“蕭條淡泊，此難畫之意”

付紅霞　吳培森

“蕭條淡泊，此難畫之意，畫者得之，賢者未必識也。故飛走遲速，意近之物易見，而閑和嚴靜，趣遠之心難形”。歐陽修在《鑒畫》中指出蕭條淡泊、閑和嚴靜趣遠之心，這是中國山水畫之極誼，也是歐陽修所提倡的古文之極誼。“蕭條淡泊”植根于一種恬淡，把對于世情的關心隱藏起來的心理，它反映的是在封建集權的社會背景中，文人士大夫這一特定文化群體的人文心理。尤其是在唐代文人畫被提出后，宋元明清文人畫日漸成為中國繪畫的生力軍，以其寫意之長，使中國傳統繪畫成為中國古代社會文化精神的體現。

藝術是以美為其根本特征的，在抒情性質的文藝作品中，意境則是藝術美的體現。意境是情與景、實與虛、有限與無限的統一。有了意境便有了象外之象，味外之味，藝術作品便會有不盡之意，呈現出強烈的感染力。如詩詞中“數峰清苦，商略黃昏雨”一種通過移情而造凄苦之意境。“大漠孤煙直，長河落日圓”，詩人豪情壯志溢于言表。同樣，繪畫之美也與意境密切相關。李可染說：“畫山水，最重要的問題是意境，意境是山水畫的靈魂。”明代唐志契《繪事微言》言：“寫畫不必寫到，若筆筆到便俗，落筆之間若欲到而不敢到便稚。唯習學純熟，游戲三昧，一濃一淡，自有神行，神到寫不到仍佳。”“自有神行”便是有意境之意。

文人畫亦稱“士夫畫”，泛指中國封建社會中文人、士大夫的繪畫，以別于民間和宮廷畫院的繪畫。宋蘇軾提出“士夫畫”，明董其昌稱道“文人之畫”，以唐王維為其創始者，并且為南宗之祖。……