曹辛之書籍裝幀藝術設計研究

摘 要：曹辛之是中國當代著名的書籍裝幀藝術家，書籍裝幀是曹辛之一生樂此不疲的事業。他的設計在精神層面滿足其對藝術的崇高理想。曹辛之的書籍裝幀藝術不僅具有民族性與時代性的特質，而且帶有濃郁的書卷氣。其書籍裝幀設計對其他文人藝術家也產生了一定的影響。

關鍵詞：曹辛之；書籍裝幀藝術；書卷氣；影響

曹辛之是我國當代著名的書籍裝幀藝術家，也是著名的九葉派詩人之一。他年輕時就愛寫詩，作畫和編輯刊物，抗戰時期離開家鄉到魯迅藝術學院學習繪畫并培養了深厚的藝術理論修養。曹辛之是九葉詩派成員之一，他的詩既透露出特有的浪漫主義氣息，又揭示殘酷的社會現實，這于曹辛之的書籍裝幀設計有重要的促進作用，即其深厚的詩歌功底和繪畫修養，為其從事書籍裝幀事業打下了夯實的基礎。

1 曹辛之與書籍裝幀藝術設計

書籍裝幀設計不僅是曹辛之為之奮斗終生的事業，也是其孜孜不倦的愛好。曹辛之制作書籍封面時，始終持一顆熱忱且嚴謹的心，譬如書脊的寬度與開本的尺寸有幾厘米的偏差，他都會細細的琢磨并仔細地糾正偏差。也就是說，他對書籍裝幀藝術設計如書脊的寬度、開本的尺寸、紙張的厚薄、版面的安排等等，無不需要計算。由此，曹辛之在書籍裝幀設計中收獲了很多樂趣，并對其一生產生了深遠的影響。從個人角度看，書籍裝幀不僅滿足其對藝術的崇高理想，而且使其書籍裝幀藝術理念與修養得以展現。譬如他的封面設計作品《最初的蜜》，此書的封面設計透出曹辛之的個人形象。《最初的密》是他的詩集，也是他為自己設計的書籍裝幀，曾有人這樣形容它：人品高，造詣深，下筆自然有書卷氣，有神韻。從他人角度看，曹辛之的書籍裝幀不僅為著作平添一絲生氣，而且因其精心設計，為其在作者心中留下了深刻的印象。誠如曹辛之在自己的書籍裝幀藝術集扉頁中寫道“愿這些精神糧食，都有它完美的形體，我們以虔誠的心，來為他人作這嫁衣裳。”譬如曹辛之為艾青設計的詩集《域外集》，此詩集由艾青出國訪問時寫下的詩篇組成，體現了中國人民對世界人民的友誼。曹辛之在透徹領悟艾青著此詩集的意義后，以簡單的直線與曲線象征經緯線，縱橫交錯將畫面切割成許多不等邊顏色的簡單大方的色塊。在以此為背景的基礎上，最奪人眼球的是他設計在右上方的具有裝飾美的銀鴿。這正是對和諧友誼主題的升華。也正因此艾青與曹辛之結下了深厚的友誼。詩人劉嵐山在《悼念曹辛之》詩中說：你不是個普通的文人，美術、書法、篆刻、詩歌，但你從不以這些自鳴得意，而是以書皮子畫家自稱。

設計思想可謂是書籍裝幀的靈魂。曹辛之有其獨特的設計思想，即：量體裁衣的設計思想。此設計思想注重三個關系：外露和內涵的關系——以內涵為主；裝幀和書的關系——以書為主；設計和畫的關系——以設計為主。從曹辛之設計思想的三個關系看其書籍裝幀作品，其書籍裝幀設計理念是很清晰的。譬如曹辛之的《石頭記人物畫》封面設計，抓住此書一個“秀”的特色，圍繞此特色首先從書的開本著手即長24開突出書的修長靈動，其次配以封面亭亭玉立的黛玉形象，這又為書增添靈秀之感。最后的點睛之處是以淺灰鋪底，以白文滿版題詩，加一方“人民美術”印章，使書本由內向外透露素雅、清秀的感覺。

