能體現出來。

一、湖南皮影造型表現題材沿襲傳統又有創新

在傳統的題材方面，湖南皮影的藝術造型一直沿襲傳統的形象，注重吉祥寓意的表現，而現代影型表現方面，題材各種各樣，深入生活的各個方面，注重創造。

1.吉祥瑞兆題材

皮影是雕刻與繪畫的綜合體，其造型裝飾紋樣的大意多為吉祥瑞慶，遠在漢代就出現吉祥圖畫，繪刻于甘肅成縣魚竅峽的摩崖上的《五瑞圖》，距今已有1800多年，是我國發現最早的一幅“吉祥圖案”畫。到了明代，這種題材大量出現在我國傳統藝術之中。至今，吉祥圖案仍然以各種形式出現在人們的生活當中。這種永恒的延續從一個側面反映了人性的至真至善至美的本質，同時也是人類對于萬事萬物的祝福和幸福生活的追求。在皮影的造型中加入吉祥的圖案，使這一古老的藝術更貼近生活，從另一個層面體現人類對于幸福未來的希冀和追求。

湖南皮影戲的藝人們以豐富的想象力塑造了各種精美的皮影人物和道具，將民間的“圖必有意，意必吉祥”的寓意也廣泛應用于其中，表達了廣大老百姓心底質樸純潔的精神追求。在皮影的桌椅、盆栽、布景的造型中，常常體現著吉祥的含義，案幾上擺上一個花瓶，并插上四季常開的花，寓“四季平安”之意；瓶內插上梅花，上面立一只喜鵲，代表“喜上眉梢”；在布景上，雕以祥云、靈芝圖案，意為“吉祥如意”，因為祥云代表著吉祥，而靈芝被人們認為與古時的如意同形，等等。另外，人物皮影服飾上刻畫的紋飾也體現了吉祥的涵義。

2.福壽綿延題材

自古以來，人們就將長壽視為五福之首和前提，在民間美術造型中，用各種形式表達對福壽的向往之情。湖南皮影戲中，老生、老旦的服飾多以“五福捧壽”的圖案為主，喻長壽之意；文生的服飾以“歲寒三友”、“琴棋書畫”等圖案為主；松、鶴、龜等形象作為長壽的符號（因松四季常青，能經受風寒磨難，鶴仙風道骨，龜長壽）。一些特定的人物造型使用約定俗成的符號，如道袍上必用“太極圖”，皇袍的服裝繡有龍的紋樣等。

3.平安康寧題材

人們對于幸福生活的追求，平安是幸福的標志，其中代表形象有鐘馗、包青天、五毒圖等形象造型。鐘馗為民間傳說中“驅邪降福”的人物，寄寓民眾對美好生活的向往。每到端午、除夕等民俗節日，各種民間藝術的鐘馗畫像都會出現，作為承載著平安幸福的象征；而包公為官清廉，是正義的象征，人們將其神化在民間藝術造型中，作為驅魔降鬼的化身深受大家的愛戴；五毒即為蝎、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜍，雖然人們以各種方法預防五毒之害，但從另一個側面反映了對平安康寧的向往。

4.神仙奇俠題材

皮影傳統造型中神仙的題材居多，神話傳說能夠滿足人們臆想的愿望，保佑自己和家宅平安，具有辟邪趨吉的社會功能。如二郎神、觀音娘娘、岳王大帝、唐僧、穆桂英、濟公、孫悟空等神話人物，以及民間所虛擬的閻王、判官、牛頭、馬面等陰間人物，表達了對生活的美好寄托及對善惡的辨別。

5.童話寓言題材

童話寓言題材在現代的皮影造型中出現得較多，尤其是湖南省木偶皮影藝術保護傳承中心近年來新創的劇目，多以童話寓言劇為主，注重寓教于樂，深受小朋友們的喜愛。比如 《三只老鼠》、《兩朋友》、《采蘑菇》、《長腿的雞蛋》、《肥貓哥兒》、《會搖尾巴的狼》、《狐貍與烏鴉》等劇目。這些動物的造型在沿用傳統的基礎上進行現代的創新，反映了人們對生活的童趣向往及純真的追求。

二、湖南皮影造型表現手法的多樣性

1.程式化與套路化

程式，即為一定的標準。民間美術的造型語言具有一定的共性。在語言不通的情況下，民間美術造型符號的意象具有相通性，也正基于這種超越文字的圖像之間的交流，發展成為共同的造型語言。中國皮影戲自發源起，依附所屬的社會與人文環境產生的審美感與功能性經歷漫長的社會考驗，延承下來的藝術形式，不知不覺已經成為一種模式，為大家所接受和認同。

