精品欣賞

歐·南

柴科夫斯基《葉甫蓋尼·奧涅金》

演唱：馬若舒·柯偉騫（Mariusz Kwiecien）、安娜·涅特里布科（Anna Netrebko）、琵奧特·貝瓦舍（Piotr Beczala）伴奏：大都會歌劇院管弦樂團(tuán)（The Metropolitan OperaOrchestra）

指揮：瓦萊里·捷杰耶夫

編號：0735114（DVD）、0735115（藍(lán)光）

在俄羅斯19世紀(jì)的文學(xué)中，曾出現(xiàn)過很多在當(dāng)時被視為“多余的人”的形象。他們大多生于貴族之家。生活富裕，過著無所事事，精神空虛的生活。其中之一便是普希金的長篇詩體小說《葉甫蓋尼·奧涅金》中的主人公。

柴科夫斯基共有三部歌劇取材于普希金的作品，分別是（《葉甫蓋尼·奧涅金》、《黑桃皇后》和《瑪捷帕》。或許柴科夫斯基在歌劇創(chuàng)作上的才能不及他在器樂方面，在柴科夫斯基所有的歌劇作品中。只有《葉甫蓋尼·奧涅金》和《黑桃皇后》比較著名，尤其是前者，是他的代表作，即使在現(xiàn)在，也是俄羅斯最受歡迎的歌劇之一。柴科夫斯基萌發(fā)創(chuàng)作這部歌劇的動機是對普希金，尤其是對劇中純潔的少女塔吉亞娜的喜愛。這個具有夢幻般氣質(zhì)的美麗少女，曾經(jīng)是多少詩人藝術(shù)家的向往所在，她構(gòu)成了俄羅斯文學(xué)中最美麗的一道風(fēng)景。

1877年6月，柴科夫斯基的友人斯羅夫斯基邀請柴科夫斯基去鄉(xiāng)村小住。這使得柴科夫斯基擺脫了繁雜的瑣事，在鄉(xiāng)間，他邀請斯羅夫斯基和他一起改編《葉甫蓋尼·奧涅金》。劇本基本沒有改變原作的敘事結(jié)構(gòu)和框架，只是很明顯地突出了塔吉亞娜和連斯基的戲份，尤其是塔吉亞娜，在整部歌劇中取代了奧涅金成了故事的主角。

這部歌劇在整體性上來說，除了柴科夫斯基天才的旋律才能之外，不能算是一部出色的作品。柴科夫斯基自稱這是一部“抒情景觀劇”，歌劇的音樂自始至終充滿了抒情和憂傷的情調(diào)，可以說是一部帶有美妙唱段，華麗的舞蹈場面的音樂劇。這對于熟悉意大利歌劇的觀眾來說，這部歌劇顯得平緩?fù)享场Ｈ狈ζ鸱叱薄１热纭５谝荒恢兴獊喣仍跁恐袑懶诺哪且欢问闱閮?yōu)美的唱段。其情節(jié)類似于威爾第《茶花女》中維奧萊塔初見阿爾弗萊多時的激動和喜悅，但威爾第在寫這一大段唱段時，旋律起伏多變，宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)的結(jié)合使得人物此時的心情呼之欲出，相比起來，塔吉雅娜的這段十來分鐘的大段內(nèi)心獨白則要遜色得多，抒情有余，變化不多。但有些唱段，比如連斯基的詠嘆調(diào)“青春啊！你飄向哪里？”無論從哪方面來說。都堪稱歌劇中的經(jīng)典唱段，其濃郁的抒情和哀傷的氣息，令人動容。另外，劇中的幾段舞蹈場面更是華麗奔放，充滿著柴科夫斯基式的光彩奪目的絢麗感。

《奧涅金》共分三幕七場，歌劇的風(fēng)格基本延續(xù)了格林卡以來，俄羅斯歌劇特有的抒情氣息和民族風(fēng)味，劇中使用了大量俄羅斯浪漫曲特有的6度音程的旋律結(jié)構(gòu)，這種大幅度的旋律跳躍使得音樂既顯得自然開闊，又寧靜安詳，充滿著俄羅斯地方風(fēng)味。在意大利歌劇和德國歌劇一統(tǒng)天下的時代，俄羅斯的民族歌劇是獨樹一幟的，且有著本民族特有的風(fēng)味，他們既接受西方的作曲技巧和手法，又能從本民族的旋律中汲取養(yǎng)料，成為民族樂派中最重要的一支力量，不但可以和傳統(tǒng)的西方歌劇抗衡，又能使西方折服。