2 曹辛之書籍裝幀藝術設計的民族性與時代性

曹辛之的書籍裝幀不僅給人清秀靈動，閑淡素雅的特質，而且具有民族性與時代性。他認為書籍裝幀應當有自己民族的特點，但也應當表現時代精神，發揮現代物質條件、印刷效果的特長。不妨以曹辛之的書籍裝幀作品《寥寥集》為例。《寥寥集》是沈鈞儒的詩歌集，“唐人殷璠評論王維的詩云：“維詩詞秀調雅，意新理愜，在泉為珠，著壁成繪，一句一字，皆出常境。”此話表明詩歌是心靈藝術的產物，注重藝境的體現。曹辛之在封面設計中熟諳此規律，因此排除繁瑣圖案的設計概念，冠以君子著稱的蘭花為背景，寥寥幾筆，既突出了《寥寥集》的韻味，又襯托出中華文化的民族特色，并且色調清淡和諧，使人回味無窮。

《寥寥集》的封面設計展現出曹辛之書籍裝幀的民族性與時代性，而詩集《最初的密》則以自我感情為原始抒發。譬如看其整體設計，從封面到硬封再到環襯，無不體現這位藝術家的良苦用心。有人形容《最初的密》是一件“藝術品”：“詩是美的，裝幀、版式、設計、印刷是美的，詩集的名字也是美的，它們像是一個和諧的整體”，從中可以看出作品的“思想感情的力量，高度的審美水平和嚴肅的工作態度”。

3 曹辛之書籍裝幀藝術設計的“整體和諧”與“書卷氣”

曹辛之對書籍裝幀高度的審美設計及和諧的整體把握，離不開其多年從事書籍裝幀的實踐經驗。曹辛之擁有豐富的書籍裝幀設計經驗，自解放后就一心撲在編輯和書籍裝幀事業上，1959年主持設計的《蘇諾總統藏畫集》獲萊比錫國際書籍藝術展覽金獎。《最初的密》、《郭沫若全集》獲得了第三屆全國書籍裝幀藝術展覽封面設計榮譽獎。從曹辛之從事書籍裝幀的豐富經驗及在此領域獲得的成就中可得出，其主張從整體考慮書籍裝幀內容，力圖使內容、色彩、版面與封面互為襯托、互補協調。他對友人說：“裝幀設計，是以設計為主。有人喜歡作畫，不喜歡設計，這觀念是錯的。設計是通過對書的全部內容進行研究，從而作出表達內容的藝術構思。好的書籍裝幀，不但應考慮封面，并且要考慮到環襯、扉頁、插圖已至每一頁版面，這是一個整體。單純畫一幅封面畫而忽略了全面設計，這還沒有完成任務”。因此，曹辛之書籍裝幀設計自始至終都注重整體與和諧的把握。

曹辛之擅長寫詩、書法、篆刻藝術，且在書籍裝幀領域有豐富的經驗，其深厚的文學底蘊為書籍裝幀設計滲入書卷氣息。不論從作品《再再探索》、《黨和國家領導人論文藝》還是從《寥寥集》中都可窺探一二。尤其是《黨和國家領導人論文藝》，以纖纖飄絮的綠柳做象征，把原屬于政治性氣息濃厚的書籍用文藝手法加以修飾，是其書籍裝幀書卷氣流露的代表性佳作。

曹辛之不主張輕易采用具象的繪畫和攝影作封面素材， 而強調要簡約、含蓄， 意蘊深厚， 要有令人回味的書卷氣。他說， 讀書是一種人們在恬淡、平靜的情緒之中的思維活動， 設計者在封面上設置的色調、圖案、字體要和這種氛圍相諧調， 要寄作者之情、傳書稿之神， 要引人聯想， 力避一覽無余。譬如其作品《李白鳳印譜》，從書名至內容貫穿始終，如封面上整齊排列的淡淡的印章和正中間葉圣陶先生的親筆題字，再加上內頁鮮紅飽滿的刻章。不論色調、圖案還是字體、版式都與其主題氛圍相得益彰。

封面設計與書籍的主題思想息息相關。曹辛之書籍裝幀設計也分文學作品封面設計和畫冊封面設計，兩者之間既有關聯又有區別。以文學作品設計為例，曹辛之在小說、詩集的封面設計中透露出的特有的文學氣質，與其自身是一位詩人有一定淵源。由于作家們親自從事書籍裝幀，使書籍保持了學術的嚴肅性和文學的高格調，是書籍裝幀作品中的長青藤，任何時候都散發著文學的淡雅清香。因此，其文學作品封面特質即上文所述的文學書卷氣。與文學作品的封面設計相比較，曹辛之的雜志期刊、畫冊設計除注重營造特有的書卷氣之外，還著眼于畫冊內容與形式相統一。譬如其畫冊封面《詩人畫冊》、《石頭記人物畫》、《河山如畫圖》，期刊封面《書法叢刊》、《詩刊》、《環球》等都體現此特色。單獨分析其中的《詩人畫冊》可得出，此畫冊封面既簡單又大方，左上方飄逸的毛筆字配上兩方紅印，顯得錯落有致。翻開內頁，直入眼簾的是一幅身披白袍的詩人長空望月，對酒當歌的美麗畫卷。右邊附一幅劉天煒先生洋洋灑灑的書法作品。這種布局獨具匠心，其在突出主題的同時，又烘托了整本書的詩情畫意。不論是曹辛之的文學類書籍封面，還是畫冊類書籍封面，都能感覺到濃濃的書卷氣息。一位文人作家在回憶曹辛之時提到：辛之先生從青年時代起就十分注重“工夫在詩外”的全面修養。正是“詩與畫的人生”鑄就了他的藝術品格。他始終倡導裝幀設計要有書卷氣的觀點，在今天更具現實意義。

