肖邦鋼琴練習曲《冬風》的審美內涵探微

徐偉均

【摘要】肖邦作為偉大的鋼琴家、作曲家，他的鋼琴練習曲為人類鋼琴發展史做出了重要貢獻，并且對后世鋼琴發展產生了巨大影響。直至今天，肖邦的鋼琴練習曲成為鋼琴學習者必彈的曲目，由他開始，練習曲擺脫了“技術性練習”的桎梏，在藝術上表現出很高的審美內涵，其中比較有代表性的是《冬風》。文章將以《冬風》為分析點，來揭示其豐厚的審美內涵，以使廣大鋼琴學習者和愛好者對《冬風》這首練習曲有更好的的認識和理解。

【關鍵詞】肖邦鋼琴練習曲；《冬風》；審美內涵

一.肖邦鋼琴練習曲中所表現的藝術特色

（一）鋼琴曲在技術上能夠與內容做到高度統一

肖邦鋼琴練習曲既具有高超的練琴技術，同時還蘊含著獨特的表現技巧，從而使整首曲子具有很高的藝術性。縱觀他的練習曲，每首練習曲在整個演奏過程中都保持一個固定模式，并且一首曲子只針對一種鋼琴技巧練習，同時還滲透著作曲家的個人感情，使曲目變得豐滿而有活力。

（二）具有深刻的思想藝術內涵

肖邦是偉大的鋼琴家、作曲家，同時還是一位偉大的愛國主義者，在他的鋼琴練習曲中無時無刻不體現著他的愛國主義情結，不深含著他的個人思想。最具有代表性的是《c小調革命練習曲》，這是在他聽到華沙起義失敗后創作的，曲子中訴說了他對祖國深陷苦難的同情和無奈，運用速度極快的音符下行，喻指暗流涌動的黑暗勢力，運用號角般的主題表達內心的痛苦與激憤，而在結尾處一轉悲哀心情，對祖國的未來與命運進行祝福，表現出很強的浪漫主義色彩。

（三）鋼琴練習曲在技術上的創新

肖邦鋼琴練習曲的最顯著特色是“自由速度”，這是他獨有的風格，也是獨出心裁的地方。在肖邦的所有練習曲中，他運用感情來控制鋼琴的彈奏速度，或快或慢，使彈奏者能夠明顯地感覺到音符值數的變化，因而使旋律也表現出更多的活力。要想達到自由速度這種境界，就必須要有嫻熟的彈奏基本技能，才能夠在不同的感情狀態下對音樂本身進行即興創造，這也就是為什么肖邦的鋼琴練習曲能夠有如此高藝術價值的原因所在。

二.練習曲（（冬風》的審美內涵

（一）《冬風》曲名的由來

《冬風》又叫做《枯木》，這是肖邦鋼琴練習曲中最具有技巧性、篇幅容量最多的曲目之一。要想彈奏好這首曲子，要求彈奏者的手指在碰觸琴鍵的過程中能夠做到快速、敏捷，同時還要有很高的準確度，此外還要求手指在快速跑動時能夠承受一定的耐力。用右手連續不斷地彈奏具有高速度和高難度的音符也是《冬風》的主要特色之一。這首曲子為什么叫做《冬風》是有一定的背景的。著名鋼琴家封·彪羅對此曲的評價是“在你能夠想象的范圍內展現著最豐富的音”。練習曲中速度飛快的音群給人的感覺就像是冬天里的狂風，毫不留情地將枯葉卷向空中，使之在空中亂舞，因而把曲名定位《冬風》亦或叫做《枯木》。

（二）《冬風》創作背景

《冬風》這首鋼琴練習曲深刻地體現了肖邦鋼琴練習曲的音樂內涵以及所表現的藝術特色。盡管肖邦一生中大部分的時間是在巴黎度過的，但是他無時無刻不牽掛著祖國波蘭，思念之情從沒有停止過。波蘭起義的兩次失敗，使他的愛國之情受到沉重打擊，在極度悲憤和抗爭的情況下，他創作了《冬風》這首曲子，在彈奏中能夠明確感受到作者這種悲憤、抗爭而又無奈的感情，表現出強大的震撼力。

（三）對《冬風》審美內涵的鑒賞

《冬風》在開始時使用一個簡短的引子引出余下篇章，用a小調來表現整首曲子所要表達的主題，在類似于進行曲的風格下，先使用單音隨后又用和弦音進行二次重復。引子只有簡短的兩句，力度從P到PP，預示著黎明前的黑暗和爆發前的平靜。在第一句之后，用弱到極點的音量來重復第二句，來表現作者內心的情感由高昂突然跌入到低谷，并在低谷中蓄發能量。隨后樂曲又從沉寂之中爆發出來，從高音區下行開始，右手以極快的速度彈奏，同時在左側用和弦的形式來表現主題，在不斷的彈奏中，音調也由a小調轉變為E大調，并使用E大調主和弦來終止該句，接下來的一句中依然使用a小調來表達主題，所不同的是在樂曲不斷前進中轉為C大調。在樂曲中段，一開始使用c小調來表達整個樂章的主體，隨后又使用C大調進行彈奏，在這一彈奏形式上，左右手需要不停換位，右手彈奏和弦音，左手彈奏速度非常之快的下行音群，緊接著是一段持續變調，不同變調使用同一音型相互模仿，從而使音樂不斷向前發展，最后雙手以ff力度同時彈奏快速音群，以a小調繼續前進。結尾段與首段呼應，用a小調把樂曲推行高潮，并用一個低音區到高音區的a小調結束全篇，把作者的情感推向了頂峰。結尾這一段中，肖邦運用了fff力度以及和弦音來再現引子中所要表達的主題，使首位遙相呼應，這也是《冬風》的亮點之一。

《冬風》這首鋼琴練習曲充分體現了肖邦鋼琴練習曲的藝術特性，即使用聲音的變化來帶動情感的變化。它不再簡單地指一首練習曲，更重要的是作者的情感始終貫穿于整首曲子中，把個人對國家命運、對自身命運的感慨都很好地融入其中，音樂與技術做到完美結合，當彈奏這首曲子時，使人眼前一亮并釋放出巨大的演奏空間。在演奏《冬風》整個過程中，音符如冬天里的狂風呼嘯而來，又以很快的速度一呼而過，在某個階段又會有很纖弱的聲音從遙遠地方傳來，對彈奏者來說如何掌控好力度是一個巨大的考驗。盡管整首曲子都籠罩在悲傷的情緒中，表達作者心中的悲痛、孤寂和憤怒之情，同時也表現出作者的反抗決心，能夠給人帶來巨大的力量，也表現出波蘭民族不怕困難、勇于斗爭的意志和信念。

三.結語

《冬風》是肖邦鋼琴練習曲中比較有代表性的曲目之一，不僅在藝術上表現出獨具特色的特點，而且作者的情感也始終伴隨曲子的全過程，具有很高的藝術價值和審美價值，因而成為經典的鋼琴練習曲之一，值得被所有鋼琴演奏者學習和研究。