《相見歡》之林花謝了春紅賞析與研究綜述

羅璇

摘 要：對于南唐后主李煜生平及詞的研究一直以來都是一個學術熱點，對其人及其詞的綜合研究，在21世紀之前，張超《李煜詞百年研究綜述》可謂敘述詳備。然而對李煜單篇詞作的分析鮮見綜述。提到《相見歡》，大家更多的想到的是《相見歡》（無言獨上西樓），然則《相見歡》（林花謝了春紅）在李煜后期詞作中也具有極高的代表性。筆者梳理了自2000年至今173篇的相關研究文獻，發現對該篇詞作的研究重點主要集中在三個方面：情感表達；思想內容；藝術手法。

關鍵詞：賞析；研究

中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）15-014-2

對于南唐后主李煜生平及詞的研究一直以來都是一個學術熱點，對其人及其詞的綜合研究，在21世紀之前，張超《李煜詞百年研究綜述》可謂敘述詳備。然而對李煜單篇詞作的分析鮮見綜述。提到《相見歡》，大家更多的想到的是《相見歡》（無言獨上西樓），然則《相見歡》（林花謝了春紅）在李煜后期詞作中也具有極高的代表性。筆者梳理了自2000年至今173篇的相關研究文獻，發現對該篇詞作的研究重點主要集中在三個方面：情感表達；思想內容；藝術手法。

一、情感表達

1、赤子真情

“尼采說‘一切文字，余愛以血書者。后主之詞，真可謂以血書者也。”（王國維《人間詞話》卷上）劉永濟在《唐五代兩宋詞簡析》中所說：“昔人謂后主亡國后之詞，乃以血寫成者，言其語語真切出于肺腑也。他的詞也是不為五代詞的遣詞造句選景所拘泥的真性情的體現。他的詞，不假雕琢，形象鮮明，高度概括，率直純真，直用賦體白描。學界認為，他后期的詞，洗去了花間詞的脂粉香澤，眼界大開。如這首《相見歡》，上闋寫花落，“無奈”二字直白的表現了作者對林花被寒雨摧殘的無可奈何；下闋由自然之景直接轉入人情之苦，末尾直接一個九字長句，前六字寫“恨”，后三字寫“水”，江水滔滔滾滾，無窮無盡，猶如人生長恨之綿綿無期。情感宣泄如同潑墨，直抒肺腑。

在此，筆者存一點質疑，王國維先生對后主之真做了這樣的評價：“主觀之詩人，不必多閱世。閱世愈淺，則性情愈真，李后主是也。”自2000年至今的十幾年間，亦有不少作者贊同這種觀點，即后主之所以保有赤子之心是因為他閱世淺。閱世愈淺，則性情愈真；性情愈真，則詞作愈真。筆者認為這中間并無必然聯系。江山折腰，爾虞我詐從來都是帝王宿命，要想在變幻莫測、暗流涌動的宮廷中保有一席之地，勾心斗角、長袖善舞乃是必備之技。即使是長書法善繪畫、沉湎于歌舞升平的重光，也全然不會是個不諳世事、閱世甚淺的等閑之輩。至他被俘汴京，階下為囚，這種天堂到地獄的巨大人生反差古往今來又有幾人能得體會？李煜之真并非其閱世淺，而是一個詞人創作的靈性與天賦，且正因其閱世深，用詞用語才脫去了花間詞稠詞艷語的框架，詞作才愈見其真。生命中有些事沉重婉轉才會不可說，因沉重而婉轉，因婉轉不可說才回歸本真，回歸質樸。這首《相見歡》正是這種本真和質樸的代表之作。

2、悲情意識

《相見歡》是李煜被俘汴京后的作品。他過著失去自由、失去尊嚴的類似囚徒般的生活，他想東山再起，他有心復國，但他失去了原來的一切，想要復國幾乎無望，只能過著“此中日夕只以眼淚洗面”的生活，于是他嘆惋“太匆匆”，他呼喊“幾時重”，花開花落會勾起他對故國往事的諸多回憶，引起他對目前處境和殘酷現實的莫名感傷。這種巨大打擊帶來的悲情意識直接表現在他的作品中，以致李煜詞在后期篇篇言愁說恨。“林花謝了春紅，太匆匆！”，由花開花謝，春去匆匆聯想到亡國的悲痛，人生的短暫，生命的脆弱和世事變化無常的巨大反差讓昔日“待踏雪蹄清夜月”的皇帝發出了“自是人生長恨水長東”的悲鳴，這種浩渺無邊的悲情感，這種“愁”與“恨”所帶來的凄清、空廓、深沉在其前期宮廷享樂詞中是前所未有的。“意境大，感慨深，力量充沛，具有非常強大的生命力，不僅是凄清，而且是悲慨，不僅是沉著，而且是郁結，成為李煜詞的最顯著的特征，成為李煜詞的獨特的風格”。

二、思想內容

1、深廣的涵蓋性：

以該詞為例認為李煜作品具有深廣的涵蓋性的觀點以以下為代表。

（1）石堅：《作個才人真絕代，可憐薄命作君王——論李煜詞的自我救贖與悲劇的必然》：“林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風，胭脂淚，相留醉，幾時重，自是人生長恨水長東。”（《相見歡》）詞中雖然包含了家國之恨，但又不僅僅是家國之恨，而是一種對自己人生的反省思索，繼而擴大為對人類生命終極的一種思考，一種對人生的尋根問底。