4 曹辛之書籍裝幀藝術與同時代藝術家的相互影響

曹辛之是新中國成立后第一代書籍裝幀藝術家之一，同時代能與曹辛之相媲美的書籍裝幀藝術家不乏其人，如錢君陶、丁聰、葉靈鳳、丘陵等。錢君陶是中國當代“一身精三藝，九十臻高峰”的著名篆刻書畫家，與曹辛之相同也是一名書籍裝幀藝術家。錢君陶的書籍裝幀設計與曹辛之的書籍裝幀設計相比，既有相似之處，又可見彼此特有的設計風格。其相似之處是，這兩位藝術家，都注重對書籍裝幀整體和諧、藝境烘托與布局自然的把握。以曹辛之設計的詩集封面《在遠方》與錢君陶設計日本小說集封面《兩條血痕》為例。曹辛之以兩三個錯落有致的幾何形象征船帆，以數條波浪線象征廣闊無邊的大海，僅幾筆則意味無窮。帶著點點遐想翻開此書，仿佛詩意即在遠方。因此可看出曹辛之設計風格之一即藝境的營造。而錢君陶的設計《兩條血痕》，用一幅造型夸張的寫意畫，綠葉與紅花均在似與不似之間，綠葉上臥著的兩個蝸牛，更是意到為止，看不出是什么也無礙，只要總體看上去和諧美麗即好。這是其整體和諧、藝境營造的體現。與錢君陶的裝幀風格不同之處是，曹辛之的書籍裝幀注重民族性與書卷氣，抒情意味濃厚，而錢君陶在書籍裝幀技巧上注重引進外來的裝幀風格。例如將曹辛之的《吳伯蕭散文選》與錢君陶的《歐洲大戰與文學》比較。曹辛之以一幅淡淡的山水畫來突出中國特有的清淡意蘊，用幾個整齊的毛筆字點題，筆墨山水正是中國元素的完美體現。而錢君陶先生曾說：“我在30年代也曾經積極吸收西方美術的風格，用立體主義手法畫成《夜曲》的書面，用未來派手法畫成《濟南慘案》的書面。設計過用報紙剪貼了隨后加上各種形象，富于達達藝術意味的書面，如《歐洲大戰與文學》。”從這段話中可得出，錢君陶運用諸多西方美術風格來設計書籍封面。

曹辛之與同時代的文人作家、裝幀藝術家亦有諸多共通之處，且對曹辛之評價頗高。“宜興曹辛之兄字曲公，余舊友也，不見幾二十載矣。曲公原擅書籍裝幀，而于書法、制印、刻竹、裝幀，亦無不精妙，名重京師，寸楮拱璧。”可見，錢君陶對曹辛之贊賞頗高。除此之外，曹辛之對其他裝幀設計藝術家也頗具影響。例如張守義。張守義，1930年出生，河北泉縣人，1954年畢業于中央美術學院。較之曹辛之，他從事書籍裝幀繼其之后，在書籍裝幀方面，頗受曹辛之影響。

