春晚，需要尋回失去的活潑

潘采夫

隨著風氣變化，以奢華行走的春晚如今似乎有些尷尬。進入11月，春晚劇組空前低調，不發布任何與春晚有關的消息。11月24日，央視春晚劇組終于透露消息，2015年春晚將以“家和萬事興”為主題。這個中規中矩的定位在意料之內。家在中國有著豐富的寓意，它是中國社會的最基本單元，也是國家的某種隱形象征，還是傳統道德文化的表現載體。

過去一些年的春晚的確奢華得可以，規矩也多得可以。上一年頭面人物請馮小剛出山執導，就表現出對以往形式的不滿意，可惜馮小剛也無力突破很多規矩，最后呈現出來的，與以往并沒有大的區別。春晚已是國家形象的集中展示，不管誰來當導演，不管是多高的領導點的將，這一點是無法改變的，點將不是要你改變春晚，只是想讓春晚更強大。

春晚需要來一次精神的“文藝復興”。很多人反映的一種觀感，說上世紀80年代的春晚更好看，其實是一種正常現象，就像80年代的詩歌，80年代的《霍元甲》、《射雕英雄傳》，80年代的《冬天里的一把火》、《一無所有》，對于剛剛走出“文革”的國人來說，震撼體驗無與倫比是必然現象。

隨著社會生活的豐富，80年代的盛況已經無法復制，這是事實。但另一方面，那個時候的春晚好看，并不意味著現在的春晚難看是天經地義。

家鄉的朋友曾問我：“春晚咋不好玩了？”好玩這個詞用得準確。很多年前的春晚還是挺好玩的，雖然簡單到有點簡陋，卻一點也不無聊。馬季可以用相聲諷刺卷煙廠（《宇宙牌香煙》），那時候的國企還沒這么脆弱。牛群馮鞏可以罵官僚主義害死人（《小偷公司》），觀眾哈哈一樂，大家都見怪不怪；侯耀華黃宏可以用撲克牌給社會排等級（《打撲克》）。但這些節目現在都不見了，顯得民氣不足。

再來看看以前春晚的相聲小品，它們曾經是文藝界的地攤貨，《吃面條》、《相親》這些節目，并不承載什么任務，而喜劇的天然使命，又使他們具有嘲諷與自嘲的天賦，這些特質讓相聲小品迅速獲得觀眾的喜愛，不登大雅之堂的藝術門類成了熱門藝術。可是，當這些地攤貨承擔起了宏大敘事的任務，笑聲被貼上必須歌頌的標簽，相聲小品的立足之本諷刺，就不能不發生某種變異。諷刺一個丑惡現象，要考慮它的社會影響；諷刺一個人物，要顧及人家的社會身份。當這些圈圈套套加在相聲小品身上，它想再逗人笑，自己能笑得起來嗎？

當輕松的諷刺、活潑的幽默被規定了方向，它帶給人們的將很難是笑聲，這是語言類節目不再有趣不再受歡迎的問題所在，它的核心氣質丟了。所以相聲衰落、小品衰落，成了無法挽回的趨勢。

想讓春晚節目再度迷人起來，就得給它們松松綁，讓相聲回歸原來的樣子。歌頌型相聲自有它的舞臺，諷刺型相聲也應有自己的市場。我們不要被諷刺嚇到，不必給調侃激怒，更不需擔心謬種流傳，高估它的負面影響，不就是相聲小段嘛，觀眾只把它當成解悶的樂子。春晚剛誕生的那些年，相聲小品也曾經嬉笑怒罵過，諷刺很多社會現象，很受觀眾的歡迎，而且也沒見什么負面影響，那時的它代表著先進生產力。

很多事情想得過多了就麻煩，簡簡單單反倒效果更好。給春晚減減負，減輕壓在肩膀上過多的任務，讓春晚只是一臺春晚，只要能讓老百姓開開心心過個年三十，它就算完成任務了。賦予導演更多的藝術權力，老百姓喜歡的節目，就盡量搬到春晚舞臺上。

這樣，才能讓春晚更靠近觀眾。需要明白的是，春晚與觀眾的關系，也是政府與民眾關系的側面反映。如果說春晚是國家意志的反映，那么唱響改革的政府，也需要有一臺不拘一格的春晚。