攝影:獨特的情感“投射”效用

□文/陳秋秋，浙江農林大學藝術設計學院碩士生

布列松攝影作品

攝影藝術發展到今天，它極大地改變了人們的生產生活方式，讓人類社會進入了紛繁復雜的“讀圖時代”，而這一巨變也正逐步影響著人們的精神世界。今天，攝影作為一門藝術，它捕捉著自然和人類的活動，展現著自然的各種美和人類的內在心理，記錄著世界的瞬間美。

攝影早已是公認的“瞬間”藝術，它不僅僅具有創造性和審美性，能夠再現客觀世界，在人類活動中，它更具有表現人類主觀情感世界的功能，是人類直覺情感反映的媒介，亦是當今人們自我個性的展現和自我內心調節的工具。

攝影擁有獨特的情感投射效用，“投射”是心理學中的一種現象，是人們用來抵御一些不安事態的自我保護心理機制。在與攝影有關的藝術視知覺活動中，這種投射機制的運用，反映在拍攝者通過表現的主體和形式，把自己記憶深處的困惑或理想投射到作品的表現形式上，而觀眾對于作品的詮釋也成了觀者自我心理解惑的投射過程。［1］這樣的方式，正是人們實現自我宣泄和自我調節的最終目的。

一、攝影是直覺情感反映的媒介

直覺是指人們了解和掌握活動或對象的能力，它是人類的深層次的思考形式之一。直覺在人的心理活動中占有一定的地位，對藝術而言更是至關重要，而在所有藝術門類中，攝影的直覺性是最顯而易見的，這主要基于攝影的紀實性和瞬間性兩個基本特征。因此，我們將攝影視為直覺的藝術，它是直覺情感反映的媒介。攝影的這種與眾不同的性質，使其與其它藝術在創作過程中存在較大的差異，特別是與傳統繪畫相比較，兩者雖有異曲同工之處，但是繪畫需作者依據畫風和筆觸，通過一定的表現手法來表達某種情感，它需要時間的沉淀，慢慢地散發，展現的是幾何線條之美，而攝影則是人類直覺情感反映的媒介，它通過“決定性瞬間”的記錄，來抓捕大自然瞬間的表情，展現時空的定格，從而透露出人類瞬間的情感情緒，帶給拍攝者頃刻間的快感。

我們生存在當下的時空社會里，需要不斷地與周圍進行思想意識的傳達與交流。科技的創新，孕育了攝影技術的誕生，使人類的溝通方式，情感情緒的表達變得更加豐富多彩，同時，隨著攝影媒介諸如數碼技術的大規模滲透，攝影已經完全不同于當初誕生之時的層次界限，它更具直觀表達性。在轉眼即逝的瞬間，攝影將人類敏銳而準確的直覺能力展現得淋漓盡致。

二、攝影構圖是勾勒不同心理內容的形式

人的視覺思維是以視覺形象解決問題，它涉及藝術信息的接收、存儲、恢復及處理，它包含了抽象活動的思維。［2］在心理學的視域中，思維常常被視為一種心理活動的過程，它與人們的感知覺密切相關，建立在經驗累積之上的感知覺的提升，能帶來人們的思維創新。因此，人們的任何心理活動的變化，都會在攝影構圖過程中得以實現。拍攝者如果具備較強的感知能力以及創造性思維能力，就能迅速捕捉特有的畫面。攝影構圖是通過眼睛，透過相機觀景窗，按下快門所建構的，它所拍攝的景物影像極具有逼真感，它可以淋漓盡致地再現客觀對象。然而，鏡頭容景有限，人們不能把眼睛里所看到的一切事物都在攝影鏡頭中表現出來，所以在構圖過程中必須根據拍攝者自身的心理特點和需求，對攝影對象進行合理的構圖，才能更好地展現自身的心理內容。比如人們在現實生活中對無秩序的變化的失控，極易引起人們內心的不穩定感，導致心情郁悶或沮喪，因此，人們有努力追求秩序生活的內心需求，在攝影藝術創作過程中，構圖就是努力實現有秩序的平衡的和諧的心理狀態。攝影構圖就是以這種無聲語言的方式來表達人們的思想，它是勾勒人們心理內容的藝術形式，使作品實現了人們情感交流共鳴性的目的。下圖布列松的作品:

左側的照片(見圖1)在左右兩片高光部分的中間，由近及遠延伸出一條較暗的小弄堂，遵循透視原理，讓人一眼就能注意到弄堂盡頭正在奔跑的少年。整幅照片左右對稱構圖，顯得十分穩定，中間延伸的弄堂以及奔跑的少年又讓畫面極富動感，靜中有動，很好地表現了主題，使主題和主體更加突出，形成一個有節奏、有律動感的畫面，通過畫面，來表達拍攝者的內心活動。右側的照片(見圖2)，完全靜止的畫面，但明暗對比的構圖，又讓整張照片看上去并不呆板，而且亮部的主體人物也得到了充分的凸顯，通過影調的濃淡變化，層次的創造，很好地體現了作者平衡感的需求。

三、攝影是自我調節的媒介

時至今日，攝影正成為一個全方位發散互動的多元媒體，它不再是一個單一的領域，而是一個網格，它的出現從根本上改變了人類文化生產與文化傳播的方式。現代社會快節奏的生活方式，加劇了人們的緊張情緒，也帶來了更多的壓力，每天的海量信息使得人們更加樂于通過“讀圖”來了解外在變化，以此來緩解自身的緊張和焦慮情緒。攝影活動便是讀圖時代的締造者，也是人們緩解自身情緒的調劑品。攝影作為人們情感表達的藝術手段之一，已越來越成為世人自我調節的媒介。尤其是手機攝影的出現，讓攝影創作帶來更多的便利性和愉悅性。手機攝影創作活動使人們越發習慣用一種平和而樸實的心態，來細膩地觀察并記錄生活中的瞬間。這種創作活動能夠幫助焦慮繁忙的人們充實空洞的精神，從而改善自身的生活品質。

當然除了技術革新帶來攝影創作的幸福感外，不同的拍攝者對拍攝對象的解讀亦十分不同，這基于他們不同的人生境遇。拍攝創作的過程并不是簡單地復制和展現生活場景和人物，而是通過特定的時空場景和人物來拍攝內在的“自我”。

藝術是對于“人”的感性思考和情感創意，優秀的藝術應該是為“人”的藝術，也是藝術的“人”的藝術。［3］在這樣一個大眾讀圖和大眾攝影的時代，優秀的視覺影像作品不斷刺激著人們的眼球，直指人心，引發共鳴，而積極的創作過程中帶來的精神釋放感和情感體驗，更是讓人們欲罷不舍。攝影為我們提供了一個多姿多彩，令人心馳神往的世界，它豐富著我們的經驗，也滋潤著我們的心靈。它作為獨特的情感“投射”工具，除了帶給我們無限的視覺感官上的享受，也讓人們獲得了更多的自由和理解，滿足了人們追求個性解放和實現自身價值的需求。

［1］陳建文.攝影的“私”風格［J］.中國攝影，2013(6):99.

［2］杜珂.解讀影像創作中的視覺原理［J］.青年文學家，2011(21):125.

［3］李政道，馮遠.第三屆藝術與科學國際學術研討會論文集［C］.北京:中國建筑工業出版社，2012.