淺談李詁繪畫風格及特點

楊文玲

明代以前，云南本土的繪畫主要是反映當地民族生活、生產的作品，如著名的滄源巖畫、昭通堆承嗣墓壁畫等。唐代以后云南盛行以佛教題材為主的宗教畫，如南詔時期的《南詔中興畫卷》（現藏于日本友鄰館）和大理國時期的《張勝溫畫卷》（現藏于臺北故宮博物院）、晉寧觀音洞壁畫、麗江白沙壁畫等。元代以后云南正式成為行省，中央政府控制加強，中原文化大量深入。明清兩代注重對云南及周邊地區的開發和管理，科舉制度和儒家思想在云南大力推行，云南本地才涌現了一批文人雅士和書畫家。清代中期昆明職業畫家李詁（仰亭）是云南地方書畫家中較為突出的一位，作畫不拘成法，廣取古今各家之長，成就斐然。

在云南藝術史上李詁占有重要的地位，是不可或缺的大師。他的畫作把云南地方繪畫提升到了一個新的高度，對后世產生深遠的影響。但長久以來，關于李詁的資料流傳不多，相關研究也較為欠缺。本文謹就李詁的繪畫藝術風格作一點粗淺的總結和探討，以期在李詁繪畫研究中起到拋磚引玉的作用。

李詁，字仰亭，清代乾隆年間出生（生卒年代不詳），少時家境貧寒，衣食無著，但其聰慧伶俐，悟性極高。他自幼酷愛書法繪畫，自學詩、書、畫，有板有眼。因其淡漠仕途，后被書畫名士楊畹亭收為弟子。從此，李詁刻苦求學，兢兢業業，走上了專業的繪畫道路。為了創作，他曾不辭辛勞跋山涉水，風餐露宿游歷滇中名山大川，創作了眾多寫生白描手稿。……