淺析電影藝術與電視藝術

劉雨夢

摘 要：同為視覺藝術的電影和電視有著有許多相似點和共同性。都是綜合藝術，又是現代科學的產物，都采用畫面、聲音、蒙太奇等藝術語言，在藝術表現手法上也有不少相似或相同的地方，但同時兩者又具有質的區別，本文就電影藝術和電視藝術的區別與聯系的角度來分析，并簡要探討兩者未來的發展。

關鍵詞：電影藝術；電視藝術；區別；發展

一、電影藝術

電影藝術是20世紀誕生的一種藝術類別，以現代科技為手段，以畫面與聲音為媒介，在運動著的時間和空間里創造銀幕形象，反映和表現現實生活和思想感情的一種藝術。在電影最初出現的時候，它只是被看作低級游樂場里的玩意兒。然而隨著時代發展，電影作為一種藝術越來越成熟。攝影機、錄音機以及洗印技術的發明和改進都給電影藝術的發展帶來更大的可能，它們都是為電影藝術服務的重要工具。攝影與錄音設備越來越先進，但是電影藝術追求的并不是自然的復制，而是依靠它的獨特的敘事手段、表現手段，可以比實際生活更集中、更強烈、更富于典型性地反映生活。事實說明：電影不僅是藝術，而且在電視發明以前，一直是群眾性最廣的藝術。

二、電視藝術

自貝爾發明電視以來，電視已慢慢被世人認可為第八藝術，于是電視藝術的概念也隨之產生并被廣泛認可。電視藝術，是以電子技術為傳播手段，以聲畫造型為傳播方式，運用藝術的審美思維把握和表現客觀世界，通過塑造鮮明的屏幕形象，達到以情感人為目的的屏幕藝術形態。電視是一門迄今為止最年輕的藝術，1936年英國廣播公司在倫敦正式播放電視節目，標志著電視的誕生。電視劇是電視藝術的主要類型，主要包括單本劇、連續劇、系列劇或小品等。特點：熒幕小，畫面小，清晰度差。電視藝術在鏡頭上多用中近景和特寫，少用遠景和全景，場景轉換不宜太快；觀賞特點，給觀眾以想象空間和介入機會，引人入勝；生活化特點，逼真反映生活。

三、電影藝術與電視藝術的區別

電影和電視作為一對姊妹藝術，有著許多相似點和共同性。其主要表現在電影與電視藝術都具有大眾性、綜合性、造型性、運動性、逼真性、假定性以及組接性，但電影和電視畢竟還是兩種具有質的區別的藝術樣式：

1、技術手段

拍電影用攝影機、膠片，拍電視用攝像機、磁帶，電影拍攝完畢，還有復雜的洗印，加工程序，才能制成影片。電視則直接錄制在磁帶上就行，對于拍攝結果，電影導演要等洗出樣片來才能看到，而電視導演則借助于監示器，當場就可以看到。成本與周期也不同，拍一部故事電影成本超碼在30萬至100萬元之間，而拍一部單本電視劇，則在5千元至2萬元之間，一部電影故事片一般生產周期是一年左右，而一部單本電視劇只需要半個月時間，最快的速度只要三五天就可以完成。

2、觀賞方式

電影觀賞，一般是成百上千人相聚在漆黑的影院，是一種容易集中注意力，一氣呵成的觀賞方式，而電視劇則適宜于家庭小集體欣賞方式，環境氣氛融洽。

3、藝術特點

電影比較強調視覺性，聲音往往處于從屬的地位，電視劇由于屏幕小，視覺效果相對要差些。電視劇的對話通常要比電影多，電影常常以景入戲，擅長景物和場面的描寫，而電視劇比較注意人物性格的刻畫和心理活動的描寫，電影的蒙太奇節奏通常要比電視劇快，電視劇常常以平緩的節奏來展開劇情。

四、電影藝術與電視藝術的聯系

任何一種藝術形式的形成其實都是取決于三個方面，即這種形式的內在表現力，創作者對這種表現力的把握和挖掘、受眾接受的方式和限度。從本質上說，電視劇與電影的差別并不在于其制作方式和傳播方式的不同，從表現的效果來說，二者并沒有本質的區別，電視劇也可以用膠片拍攝，電影可以更自由地采用遠景全景和中景，隨著科學技術的進步，屏幕與銀幕之間的大小差別也會逐漸縮小。同為視覺藝術的電影和電視，二者更多在于播映方式和觀賞環境的區別，電影更講究意境的營造。

隨著技術的進步，數字化時代的電視機作為一種技術進步的產品，屏幕越來越大，清晰度越來越高，屏幕正朝著電影的長寬比例演進。隨著電視的變化，電視所表現的內容正在發生變化，在電視技術發達的美國，像《太平洋戰爭》《兄弟連》這樣的上億美元的大制作，是作為電視劇形式播放的。現在流行于互聯網上的美劇英劇大多是采用邊播邊拍的制作形式，而且畫面的清晰度與制作手法都是以電影的標準進行的，如全球熱播的《吸血鬼日記》等。電影和電視技術層面的趨同也會帶來電影和電視藝術層面的趨同，3D效果的影片已經可以在電視上進行播放，高清晰度的電影同樣可以在電視上進行播放。因此，在數字化時代的洪流下，電影應把握好自己的獨具特色，發揮電影藝術的獨特效果，尋找新的市場定位和傳播受眾。

參考文獻：

[1]喬治·薩杜爾.世界電影史[M].北京：中國電影出版社，1982.

[2]周傳基.電影、電視、廣播中的聲音[M].北京：中國電影出版社，1991.

[3]冉華.電視傳播與電視文化[M].武漢：武漢大學出版社，1998.