身隨樂動 心馳神往

黃纓嵐

十年課改，我覺得自己的音樂教學方式與方法最大的變化體現(xiàn)在兩個“關注”上。一是關注“音樂文化”，從文化中的音樂或是從音樂中的文化出發(fā)來開發(fā)課程，在音樂課堂中著重引導兒童在文化中理解和傳承優(yōu)秀作品的情感和思想。二是關注“音樂體驗”，在聽覺基礎上，通過設計豐富的音樂實踐活動，來使學生主動參與，從而獲得對音樂的親身體驗和感受，并在不斷的實踐過程中，逐步提高學生的音樂素養(yǎng)。

【設計理念】

在音樂教育理論界，戴維·埃利奧特建構了“實踐音樂教育哲學”理論，其核心思想是：“音樂是一種具有目的性的人類行為”“音樂是一種多樣化的人類實踐活動”。據(jù)此，我著眼于教材——蘇少版四年級下冊《雷鳴電閃波爾卡》，設計出兼具情趣和理趣的音樂情境活動。

1.從作品中來，到作品中去——突出音樂主體，緊扣教學目標。

《雷鳴電閃波爾卡》是一首著名的三步曲式波爾卡舞曲，具體結構為a+a+b+b+c+c+d+d+c+a+a+b+b。a主題節(jié)奏明快，與“波爾卡”的基本舞步相一致；b主題延續(xù)a主題的歡樂情緒，但在旋律上級進下行，讓人感受到舞蹈場景的變化；c主題通過大鼓與大镲，模仿雷雨和閃電，形象生動地描繪出風雨交加、電閃雷鳴的場面，給整首樂曲增添歡樂的氣氛；而d主題利用前倚音，演繹出人們在電閃雷鳴中，依然輕松愉悅舞蹈的景象。

在對樂曲進行了充分的聆聽和分析后，我設計出舞蹈、指揮、演奏等活動。如在a主題欣賞時，我主要選用舞蹈作為實踐活動方式，在b主題欣賞時，我采用“畫旋律”的活動方式，c主題我設計參與演奏的活動，而d主題則是讓學生來指揮，每一種活動方式都結合本主題音樂要素的特點（節(jié)奏、速度、旋律、織體等）來設計具有可操作性的實踐活動，帶領學生深入到作品中去體驗、感知音樂的情感和內容，實現(xiàn)既學習音樂，又享受音樂的效果。

2.從兒童中來，到兒童去——尊重兒童興趣，遵循審美規(guī)律。

四年級學生對音樂的反應，首先是感性而非理性的。因此我從“感情線”入手，課始激起學生的學習興趣，課中保持興趣，通過增加一些激發(fā)性的活動，如讓學生聽樂器聲音探索樂器是如何演奏的，讓學生合作表現(xiàn)“雷電”對話，設置疑問聽音樂，讓學生聽音樂想象舞會場景的變化，為樂曲中的奇妙音響取名等方式，牢牢抓住學生的感情線，促使他們在課堂中全神貫注，整體參與，個性張揚，欣賞音樂，享受歡樂。

【教學目標】

1.積極參與音樂實踐活動，能隨音樂模唱、表現(xiàn)，進而記住a、b兩個主題。

2.在聽覺基礎上，了解樂曲中表現(xiàn)“雷鳴電閃”的打擊樂器镲和定音鼓，感受打擊樂器在塑造音樂形象、渲染音樂氣氛的作用。能跟著音樂一起模擬演奏。

3.初步感知樂曲的三段體結構，并用不同的形式表現(xiàn)出來。

4.欣賞作曲家其他的波爾卡作品，拓寬音樂視野。

【教學過程】

一、情境活動，激發(fā)興趣

1.（出示指揮家圖片）同學們看，圖上的人在干什么呀？（學生回答）指揮是樂隊的靈魂，瞧他多么投入！你們想不想當一當小指揮？

2.情境活動：“學做小指揮”

學習二拍子和三拍子的指揮圖示，聽辨音樂節(jié)拍并指揮。

小結：這兩段音樂情緒歡快，它們都是舞曲。一種叫“波爾卡”，一種叫“圓舞曲”。

4.情境活動：“學做小舞蹈家”，體驗波爾卡和圓舞曲的基本舞步。

5.檢測：聽音樂，是圓舞曲還是波爾卡？請用舞步表現(xiàn)。

【課程伊始，巧妙設計“學做小指揮”“學做小舞蹈家”的情境體驗活動，引導學生在聆聽中，初步感受并體驗“波爾卡”與“圓舞曲”的節(jié)拍韻律和舞步特征。并通過聽辨檢測，加強學生對“波爾卡”的感受。這樣的設計順應了兒童活潑好動的特性，激發(fā)了學習興趣，同時為新課的學習營造了良好的氛圍，作好了鋪墊。】

