威爾第與莎士比亞的不解之緣（上）

馮珮珺

阿蠻：親們，今年可是文學大師莎士比亞誕辰450周年哦！所以今年世界各地有許多紀念莎士比亞的活動，其中就包括上演他的話劇作品，以及根據他的原作改編的如歌劇作品等。

康康：那對阿蠻你來說還真是一個大年，能經常看到喜歡的作品上演。

阿蠻：那是相當地幸福，哈哈。

小莫：咦，你剛剛說到歌劇？是指以莎士比亞的戲劇為藍本而譜曲寫作的歌劇作品么？

阿蠻：是的，比如《溫莎的風流娘兒們》、《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《仲夏夜之夢》等等都是改編自莎翁的文學作品。我個人就非常喜歡威爾第的幾部取材自莎士比亞戲劇的歌劇。

康康：威爾第，這又是一個鼎鼎大名的藝術家，等于是經典的再創造了。

阿蠻：沒錯，威爾第終身都非常崇敬莎士比亞，還多次說道：“與其他所有的戲劇家相比，包括古希臘戲劇家在內，我更加喜愛莎士比亞。”

小莫：那威爾第都為此寫過哪幾部歌劇？

阿蠻：雖然威爾第曾希望為莎士比亞的所有重要戲劇作樂，但最終真正完成創作并上演的，只有《麥克白》、《奧賽羅》和《法爾斯塔夫》這三部作品。他曾經還想把《李爾王》改編成歌劇，但可惜未能如愿。

小莫：為什么？是因為沒有時間嗎？

阿蠻：關于這部劇的擱淺有幾種說法，有人認為是威爾第并不滿意安東尼奧-索瑪提供的《李爾王》的腳本，所以雖然多次將這部作品提上日程準備提筆創作，卻始終沒能付諸實踐；也有說是因為找不到合適的演員；還有人覺得可能是創作難度太大了。此外，威爾第對《哈姆雷特》和《暴風雨》也情有獨鐘，但同樣由于種種原因沒有實現。

康康：或許威爾第覺得要完美呈現莎士比亞這幾部原作的精神。還要有所突破創新，這確實是太過于困難了，所以最終放棄了。

阿蠻：嗯，現在看來這種可能性挺大的。

小莫：好可惜哦，不然我們能多看到幾部搬上歌劇舞臺的莎士比亞作品呢。

阿蠻：的確有點遺憾。但換個角度來想，威爾第完成的這三部歌劇作品已經是分量十足的杰作了。

康康：給我們具體說說這幾部作品吧。

阿蠻：那就先說《麥克白》吧。這是威爾第創作的第一部以莎士比亞戲劇為題材的歌劇，上演于1847年，并在近20年后的1865年進行了修訂。

小莫：那么多年后還在重新修改作品？看樣子威爾第對自己的要求很高。

阿蠻：是的。不僅如此，威爾第對腳本的嚴苛程度也是出了名的。《麥克白》的腳本可謂幾經波折，威爾第親自擬好了分場大綱并交給腳本作家皮亞韋配詞，但皮亞韋的稿子在修改多次后，仍然不能令威爾第滿意。

康康：是因為皮亞韋水平問題嗎？

阿蠻：我想原因可能比較復雜，皮亞韋在《李爾王》之前已經與威爾第成功合作了《厄爾納尼》一劇。在《李爾王》之后更是完成了《茶花女》和《弄臣》的腳本，所以應該不是這個原因。

小莫：但要改動莎翁的劇目，這第一步一定要邁得更扎實才行。

阿蠻：我覺得是這樣。因為威爾第非常喜歡《麥克白》的原作，所以對劇本的要求就非常高了。他曾告訴皮亞韋。就算不能寫出與原作相提并論的作品，但至少不能落了俗套。

康康：天吶，我要是皮亞韋的話，聽了這話絕對是“鴨梨山大”啊，莎士比亞加上威爾第，這是對自己多大的挑戰！

阿蠻：你說的沒錯，所以最終結果是，威爾第請來了馬費伊伯爵——《麥克白》席勒德文譯本的翻譯者，來幫忙修改了劇中極為重要的夢游場景和魔女們的合唱，才終于完稿。

小莫：這前前后后折騰得真是夠嗆，不過話說回來，如果費心完成的作品得到觀眾認可的話，那么所有的努力就都是值得的。

阿蠻：是的。這部歌劇首演后受到了熱烈的反響并獲得巨大成功，威爾第一連出來謝幕25次觀眾才肯散場，可見其受歡迎程度。

康康：那這部作品成功的原因是什么？照理說同時期也會有其他優秀的作曲家和劇目與之搶占聽眾。

阿蠻：我想很大一部分原因是由于劇中集中體現了威爾第對于人物心理活動和人性的深入刻畫。《麥克白》著力揭示了人物心靈深處的活動，威爾第的理念是“歌劇是人的戲劇”，比如劇中被暗殺的鄧肯國王幻影出現的場景，以及麥克白夫人的夢游場景等。另外，當時歌劇基本都以展現動人的美聲唱法來演唱，但麥克白夫人這個角色卻不同。

小莫：她不用美聲唱法演唱？

阿蠻：由于角色的需要，麥克白夫人應當呈現的是一種邪惡暗淡的嗓音，而非傳統的優美歌喉，演員的形象和嗓音音色是要為戲劇表現需要而服務的，這對于當時的歌劇界來說是種全新的嘗試。據說原定女演員由于太漂亮而被換掉了。

康康：這還真讓我大開眼界，看來那時。人們的審美已然認可和接受了這種并非傳統意義上“美妙”音色。

阿蠻：威爾第用他的音樂，成功將莎士比亞原作中對權勢利欲充滿渴望、內心又無比猶豫恐懼的麥克白，以及野心滿滿、不斷慫恿丈夫走上弒君不歸路的麥克白夫人的形象，鮮活生動地呈現在我們面前，向著他的莎士比亞理想成功邁出了第一步。