皮影戲在臉譜、服飾、圖案、操作上都有既定的套路，受戲曲的一定影響，只是皮影戲以影型表現故事情節，而戲曲則以真人演員塑造人物形象，演繹劇情。

皮影戲中按人物的身份、年齡、性格等劃分的生、旦、凈、丑各行當，這一套程式的劃分是依附于戲曲而來的。例如戲曲中《三國演義》中關羽的臉譜，為揉紅色，勾丹鳳眼，雙目俊秀，為忠勇之士。湖南影戲中，關羽的造型與戲曲中的造型基本相同，在穿戴方面，扎巾束頂，眉目俊秀，突出忠義的形象。包拯是宋代的一位清官，斷案如神，傳說能出入陰曹地府審案，因而額頭上有一塊月牙形的標記。戲曲中以黑色突出他的剛正不阿，湖南皮影戲包拯的造型，臉譜以黑色為主，同樣額上雕一彎月亮，眉形隨眼角上揚。

在服飾上，傳統的戲曲服飾分為官服、常服、武服等幾類。因戲中人物的地位和身份不一樣，所穿服飾會有嚴格規定。其中，官服為皇族衣飾與中下級文職官員所穿；常服乃為一般百姓、貧民及非正式場合的富貴人士所穿的服飾；武服，顧名思義，即為戲曲中會武功的人物的著裝。湖南皮影戲影型的服飾與戲曲服飾有異曲同工之處，即也分為官服、常服、武服等幾類。顏色有紅、綠、黃、白、黑等，根據人物的官位、地位、性格、臉譜的不同分別穿用。如皇帝穿黃色團龍蟒袍；包公穿黑色獨龍蟒袍；皇后、貴妃等穿鳳凰朝陽、鳳凰牡丹蟒袍；諸葛亮身上的八卦服，手執鵝毛扇，頭戴道帽，這種服飾搭配一直在戲曲與皮影戲中延續下來；《白蛇傳》中白素貞與小青的衣著顏色以一青一白區分，這不僅在戲曲與皮影戲中運用，同樣在現代影片中，也以此顏色為代表。

在皮影的人物造型中，不管在何種劇本要求下，對于人物的塑造都遵循這樣程式化的規定，在這些大的要求下，又根據劇中人物具體性格特征等進行進一步的細致刻畫和表現。

2.夸張與變形結合

民間美術造型的概括性手法最突出的特點是大膽取舍，即大膽的夸張與省略。夸張對象的特征，省略冗繁不必要的細節，使塑造的形象更加性格化。然而不論如何夸張變形，皆離不開“傳神”。在中華民族傳統的審美觀念中，“神”是“君形者”，是“形”的主宰。因此，“神似”要高于“形似”，寫形服務于傳神。為了達到神似，可以突破形似，即所謂的“遺貌取神”、“得意忘形”。

湖南皮影戲的造型是平面的，但在表演時需要展示出立體的效果，故而造型的雕刻在講究章法的同時，需不拘于生活的自然形態，大膽地夸張、裝飾每一抹色彩、每一根線條，將其巧妙地組織、歸納到一定的“形”的圖案中，以突出劇中人物的鮮明性格，使影偶造型更充滿戲劇性。

其影戲的舞臺不像真人表演的舞臺規模宏大，“一口述說千古事，雙手對舞百萬兵”說明了影人造型的夸張功能。常人的正常比例為“立七、坐五、蹲三”，而影人則比例失調，頭大身小。湖南傳統影人的造型上，生、凈頭茬約占全身五分之一，丑、旦頭茬約占全身六分之一。如此夸大影人頭部，并不顯得突兀，反而使影人面相盡可能清晰地展現于影幕前，以應戲臺下數丈之外觀眾能看清的視覺要求。

3.裝飾造型“外簡內繁”

湖南皮影戲的人物造型具有“外簡內繁”的特點。在傳統的影型裝飾造型方面，人物的外輪廓十分概括和簡練，而內部的鏤刻卻十分繁復。尤其是在體現圖案的構思上，大膽吸收了民間的刺繡、剪紙中的水、云、龍、鳳等各類紋樣。其圖案的組成，無論變化與統一、對比與調和、節奏與韻律、放射與回旋，都體現了一種賞心悅目的裝飾性和秩序性。在雕刻中除了大量使用短線、月牙紋外，月牙點、梅花點、圓點、鋸齒紋等出現的頻率也較高。各種點類不僅用在結構線上，也用來裝飾紋樣、組織圖案，并能根據不同物象的特征、形狀進行長短、寬窄、曲直等變化。此外，湖南皮影戲中怪獸的造型更為浪漫奇特，也更強調裝飾性。其圖案的運用大膽靈活，更增強了湖南皮影濃郁的地方特色和原始古樸的藝術魅力。

現代影型的裝飾方面，其風格接近當代的審美觀點。人物風格以現代服飾為主，色彩運用協調，圖案更加簡潔大方，突出整體性。

綜上所述，湖南皮影藝術造型具有藝術夸張性、戲曲化、平面化的特征，湖南皮影以其細膩的風格在南方皮影中首屈一指，為中國皮影戲的藝術研究提供了豐富的造型圖譜和藝術風格指導。

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