淺析音響師的再度創作

李景鑫

【摘要】舞臺藝術中融合了多門藝術，而音響則是舞臺藝術中不可或缺的主要構成部分。一名音響師如果不具備高素質以及高技術，就無法確保舞臺藝術的完美展現。舞臺音響同音響師之間是相互因果的的關系。一名專業音響師要具有高超的聽覺辨別力，以及熟練的控制調音臺技術、豐富的音樂知識、文化藝術修養等。

【關鍵詞】音響；音響師；再度創作

引言

在對一場舞臺綜合演出以及演唱會音響效果進行評論時，所評論的不僅僅是電聲設備，還有音響師的藝術素養以及調控能力。每一場成功的表演，都無法脫離音響師在技術設備以及藝術構思方面的精心設計、藝術創作方面的處理以及良好的操控，令其產生強大的聽覺沖擊，才能夠完美呈現。調音工作在技術以及藝術構思方面而言，應當屬于再次創作，既然矛創作，就要比過去的聲音更加動聽，更加富有震撼力。

一、音響技術在綜合表演藝術中的現狀

音響調音也被稱之為擴聲，在我國應用的時間并不久遠。在傳統的戲曲、戲劇、舞蹈、歌曲、音樂等藝術形式中，音響調音只有在近二十多年才獲得了應用于發展。因為被早期科學技術的束縛，音響調音以及音響設備只是實現了提高演員或器樂的聲音，所以也被稱作擴聲技術或音響技術。對于綜合表演的藝術節目里，人們通過欣賞的可視性角度出發，總是在經意和不經意之間突出了視覺感受的重要性，自然構成了人們透過表演場面來觀賞藝術作品的慣性，而往往會對聲音的藝術效果過于忽略。一些導演把它看做技術，還算給予一定的尊重，有的直接稱調音師為開關師傅，地位較低，并不受到應有的重視，覺得不存在聲音藝術的創作，使得當前可以研究音響藝術設計以及操控的人才十分稀少，檔次較高的演繹設施無法獲得良好的使用，并且培養此類人才的高校也并不多見。

所有種類的藝術創作都無法脫離科學技術的表現形式。音響調音對于高科技的音響設備以及技術方法也非常依賴。我國從2002年開始，已經將這個職業的名稱正是稱為音響調音員，職業范圍為：歌舞廳、節目制作間以及音樂演出、公共場所等，通過專業設備對聲源的音調、音色以及音量進行控制的人員。

職業等級一共設成5個等級：國家職業資格五級為初級、國家職業資格四級為中級、國家職業資格三級為高級、國家職業資格二級為技師、國家職業資格一級為高級技師。對于全日制職業學校要通過所培養的目標以及教學規劃進行確定。在晉級培訓時間方面也有所限制：初級不可低于400標準學時，獲得初級資格并從業2年后方可晉級中級考核，并且不可低于350標準學時的培訓。獲得中級資格而且工作3年之后，可以進行高級職稱的晉級，并且不可低于250標準學時的培訓。獲得高級資格并從業3年以后，可以進行技師的晉級考核，并且不可低于150標準學時的培訓，獲取技師資格而且工作3年以后，才可以進行高級技師的晉級，并且不可少于100標準學時的培訓。就培訓的相應知識內容而言，初級、中級大多為電聲設備的應用與維護方面的內容，只有晉級到高級才可以學習到建筑生學以及國家和行業的一些技術標準。晉級技術師會涉及到一些音響美學以及聲音主觀評價知識。而到了高級技師時，會涉及到有關音樂、舞蹈、戲劇等一些藝術方面的知識和國外文藝演出的特色知識。所以，以上教學的目標以及要求，大多以技術為主，欠缺了各種樂器、聲學的特點、聲音頻譜分布知識以及音樂素質，欠缺了操控中國藝術結合的方法與技巧，這些都要不斷進行改善。

二、調音藝術與再度創作

調音藝術指的是通過藝術修養為基礎，以主觀評價為判斷，通過科學技術作為表現方式，以藝術效果作為目標而執行的藝術創作以及總體設計的專門學科，而任務是對表演藝術作品的聲音執行的再度創作。劇目演出是否成功同音響師有著較大的關聯，他不但要具有高超的音響技術以及較高的音樂素質、文化素養，還要具備全面把握各種樂器的聲學特點以及頻譜分布。只有把握了音響技術以及相應的學科知識，并且還要具有相應的藝術修養，透過藝術與技術的良好融合，才可以真正表現出表演藝術作品在聲音方面的設計以及操控。音響藝術設計屬于技術和藝術的融合，科技必須求真，藝術必須求美，隨著科學技術的不斷進步，藝術逐漸趨向科學化，科學也逐漸藝術化。

三、表演藝術的聲音

表演藝術的聲音指的是語音、樂音以及環境音響。語音是人物的唱腔、伴腔和對白。樂音是聲樂以及樂器發出的聲音。環境音響是指演出所需要的現場聲音以及大自然的聲音等等。比如動物的叫聲、河流的聲音、戰場的槍炮聲等等。只要這樣的音效使用恰當，就可以讓戲劇情節的發展效果更佳完美。

四、伴奏音樂同人聲的比例

音響師應當具備一些音樂基礎，對于調音時曲目的旋律及曲調，要恰當的掌控好伴奏音樂音量的大小同人聲的比例。在播放前奏或者過門音時，能夠把音樂聲音提高，在人聲進入之前再將音樂聲音壓低，以便凸顯出人聲和加深對人聲的印象。通常來講，戲曲的音樂同人聲的比例為3：7、通俗為4：6、搖滾為5：5。身為一個稱職的音響師，一定要具備最根本的音響常識，把握更多的操作技能，才可以在演出的實踐當中，良好的發揮出舞臺音響的功能及作用。

五、音量的調整

一首曲目有時動態范圍較大，如果曲目到了高潮時，演唱者會較為激動，情緒非常飽滿，此時較易發生負荷音失真的現象，因此此時音量要壓低一些。如果曲目進行到深情細膩的弱聲時，就需要將音量提高上來。針對掌控這些方面的技巧上，需要音響師對所有的狀況把握清楚，對于演唱特色充分掌握，并且要具備較為豐富的調音經驗，否則將無法達到滿意的舞臺效果。

結束語：音響師調響聲音容易，調好聲音卻非常難。大部門的擴聲工作都是現場操控，只要操作失誤就無法再存在修改的時間與機會，因此一定要累積經驗，才能夠在操控時擁有自信。