張守義從事書籍裝幀設計前是中央美術學院繪畫專業的學生，到人民文學出版社工作之后與曹辛之相識。《藝術之子曹辛之 曹辛之（杭約赫）紀念文集》封面即張守義之作。觀此書裝幀設計，不難發現，其風格與曹辛之是相互融合。整個封面簡單大方，以一篇顏色淺淡的鋼筆手寫的回憶錄為背景，再以一豎排“藝術之子曹辛之”的美術字點題，使之整體露出質樸與文雅氣息。張守義這樣贊美他：“辛之先生在我們裝幀藝術界，是位資深的前輩。在北京再沒有一個像他這樣，對文學藝術涉獵之寬，造詣之深的藝術家了。”其對曹辛之在藝術領域的高度評價是鮮明的佐證。單從裝幀設計的角度來回憶，張守義與曹辛之有著密切的聯系。不妨節選幾段其與曹辛之共事的日記：其中一段寫于北京1956年秋“到出版社工作快半年了，來之前沒有想到封面設計這么難。我寫的幾本書的美術字（書名）都不能用。今天葉然（當時美編室的一位老同志）拿來一位詩人（曹辛之）設計的封面上的美術字給我看，并講述他寫的美術字清秀有力，有個人風格，最好臨摹一下收獲更大。”另一段寫于1991年冬“《藝苑》首期版面的視覺效果很好，版式新穎大方，圖文規范有序，由曹先生精心題寫的端莊雄秀的《藝苑》欄目字（宋體美術字），最醒目、最有藝術效果。”縱觀此兩段日記可知，張守義在從事裝幀藝術期間與曹辛之關系密切，且初期受其影響較大。

曹辛之的書籍裝幀藝術設計，也是曹辛之書籍裝幀藝術設計的體會與樂趣。曹辛之書籍裝幀藝術設計思想與特色和對其他文人藝術家、裝幀藝術家的影響都是顯而易見的，深入挖掘曹辛之的書籍裝幀藝術設計思想和藝術理念，對促進當代與未來中國現代藝術設計的發展，有著積極的價值與意義。

注釋

中國出版工作者協會書籍裝幀藝術委員會.藝術之子曹辛之——曹辛之（杭約赫）紀念文集[M].天津教育出版社.1998.第45頁

中國出版工作者協會裝幀藝術委員會編.新中國書籍裝幀藝術精萃[M].安徽教育出版社.2000.第5頁

曹辛之著.曹辛之裝幀藝術[M].嶺南美術出版社.1985.扉頁

中國出版工作者協會書籍裝幀藝術委員會編.藝術之子曹辛之——曹辛之（杭約赫）紀念文集[M].天津教育出版社.1998.第377頁

趙友蘭，劉福春編.曹辛之集.第2卷，書刊裝幀[M].上海人民出版社.2011.第326頁

中國出版工作者協會書籍裝幀藝術委員會編.藝術之子曹辛之——曹辛之（杭約赫）紀念文集[M].天津教育出版社.1998.第117頁

黃志浩，陳平著.詩歌審美論[M].鳳凰出版社.2012.第100頁

中國出版工作者協會書籍裝幀藝術委員會編.藝術之子曹辛之——曹辛之（杭約赫）紀念文集[M].天津教育出版社.1998.第85頁

中國出版工作者協會裝幀藝術委員會編.新中國書籍裝幀藝術精萃[M].安徽教育出版社.2000.首頁人物介紹

中國出版工作者協會書籍裝幀藝術委員會編.藝術之子曹辛之——曹辛之（杭約赫）紀念文集[M].天津教育出版社.1998.第206頁

李明君著.歷代書籍裝幀藝術[M].北京：文物出版社.2009.7第245頁

姜德明編著.書衣百影：中國現代書籍裝幀選1906-1949[M].北京：生活·讀書·新知三聯書店.1999.第19頁

姜德明編著.書衣百影：中國現代書籍裝幀選1906-1949[M].北京：生活·讀書·新知三聯書店.1999.第20頁

參考文獻

[1]中國出版工作者協會書籍裝幀藝術委員會.藝術之子曹辛之——曹辛之（杭約赫）紀念文集[M].天津教育出版社，1998.

[2]中國出版工作者協會裝幀藝術委員會編.新中國書籍裝幀藝術精萃[M].安徽教育出版社.2000.

[3]趙友蘭，劉福春編.曹辛之集.第2卷，書刊裝幀[M].上海人民出版社.2011.

[4]黃志浩，陳平著.詩歌審美論[M].南京：鳳凰出版社.2012.

[5]曹辛之著.曹辛之裝幀藝術[M].廣東：嶺南美術出版社.1985.

[6]李明君著.歷代書籍裝幀藝術[M].北京：文物出版社.2009.

[7]姜德明編著.書衣百影：中國現代書籍裝幀選1906-1949[M].北京：生活·讀書·新知三聯書店.1999.

[8]張守義著.我的設計生活：張守義[M].北京：中國旅游出版社.2007

作者簡介

呂靈芳（1988-），女，浙江杭州人，杭州師范大學美術學院12級碩士研究生，研究方向：藝術設計歷史與理論研究。