二、主題欣賞，理趣交融

（一）a主題欣賞活動

1.看老師的舞步有什么變化？（跳踏步）

2.學生練習舞步。

3.出示節(jié)奏譜，學生邊讀邊跳，感知音樂中節(jié)奏與舞步的關聯(lián)，并交流。

小結：作曲家正是從舞蹈中找到了這樣的節(jié)奏，并將它不斷重復，填上音符，就成了一小段美妙的音樂。

4.出示a主題旋律，師生接龍演唱，慢慢熟悉和記住a主題。

5.完整欣賞第一樂段，感知a主題出現(xiàn)的次數(shù)，并用手勢告訴教師。

【將“舞步”作為切入點，也作為貫穿導入部分和a主題欣賞環(huán)節(jié)的重要線索，通過教師跳的一段舞步，引導學生關注節(jié)奏的變化。再讀一讀、跳一跳，真切地理解音樂節(jié)奏與舞蹈的密切聯(lián)系。通過與琴聲接龍唱旋律，跟著音樂跳舞等方式，增強學生的情緒感受，使學生在活動中記住a主題。】

（二）b主題欣賞活動

1.聆聽b主題，感受旋律的走向并交流。

2.師生用拍手和畫圈的方式來“聽”音樂。

3.出示圖譜，結合聽覺，表現(xiàn)旋律的下行。

4.引導學生想象場景，交流。

5.用樂器（如響板）參與音樂的演奏。

【在欣賞b主題時，我根據(jù)音樂旋律的走向，繪成圖形譜，用點和圈的方式，一步步引導學生形象地聆聽和表現(xiàn)，同時引發(fā)學生想象與聯(lián)想，活動作用于學生感官，激發(fā)他們在實踐中探尋音樂的本質，加深對b主題的理解和記憶。】

三、整體欣賞，感知結構

1.欣賞全曲，聽到a主題時跟著音樂跳起來，唱起來；聽到b主題時，跟著音樂畫一畫。

問：看黑板上的圖示，整首樂曲有幾大樂段？第幾段和第幾段是相同的？（學生交流）

2.想知道這首樂曲的名字嗎？（出示課題，學生齊讀）

【充分地欣賞和感受a主題和b主題之后，進行一次完整的欣賞，既能加深學生對音樂主題的記憶，也能促進學生的聽覺參與，同時為揭示題目作好了鋪設。】

四、喚起聯(lián)想，自主探究

1.問：樂曲是用什么樂器來表現(xiàn)“雷鳴電閃”的？（學生回答）讓我們一起來認識它們。（出示镲和定音鼓的圖片）

2.自主探究：在聆聽聲音的基礎上探究其演奏方式，并嘗試“雷與電”的對話。

3.聆聽音樂中的“镲”和“定音鼓”，并記住演奏順序。

4.學做演奏家：學生分組，敲擊身邊的物品模擬镲和定音鼓，參與演奏，表現(xiàn)雷電交加。

【在學生了解了定音鼓和镲的形狀以及演奏方法后，讓他們根據(jù)對自然情景的聯(lián)想，創(chuàng)作表現(xiàn)“雷鳴電閃”，使學生的情緒得到釋放。接下來引導學生仔細聆聽音樂中的“雷電對話”，并分工合作，參與演奏。培養(yǎng)學生的音樂思維能力和合作能力。】

五、參與欣賞，共同演繹

1.讓我們穿越到19世紀60年代的維也納金色大

廳，去欣賞演奏家們的精彩演繹吧！

2.播放音樂，學生欣賞音樂。

【在這次聽賞中，視聽結合，通過演奏家們精彩的表現(xiàn)，進一步增進學生對音樂的感悟和對“管弦樂隊”的感知。當然我相信學生對音樂的感悟比我預設的要多得多。】

六、拓展延伸，相約“音樂殿堂”

1.（出示約翰·施特勞斯的圖片）簡單介紹作曲家，通過關鍵詞記住約翰·施特勞斯。（關鍵詞：作曲家、小提琴家、演奏家、“圓舞曲之王”）

2.聆聽相關作品并為作品取名。

師：約翰·施特勞斯總喜歡在波爾卡作品中增加一些特殊的音響，以達到意想不到的效果，你們聽，這是什么波爾卡？（樂曲1：《爆炸波爾卡》；樂曲2：《狩獵波爾卡》）

結語：每年的元月一號下午，維也納的金色大廳里都會舉行“新年音樂會”，演奏約翰·施特勞斯家族的音樂作品。同學們，讓我們相約在2015年的元旦下午4時，在電視機前與約翰·施特勞斯不見不散！

【結尾處我將課堂學習延伸到課外，為學生和作曲家及音樂之間架起一座橋梁，引導學生走向更高的藝術殿堂，拓寬學生審美視野，激發(fā)他們去享受更豐盛的音樂大餐。】

（作者單位：江蘇省南通師范學校第二附屬小學）