（2）張昭媛：《論李煜后期詞作的感情內涵》：人們一般不會去想李煜是個享盡榮華富貴的皇帝，他感嘆的多是自己帝王生活的結束。而是結合自己的生活經歷、自己的感情理解詞作，從而產生共鳴，這就使“人生長恨”遠遠超出了李煜自身經歷的范圍，而具有了普遍的意義。

（3）李俠：《自是人生長恨水長東——淺論李煜與趙佶其人其詞》：詞人由一己的家國身世之悲擴展為宇宙人生的普遍之感，這樣一種深沉廣闊的悲哀意識，極具普遍性，因而能產生更加強烈的感染力。論李煜后期詞的情和境，一個“長”字，寫出人生之恨的永無止境，綿綿不絕。詞人在此雖是寫自身的憂生嘆世之感，但是由于揭示了生命的真諦，因而具有了更加廣闊的時空意義，因而也就容易在讀者心中激起層層漣漪，從而產生強烈的共鳴。

2、佛學思想

李煜出生在一個信佛的帝王之家，本人也崇奉佛教，精通佛理。他對佛教的沉湎，以至于當宋軍攻破金陵之時，他還在佛寺聽經。“國家不幸詩家幸”。由帝王之尊而淪為階下囚，國破家亡的人生經歷和對佛教的癡迷，于李煜的創作無疑有著極大的影響。

學者們認為，李煜該詞主要反映了佛教中的“苦觀”和“空觀”。佛教中謂“苦”，乃是“有生皆苦”、“無常皆是苦”。愛苦，離苦；病苦，老苦；生苦，死苦。對李后主來說，“苦”到極處，就“自是人生長恨水長東”，在這首小令中，李后主已從極致上體驗到佛教所謂人生就是莫大之苦的“苦諦”精髓了。在“空觀”方面，《金剛經》曰：“一切有為法皆夢幻泡影。” “無常”、“無我”便是“空”。“林花”匆匆凋謝，世間的美好都是轉瞬即逝，變化莫測，面對人生的大不幸，李煜也只得“無奈”嘆息這泡影的虛無。endprint

三、藝術手法

1、寫作手法

（1）比喻。如果說“恰似一江春水向東流”是一妙筆的話，那“人生長恨水長東”則堪稱絕妙！“恰似一江春水向東流”直接把愁比喻成江水，雖生動但比喻的痕跡外露，使人覺得意味稍淺。而“人生長恨水長東”則絲毫沒有給人比喻的感覺，喻象明確卻了無痕跡，妙不可言。

（2）隱喻。認為詞作中采用了隱喻手法的主要觀點是：“林花謝了春紅”，一開始從林花著筆，寫的絕不只是林花。在本詞中，從源域（林花）到目標域（美好的事物）所共有的特征為：美麗，容易消逝，為人所喜愛。“林花謝了春紅”，隱喻美好的事物瞬間消逝，再次隱喻南唐頃刻衰敗，形象生動地表現出李煜從國主變成囚徒，從天堂跌落到人間地獄的極度悲傷。

（3）擬人。“胭脂淚”采用擬人手法，由寫花轉向寫人，胭脂紅是林花的顏色，著一“淚”字，生動寫出了林花帶雨的楚楚可憐，林花無淚，說她有淚乃因作者寄情于此。

2、意象。在意象方面，學者們認為，李煜詞生動的意象世界，涵容了詞人曲折的生活經歷和心理體驗，具有極強的引發聯想的張力。具體到這首《相見歡》，其中的意象主要有“林花”、“春紅”、“風雨”、“水”、“恨”。和前期歡快氛圍的意象，如“紅日”、“金爐”、“香獸”等相比，這首詞中所表達的意象無疑帶有濃重的感傷情懷。

如“紅”這一色彩意象。后主后期詞作中，帶有“紅”這一色彩意象的僅此一首，且是寫的“殘紅”，與前期的“紅日”、“櫻桃”相距極遠，華貴歡快的“紅色”消失殆盡了，這首《相見歡》可以說是作者對于他心目中“紅”的一曲挽歌。生長在帝王之家的李煜對紅色應該是極為熟悉乃至喜愛的。紅色本身也是帝王專享的色彩，而在該詞中這類色彩的喪失，也從另一個方面向讀者直觀的顯示了作者痛失所愛之后，在目光焦點上無意識的轉移。

3、唐詩化用

過去人們談論的多是宋詞點化唐詩的現象，其實說到唐詩化用，自南唐后主詞就有嘗試。李煜詞善于化用唐人詩句，承襲了唐人詩句中深刻的內涵和豐富的意蘊。在此基礎上“變伶工之詞為士大夫之詞”。既保持了詞“能言詩之所不能言”、“詞之言長”的獨有特點，同時又具有詩的自我抒情功能，昭示了詞體向詩體的最初轉型。

綜觀十四年的研究成果，可以發現以下一些注意點：（1）欲讀作品，先讀其人。（2）意象分析是解讀詩詞類作品的必有手法，把握意象，推演意境，才能真正形成有效的賞析活動。（3）詞作中作者表達的情感不容忽視，讀者在品評過程中產生的共鳴與反思才是該篇詞作所具有的的普適價值。

參考文獻：

[1] 王國維：人間詞話[M].上海古籍出版社，1998.

[2] 張 璋：歷代詞話[M].鄭州：大象出版社，2002.

[3] 陶 婧；認知隱喻理論在李煜詞中的應用[J].劍南文學<經典教苑>，2013（7）endprint