《奧涅金》在俄羅斯歌劇中，至今都是最受人歡迎的一部作品，在世界范圍內(nèi)，它也是俄羅斯歌劇中上演率最高的一部作品。這部歌劇的版本眾多，而索爾蒂指揮的科文特花園歌劇院樂團(tuán)，維克、庫比亞克等演唱的電影版本，無論是演員的演唱還是扮相，均屬上乘，也是這部歌劇最有名的一個版本。

這個版本是紐約大都會歌劇院在2013-14演出季最重要的新制作之一，也是樂季的開幕大戲，由英國戲劇與歌劇導(dǎo)演德博拉·華納制作，歌劇導(dǎo)演是在電影《哈利·波特》中演出哈利波特的阿姨一角而被大家所熟悉的愛爾蘭導(dǎo)演費歐娜·蕭。俄羅斯著名指揮捷杰耶夫執(zhí)棒。此外，演員也是星光熠熠，分別由安娜·涅特里布科、貝瓦舍和柯偉騫，他們分別飾演劇中主人公塔吉亞娜、詩人連斯基和奧涅金，喜歡這部歌劇的絕不容錯過這個最新的演繹。

帕瓦羅蒂《時代之聲》

伴奏：大都會歌劇院管弦樂團(tuán)（Metropolitan OperaOrchestra）、新澤西交響樂團(tuán)（New Jersey SymphonyOrchestra）、愛樂樂團(tuán)（Philharmonia Orchestra）等指揮：詹姆斯·萊文（James Levine）、艾默生·布克力（EmersonBuckley）等

編號：074 3867（DECCA）

有關(guān)帕瓦羅蒂我已經(jīng)做過不少介紹。《時代娛樂》曾經(jīng)如此評論帕瓦羅蒂：“這位于1972年以驚人的輕松和出色技巧輕而易舉地駕馭9個高音c的小子，令當(dāng)時紐約大都會歌劇院在場聽眾不可置信地瞠目結(jié)舌！票房魅力一夕之間水漲船高。旋即轟動全世界……數(shù)百年難得聽聞的聲音……無比清晰、頗具穿透力的音色，同時散發(fā)溫暖無比的浪漫派光芒。”平心而論這個評論如果用在其他歌手身上，或許有些夸張炒作的嫌疑，但用在帕瓦羅蒂身上，我相信很多人不會覺得有什么過分的，帕瓦羅蒂的確擔(dān)當(dāng)?shù)闷鹑魏巍按蹬酢薄?/p>

帕瓦羅蒂于2007年與世長辭，享年了2歲。他留給世人的是無限的懷念和龐大的音樂遺產(chǎn)。這張紀(jì)錄片乃是為美國非營利公共廣播網(wǎng)PBS于2013年創(chuàng)制的全新紀(jì)錄片，集結(jié)了帕瓦羅蒂50年音樂生涯的訪談及音樂會精華。包括從著名主持人錢寧·卡森的紅牌節(jié)目《今夜秀》中剪輯而成的罕見片段，趣味十足地呈現(xiàn)了這位男高音風(fēng)趣的公眾形象，而其他內(nèi)容則揭示了他獨到的藝術(shù)洞見及成就。

這套節(jié)目的核心當(dāng)然是令人嘆為觀止、大飽耳福的完整、未經(jīng)剪輯的經(jīng)典演唱影片，包括與指揮家詹姆斯·萊文在林肯中心合作的“圣潔的阿依達(dá)”、在倫敦海德公園獻(xiàn)給在場的黛安娜王妃的“小姐我從未見過你”、以及與搖滾巨星史汀合唱的“天使的面包”。此外，紀(jì)錄片中也同時收錄了帕瓦羅蒂多首動人的詠嘆調(diào)，包括“今夜無人入睡”、“冰涼的小手”等，以及由亨利·曼西尼編曲的拿波里民謠如“媽媽”、“風(fēng)之歌”，三大男高音連袂演唱的“我的太陽”，“重歸蘇蓮?fù)小钡饶捴巳丝诘母枨Ｃ恳皇拙钊嘶匚稛o窮。

這張專輯還加贈1989年6月8日錄制、帕瓦羅蒂在巴塞羅那利塞烏歌劇院獨唱音樂會的完整實況。收錄曲目包括莫扎特、羅西尼、貝利尼、威爾第、雷斯庇基、托斯蒂、普契尼等人的作品，此為DECCA首度發(fā)行的錄像，十分珍貴。